Уметноста на проширување на погледот во Д; Селдорф
Уче Океке: „Нигерија“ (1961), масло на платно, В x Ш: 92 x 121,9 см. Од изложбата „Музеј глобален. Микро-приказни за ексцентрична модерност “.
Фото: Франко Кури/Kunstsammlung NRW
Дизелдорф. Изложбата „Музеј глобален“ во уметничката колекција во Дизелдорф NRW го покажува современиот свет на далечните континенти.
Само не дозволувајте џагорливоста на историчарите на уметност да ве одложи: „Микро-приказни за ексцентрична модерност“ се заканува со поднаслов на новата изложба „Музеј глобален“ во НРВ Kunstsammlung, но тоа е добра изложба. Го проширува прегледот на друга уметност низ целиот свет кога колекцијата на куќата е создадена и здружена.
Уметност од седум градови ширум светот
Основачкиот директор Вернер Шмаленбах ја постави државната галерија на сè уште младата држава од 1960-тите како музеј на модернизмот, со врвни дела од Пикасо до acksексон Полок. Основата, сепак, беше 88 дела на Пол Кле, кои државата ги стекна во 1960 година, во обид да се надомести - на крајот на краиштата, Кле беше отпуштен од професорското место во Академијата во Дизелдорф во 1933 година од нацистите. Соодветната телеграма до Кле и стекнатите дела го сочинуваат „предговорот“ на новата изложба, и само ова ја оправдува посетата на уметничката колекција.
Покрај тоа, има курс од седум станици околу постојаната колекција на куќата. Ова се theвездите на колекцијата комбинирани со околу 150 заеми: Уметнички дела од Токио (околу 1910 година), Москва (1913), Сао Паоло (1922), Мексико Сити (1923), индиска Шимија (1934), Бејрут (1948) и Нигериец Зарија (1960). Можете да ги видите јапонскиот експресионизам, наивната магија на грузискиот сликар Нико Пиросмани и бразилската авангарда, кои пишуваа на транспарентот за вклучување на сите можни струи на мислата и уметноста.
Уметноста од региони во светот надвор од европските, а подоцна и американските уметнички центри е од една страна внимателно комбинирана со колекцијата - од друга страна, нема ретко да се зачуди колку е веќе глобализирана уметноста од почетокот на 20 век: се разбира, еден сликар има и самиот како Јорозу Тетсугоро инспириран од европските експресионисти во неговата „Гола убавина“, и секако еден емигрант од Латвија како Ласар Сегали донесе модерен стил на сликање со него во Бразил, каде што, сепак, мотивите како „бродот емигранти“ добија свој карактер. Покрај тоа, погледот во Мексико кон Диего Ривиера и Фрида Кало не изгледа изненадувачки.
„Подигната железница“ во Американската сала
Пред неколку години, Федералната фондација за култура иницираше проширување на погледот на музејот, особено затоа што таквата промена на перспективата од Тејт во Лондон до Реина Софија во Мадрид стана меѓународен стандард. За кураторите на уметничката колекција, кои требаше да се запознаат со соодветните истории на уметноста на работ на претходната перцепција, подготовката на оваа изложба беше исто така еден вид на дополнително образование.
На крајот, погледот повторно е насочен кон сопствената куќа, во „Американска сала“ може да се види како Шмаленбах ја формирал колекцијата, не само од првите две изложби на Документа во Касел. И има корекција: Првата купена слика не беше Брак, како што тврдеше Шмаленбах, туку сликата „возвишен воз“ од малку познатата Португалка Хелена Виеира да Силва. Тука сега изгледа апсолутно свежо и - како и сè што Шмаленбах купи - со највисок квалитет.