ПОРТЕРИТЕ Како Георге Диниќ ја научи суштината на личијата
Логирај Се
Креирај сметка
Обновување на лозинка
Театар
Георге Диниќ направи сè што човечки требаше да стори во текот на животот - помалку деца, но тоа не беше голем случај. Се занимаваше со театар и филм, танцуваше, поминуваше време, пееше и пиеше, беше принц и просјак. Тој успеа да ги отелотвори сите автентични човечки типологии - ситни измами, локални подли, лишаи од големи размери, но и сиромашни луѓе, наивни в citizensубени граѓани или дупчење филозофи. Тоа беше негова шанса да го запознае светот.
Вторник, 10 ноември 2009 година, 13:00 часот Лекарите од итната болница Флореаска во Букурешт одлучија да престанат со маневрите за реанимација, пациентот повеќе не одговараше. Смртта е пронајдена. Срцев удар. Два часа подоцна, романските телевизии ја објавија веста на полиците: „Георге Диничи почина“.
ТВ-најавувачите го претставија трагичниот настан со мрачен глас и стари текстови: „Уште една starвезда на романскиот театар и филм згасна. Георге Диничи ја напушти сцената на животот на 75-годишна возраст “- и неизбежно следеше монтажа со познати моменти од филмовите и претстави во кои играше Диниќ, задолжително во позадина со песната„ Јас сум скитник од мојот живот “. Тоа беше достапно и влијателно за пошироката јавност, така беше и тоа. Се разбира, се дискутираше и за деталите за здравјето на актерот во последните неколку недели: смртта дојде по 20-дневна агонија, во која медицинските досиеја се движеа од „мало подобрувања“ до „резервирани прогнози“.
Георге Диница беше хоспитализиран на 22 октомври, обвинувајќи го за респираторни проблеми. Дијагнозата беше бронхопневмонија. Но, во следните денови лошите вести следеа едни по други, сè додека не достигна 14 услови, се чинеше дека невидена рака ја отвори номенклатурата на болести и избра уште неколку други на страницата: беше откриено дека тој има инфекција на стафилокок и кандида која вклучуваше септичен шок и дисфункција на повеќе органи, кардио-респираторна инсуфициенција, акутна хронична бубрежна инсуфициенција, континуирана хемофилтрација, дигестивна дисфункција, дисфункција на црниот дроб, хемолошка дисфункција при ремисија. На 9 ноември беше опериран од жолчното кесе, но постоперативната еволуција беше крајно сериозна и неколку часа подоцна неговото тело попушти.
„Јас, сега, сум господар на животот и смртта“
(„Преку пепелта на империјата“, 1978)
Во следните денови, илјадници Романци отидоа во Фоајето на Националниот театар да се збогуваат со Диница - поминаа сите големи романски актери и го опкружија со десетици кофи со цвеќиња и погребни венци, и обичните граѓани ги набројаа, во болка, сите улоги што ги обележаа - Параипан од „Комесар обвинува“, Дипломатот од „Преку пепелта на империјата“, heеорге Серсел од „Тајната на Бахус“, Василе Потоп од „Брачниот кревет“ и сите други - и заврши со „тој беше добар и убав човек, многу пристоен“, како да го познаваше цел живот. И всушност, тие некако го познаваа. Описот одговараше совршено. Георге Диничи беше одличен актер кој ги просветли Романците во бурните денови на комунизмот со своите над 70 филмови, во кои вешто градеше улоги особено од убави, хуманизирани, дури и комични насилници и заговорници. Во време кога негативните ликови од секојдневниот живот беа неподносливи, тој ги научи Романците да сакаат и анти-херои. Ова беше негов занает, кој го научи од детството и го издлаби на театарските сцени до сцената.
„Пушти ги варварите!
(„Дакијци“, 1967)
Георге Диничи, во својата младост; Фото: лична архива на Габриела Диниќ
Но, најлошото сеќавање на детството останува од времето на војната. Имаше 10 години кога се случија бомбашките напади на 4 април 1944 година. Доволно е да се сетиме како падна бомбата врз куќата во чија визба се криеше со други пријатели, како ветрот го издуваше и како виде како разнишани другари. за „Целиот наш живот е под влијание на војната. Детството не можеше да помине вака, родителите страдаа, ни го пренесуваа и нас “, рече тој на„ Професионалци “.
