На подиумот на концертот, знаењето не е доволно
Логирај Се
Креирај сметка
Обновување на лозинка
Со судбина достојна за филмско сценарио, диригентот Jinин Ванг не е само префинет музичар, туку и интересна личност. Тој ја напушти Кина во 1986 година, ги продолжи студиите на Виенската музичка академија и наскоро освои неколку меѓународни награди. Во последниве години тој исто така се посвети на композицијата, автор на симфониски и вокално-симфониски дела во кои традиционалното и модерното се присутни подеднакво.
Клеопатра Давид: Вие бевте првиот диригент погоден од кризата Ковид во Романија. Бевте во Букурешт и веќе неколкупати вежбавте кога беше откажан концертот. Како музичарот и човекот Jinин Ванг се прилагодува на оваа ситуација? Она што најмногу ви недостасува деновиве?
Jinин Ванг: Изненаден сум кога дознав дека јас сум првиот диригент погоден од кризата. Имав секакви „награди“ во мојот живот: Јас сум првиот диригент роден во Кина, кој освоил осум меѓународни натпревари, јас сум првиот азиски диригент што бил професор на Кралската музичка академија во Стокхолм и сум првиот диригент роден во Кина. Генерален директор на музика во Германија. Значи, има многу работи што ги направивме за прв пат. И еве уште еден: првиот спроводник чија активност е прекината поради вирусот. Секако дека сме многу тажни, особено што имавме две проби. Концертот што беше откажан мораше да биде посебен: комеморацијата на 100-годишнината од смртта на Макс Брух, па затоа беше посебен концерт и долго време никој не ги пееше неговите симфонии. Секој ги знае неговите свирки за виолина, затоа сме многу тажни.
Но, од друга страна, сега одеднаш имаме време да размислиме, да се релаксираме и да ги организираме нашите животи. Мислам дека секој со текот на времето ќе ги реорганизира своите животи. Веќе од втората недела по враќањето од Букурешт започнав многу подисциплиниран начин на живот. Секое утро читам и пишувам за својата докторска теза 5-6 часа, потоа 2-3 часа работам за да ја завршам третата симфонија и понекогаш учам виолина. Ако сè уште имам енергија, работам малку во градината. Lifeивотот сега не е толку лош. Имаме време да размислиме за музика, за живот, време да ја преиспитаме работата што ја работиме. Кризата може да биде нов почеток.
Пред некој ден слушав концерт под диригентска палка на Бернштајн и сфатив колку долго ми недостасува симфонискиот оркестар, музиката и концертните сали. За професионален музичар, предолгата пауза е многу штетна и болно е да се држи настрана од публиката подолго време.
Во концертната сала не одите само да слушате музика, туку присуствувате на церемонија
ЦД Многу културни институции пробуваат нови начини да допрат до јавноста за да им обезбедат духовна храна дури и преку Интернет. Дали сметате дека овој начин на комуникација е ефикасен? Дали мислите дека иднината на музиката ќе биде повеќе во дигиталната област отколку во живата и колективната?
J. W. Од една страна, верувам дека иднината ќе биде сè понапредна технолошки, а светот сè повеќе компјутеризиран, дигитализиран, сè повеќе контролиран од компјутерите и апликациите. Но, од друга страна не е можно да се живее само во виртуелната област. Мислам дека музиката во живо во концертната сала е многу важна. Луѓето не доаѓаат на концерт само за да слушаат музика. На концерт имате сала, имате одреден амбиент, имате социјализација и начинот на кој се одржува концертот е всушност церемонија на која имате привилегија да учествувате. Сите овие елементи не можат да бидат репродуцирани од технологијата. Ако сите останат дома и слушаат музика на Интернет, луѓето ќе се чувствуваат многу сами. Социјалниот живот е важен. Можете да останете изолирани еден месец или два. Дури и Стив sобс во зградата што ја дизајнираше за Pixar, создаде простор каде луѓето можат да се сретнат. И низ целата зграда, тој сакаше само две бањи, една за жени, една за мажи, така што луѓето ќе бидат принудени да комуницираат. Тој разбра колку е важно луѓето да се среќаваат.
ЦД Како реагираше австриското општество на епидемијата и како се прилагодува музичкиот свет таму?
J. W. Ситуацијата е многу различна од случај до случај. Луѓето откриле дека одеднаш морале да останат во куќата. Има и уметници кои земаат плата и остануваат дома, па имаат еден вид годишен одмор. На пример, младите се среќни што не одат на училиште, но сега им е здодевно и им недостасува училиште и пријатели. Ним им недостасува заедницата. Но, за хонорарни уметници, како што сум јас, тоа е тешко, затоа што зависиме од договори и сега не можеме да работиме. Ми снема приход.
Инаку, општеството е многу дисциплинирано, а правилата се многу строги. Пред неколку дена требаше да поправам нешто во банка и случајно немав маска, па не ми дозволија да влезам. На влезот во супермаркетот, сепак, ќе најдете бесплатни маски и спреј за дезинфекција. Луѓето ги почитуваат растојанијата во затворени простори, многу се polубезни и не се гужваат.
ЦД Вие сте уметник роден во Кина во семејство на музичари и од 1986 година живеете во Австрија. Вашиот духовен универзум е вкоренет во античките азиски традиции, но исто така содржи и европски елементи. Каде всушност се чувствувате „како дома „? Нешто недостасува тој живее во еден од овие толку различни светови?