„Како се гледа животот преку него? Во розова боја “
(„Тајната на Бахус“, 1984 година)
„Во апсолутно збунувачкиот свет по војната, во мојот живот не режиран од никого, најубавото нешто што ми се случи беше фактот што го открив киното.“ Тој го откри овој паралелен универзум и се прилепи до него. Како што заврши училиште, тој истрча во кино во соседството, каде што проекциите беа нон стоп, влегувавте и излегувавте навечер, на затворање. Ниту еднаш не го отпуштија вработените таму. Тој беше за loveубен во американски филмови, гангстери, комичари, слатки романтични приказни, Стен и Бран, Вивиен Ли, Грета Гарбо, Чарли Чаплин, Хамфри Богарт. Радоста ја завршија и бендовите уметници, романски комичари, кои настапија во паузи и со кои се залепи и детето Диниќ. „Филмот беше свет што ми налета во вистинско време и ми даде нов почеток. Тоа беше, на некој начин, спасување “.
Училиштето не беше ниту посебно задоволство ниту приоритет за Георге Диниќ. Почна да работи на многу млада возраст, на возраст од 13-14 години. Тој го напушти соседството и зафати ситни работи за да заработи за живеење. Меѓу нив, тој беше ангажиран во Поштата да го дистрибуира печатот. Кога стигна до средно училиште, училиштето падна во втор план. Заврши часови во средно училиште навечер и без да присуствува. На 17-годишна возраст, тој стана државен службеник во „Романска пошта“.
„Здраво, дете, ќе поминам прво!
(Гнездото на оси, 1986)
Како вработен во Поштата, тој беше во можност да се интегрира во аматерското театарско движење. Тогаш откри дека ова е негова вокација, дека за тоа мора да ја потроши целата своја енергија. Тука ги најде луѓето кои ги водеа неговите први чекори во актерството. Првиот настап на сцената беше во „Титаник-валцер“, во улога на поручник Стаматеску. „Бев на сцената и сонував. Јас дури и не знаев што ми се случува. Во еден момент ме разбудија аплаузи од салата “, изјави Диничи во интервју за„ Газета Театрулуи Нацијал “, во 2001 година. Беше голем успех! Сите го повикуваа да прави театар и ништо друго. Тој направи, но сепак за аматери некое време.
Всушност, искуството тука ги однесе, како што рече во едно интервју во книгата „Актерот, помеѓу вистината и фикцијата“ (1984): „Мислам дека беше поволна околност за мене што работев со професионалци, не со некои непоканети луѓе кои само се обидуваа да заработат денар од тренинзите на аматерски тимови “. Од тука до признавање на неговиот талент беше само еден чекор. Поточно, национален натпревар, на кој учествуваше со тимот на театарскиот круг на Домот на културата на синдикатите од Букурешт. Тој имаше 22 години и ја играше улогата на Богоиу, во „Играта за празници“, на Михаил Себастијан. Шансата ја натера жирито да ја вклучи учителката Дина Коцеа, која веднаш го забележа младиот човек кој ја доби главната награда: „Вие сте родени за сцената. Вие немате право да ја жртвувате вашата вокација, ве примам на курсевите за обука “, рече оној што би му бил учител на Институтот.
Не без малку двоумење, Диница одеше на часови. По три неуспешни обиди за прием во Институтот за театар и кинематографија во Букурешт, тој успеа во 1957 година. Со републиканска стипендија. Тој имаше 23 години - старосна граница за прием во Институтот - и имаше искуство како аматерски актер од околу шест години. Таму, не само што беше поригорозен, посериозен, позрел од неговите колеги, туку изгледаше и како таков, не донесе јуни без брада, тој беше незрело момче и добиваше посилни, композициски улоги. „Едноставно, тогаш го забележав. Имав, на пример, вежби за бесмислено однесување и си реков: не го правам тоа! Како да останете во дрво што не постои? И можев да ги видам моите колеги како вредно работат. Па бебиња. Момче од Питешти ме следеше и ме нарече „чичко“, раскажува тој во „Актерот, помеѓу вистината и измисленоста“.
„Уметник, стравот на неговата генерација!
(„Последната ноќ на Loveубовта“, 1980)
Во „Слатката сауна на смртта“ (ум. Андреј Блаер, 2003), како притворениот Парашчив;
Дипломирал на Институтот во 1961 година и, по завршувањето на работата во Театарот за млади и деца, бил кооптиран од Раду Белиган во новоформираниот театар Комедија. Потоа започна чудесната кариера на Диница, златното доба на романскиот театар, со нејзиниот добар пријател Марин Морару и режисерот Дејвид Есриг. Потоа, помисли Диница, шансата и се насмевна, вистинската шанса, која се појавува само еднаш во нејзиниот живот. Потоа ги создадоа одличните референтни претстави, неповторливи во театарот: „Сенка“ (1963), „Троил и Кресида“ (1965), „Внук на Рамо“ (1968). Нивните премиери беа одлични настани на романската културна сцена, а потоа, всушност, беше формиран Георге Диничи, признат денес од сите: „Тогаш го извадив од себе она што во други услови не можев да сфатам дека постои“, рече тој на „ професионалци “.
За секоја од овие претстави тој откри неистражена актерска страна. „За„ Сенка “морав да станам гума. Не мислев дека веќе сум способен, на 28 години. Есриг рече дека е можно. И така, се зафатив да работам, да работам “. Надчовечката еластичност се стекна со напорна, секојдневна работа, во текот на 10 години, заедно со Пол Сибиле, наставник по сценско движење, поранешен ученик на Исадора Данкан. Тоа беше драстична програма што не остава време за други задоволства во животот: „Имав два или три часа за одмор и оброци, остатокот. Но, ми се допадна, не го сторив тоа од обврска. Беше фасцинантно. Уморни, застрашувачки заморни. Многу пати сакав да си го почешам лицето. Од мене се бараше да учествувам толку многу, да се концентрирам, нервозно да конзумирам, што сакав да кажам: подготвен, готов, ќе заминам, ќе застанам тука “, приказната на Диница во„ Актерот, помеѓу вистината и фикцијата “.
Не го обзеде ништо и предизвиците не застанаа. Во 1966 година се случи големото изненадување: една вечер, кога тој беше во куќата на Гелу Наум со Есриг, ненадејно му беше кажано: „playе играте во„ Внукот на Раме “на Дидро со Марин Морару“. По две години проби што донесоа повеќе во кампот - „во кои беа направени физички вежби и вежби за развој и концентрација на волја како во лабораторија“ - беше поставен филозофски роман. „Внукот на Рамо е нешто што ме обзема секогаш кога ќе се сетам. Тој беше најинтересниот лик што го играв откако ја завршив оваа работа, во апсолутно сензационално друштво, со најдобриот и најинтересниот човек што го запознав, Гелу Наум “, вели Диница во емисијата„ Ноктурна “од ТВР. Но, сите тие песни беа изгубени засекогаш, не се чуваа никакви записи во архивата на ТВР, само неколку фотографии. Блажени се на оние што ги виделе во свое време.
„Едноставно, тогаш го забележавме. Јас го измислив тоа “
(„Филантропија“, 2002 година)
Портрет на Георге Диниќ, направен од Мирел Замфиреску, во дневната соба на Габриела Диниќ;
По завршувањето на овој период, со заминувањето на Есриг од Романија, Георге Диниќ ја продолжи својата активност, тој играше во десетици песни, на сцената на ТНБ, на Одеон, во Буландра. За време на комунизмот, тој мораше да се соочи со комунистичката цензура - како што беше случајот со претставата „Плочница“, во 1982 година, кога Службеникот за безбедност ги извести и ги пријави „гуштерите“ на Диничи: дека тој рече „обични луѓе“ на сцената, гестикулирајќи им на некои фимерка, дека пие голтка и ги поканува истите свирачи: „Уживам во сите придобивки на новиот вид на култура“, дека тој се потсмева на социјалистичкиот поредок. Конечно, и овие поминаа и следуваа годините на транзиција, кога пропадна театарот, кога исчезна финансирањето на филмот. Но, Диница продолжи да игра незаборавни улоги, од претставата „Земи, Јанке и Кадир“ до улогата на Пепе во „Филантропија“, за да даде само два примери. Последната изведба на театарската сцена беше во „Несомненото лицемерие“, во режија на Михаи Јонеску. Следуваа уште неколку тешки години, бидејќи на актерот му беше дијагностицирана рана фаза на Алцхајмерова болест и се повлече во неколку телевизиски серии. Вториот беше непобитен иронија на судбината.
Фасцинацијата на боемот во Букурешт
„Она што беше важно беше радоста на собранието и духот што се загреваше на патот и го заборавивте времето. Не стануваше збор за количината на алкохол што влегува во вас, туку за добрата состојба да земете некои редови, во исклучителна атмосфера, кога сте имале квалитетни придружници “, го сумираше Диница значењето на состаноците што ги имаше. Им шепотеше. Седиштето обично беше Црвената змија, паб на улицата Еминеску. Неговите боемски другари беа Штефан Иордаче, Нелу Плоиштеану, Тити Ручиреану, но и новинари, епиграмисти, писатели. Тука, но не нужно овде, се трошеа нај комичните авантури до зори, се пееја свирки со фидел - „Паричници, паричници, останавте без хит“, „Пискам, пискам“, сè додека не икам ’ „- што друго, го однесе животот во градите. Тука се градеа секакви приказни, во кои, поголемиот дел од времето, Диница беше спонтан човек, кој секогаш можеше да импровизира широка дискусија за која било тема, дури и за геополитичката важност на употребата на сода бикарбона, со области со несигурна потрошувачка., средно или прекумерно. Диница веројатно била еден од последните големи боеми во Букурешт, а анегдотите сочувани од тие ноќи треба да бидат предмет на изобилство на материјал, особено.
Габриела Диниќ, неговата сопруга: „Во ’94 година тој живееше од гласот на дедото од цртаните филмови на Доналд Дак“.