J. W. Ова е многу сложена тема. Можев да напишам книга за тоа. Се сеќавам на она што го рече Густав Малер: „Јас сум трипати човек од никој: роден во Бохемија меѓу Австријците, Австриец меѓу Германците и Евреин за сите. Насекаде натрапник, никогаш не е добредојден “.
За среќа, светот се промени и јас се чувствувам како дома насекаде: во Виена, во Романија и во Америка. Не е важно од каде потекнувате. Битно е каде имате пријатели.
Кинеската култура има многу антички корени, а мојата обука вклучува конфучијански принципи, филозофија на Лао Це, таоизам, што се однесува на блискоста на човекот со природата и будистичките учења. Ова знаење го имам од татко ми. Ние исто така веруваме во реинкарнација и дека секое добро или лошо дело во овој живот ќе ја добие својата награда во следниот живот. Затоа не можеме да му наштетиме ниту на животно, затоа што во следниот живот веруваме дека ќе се реинкарнираме во тоа животно. Од друга страна, мајка ми живееше во германска колонија и одеше во евангелистичката црква. Подоцна, кога моето семејство се пресели во Лос Анџелес, татко ми се приклучи на католичкото христијанство. Се чувствувам инспириран од двата света: и моралното размислување на будизмот и надежта за подобар живот во иднина, но исто така и идејата за рајот и спасот на христијанството. Јас можам да го видам животот од многу перспективи и тоа ги прави работите појасни и има повеќе смисла. Секоја култура има свои граници и да се биде во овие граници може да доведе до стеснување на видот, фанатизам и конфликт.
Светот треба да ги преиспита своите приоритети и има потреба од вера.
Ц.Д: Вие бевте главниот диригент на Комише Опер Берлин и директор на Вирцбуршката опера. Работевте со бројни симфониски оркестри на три континенти. Вие сте многу години гостин-starвезда на неколку оркестри во Романија. Колку е поинаков романскиот начин на правење музика и што ве тера да се враќате овде со задоволство?
J. W.: Доаѓам во Романија многу долго време. За време на моето студентско време во Виена бев во Брашов, каде победив на меѓународен натпревар по диригент. Имаше и прва соработка со романски оркестар, мислам дека во 1991 година. Следната година соработував со Националниот радио оркестар, а потоа и со филхармонијата „Georgeорџ Енеску“, со која работам 17 години. Среќен сум и благодарен за оваа соработка. Пристапив кон огромен репертоар и со оркестрите и ги направив целите симфонии на Малер во Букурешт. Кога почнав да го диригирам Малер на радио, публиката не беше многу заинтересирана за оваа музика, така што концертната сала не беше полна. Малер во тоа време не беше добро закажан композитор. Но, наставниците од Конзерваториумот дојдоа на тие концерти! Оркестарот и хорот во тоа време беа огромни, и тоа ни помогна да ја поставиме Втората симфонија на Малер, па дури и осмата симфонија на Малер. Со филхармонијата ја направив Третата симфонија, 5-та симфонија, Дас Лид фон дер Ерде итн.
Во исто време, започнав да истражувам други романски оркестри. Оркестарот од Тергу Муреш е посебен. За жал, многу е тешко да се стигне таму. Кога првпат работев со нив, возев на воз поголемиот дел од денот. Тој пат беше ужасен. Во меѓувреме, ја открив опцијата со авион до Клуж, а потоа со автомобил. Навистина ми се допаѓа градот за средновековната тврдина таму. Читав во романите за тврдината и одеднаш гледам тврдина пред мене ... е посебно чувство. Тие исто така имаат многу убава концертна сала со многу добра акустика. Оркестарот е многу добар и многу дисциплиниран. Минатата година го истрчав Дебиси таму Ла Мер и Равел Валцерот во истиот концерт. Ова се две многу тешки дела и успеавме да ги направиме многу добро со само три повторувања!
Романските музичари се многу талентирани и имаат солидна позадина. Особено гудачки инструменталисти. Романците се извонредни по страста со која свират на концерти.
C. D. Пред кризата, се подготвувавте за нова премиера на вашата сопствена композиција. Што е тоа?
ЦД Вие сте директор на меѓународен диригентски натпревар и мастерклас. Е се одржи преку Интернет или офлајн?
J. W. . Ние сме во ќорсокак со организацијата на натпреварот. Лекција за диригентност е можна преку Интернет, но не може да се одржи натпревар во оркестар ако диригентите не се пред оркестарот. Овој вид мастерклас е најскап во музичкиот свет. За мастерклас по виолина или пеење, имате само еден наставник и 30 ученици. Тој го режираше, обратно е. Имате оркестар од 50-60 музичари и само 10 диригенти, што ги прави работите многу скапи и комплицирани. Благодарение на соработката со Симфонискиот оркестар во Букурешт, тоа беше можно досега, но оваа година можеби нема да успееме. Ако студентите не можат да патуваат, а луѓето не можат да работат заедно, тоа е многу тешко.
C. D. Бидејќи разговаравме за културните разлики помеѓу Азија и Европа, овие денови морав да зборувам преку снимање за мнозинска индиска публика за европската класична музика, оркестарот и улогата на диригентот. Но, сè што знаеме за диригентот е дека тој многу добро знае музика и работи напорно, и кога ќе се појави пред оркестарот, мора да биде музиката. Се разбира, не успеваат многумина. Јас можам се да направам правилно и сепак ништо нема да се случи.