Ворхол и Ко

Конзервата за супа од Кембел на Енди Ворхол и мисирката на Рој Лихтенштајн: Staatsgalerie ги добива своите сопственици на американски графики од депото за „Големиот графички бум“.

„Големиот графички

Штутгарт - успехот може да се испланира. Енди Ворхол барем знаеше како да го сврти вниманието кон себе: со познати личности. Тој обработувал фотографии од Мерилин Монро, ieеки Кенеди и Елизабет Тејлор - и гламурот на дамите блескал кон него. Поп-арт уметникот имаше слабост во презир потрошувачки производи, супи или прашок за перење, но внимателно ги избра своите портрети, без фактор на гламур што не можете да го внесете во сликата. Стратегијата работеше, неговите серии трајно се запалија во културната меморија, особено затоа што Ворхол не отпечати скромно издание од дваесет или триесет примероци, туку 200 или 300 примероци.

Статагалерија Штутгарт има и некои од овие икони: серијата „Мерилин Монро“, на која Ворхол го одби портретот на актерката во разни контрасти на бои, или варијанти на „Jackеки“. На крајот на 60-тите години од минатиот век, „Статсгалери“ купуваше отпечатоци од Ворхол, Роберт Раушенбергер и Ко. Во голем обем - што сведочи за отвореноста кон современата уметност, но и за огромното влијание на Америка врз повоената Германија. Сега отпечатоците се извадени од депото за специјалната изложба „Големиот графички бум“, создадена со Националниот музеј Осло и покажува американски отпечатоци од 1960 до 1990 година.

Удар на четка во решетката со точки

Дури и императорот Максимилијан го искористи притисокот, гравурите на Албрехт Дирер ја однесоа неговата слава во светот. Графиката доживеа многу високи фази, но тие беа особено важни за уметниците од Поп Арт затоа што сакаа да се посветат на тривијалните масовни производи и стоки за широка потрошувачка, слики во весници и стрипови - како Рој Лихтенштајн, кој ги зголемуваше рекламите или едноставното четка на четката во мрежата на точки донесени во областа.

Изложбата, куратор на Корина Хопер, претставува неколку дела од 22 уметници кои немаат многу заедничко од аспект на содржината, освен фактот дека тие биле активни во Америка и користеле техники на печатење, литографија или печатење на екран. Турнејата започнува со Поп Арт и хартиени кеси кои Рој Лихтенштајн ги отпечати со мисирка и Ворхол со лименка супа од Кембел. Додуша, некој се виде малку уморен од мотивите на Ворхол, бидејќи прекрасните стопанства на Staatsgalerie се импресивни; на крајот, многу музеи имаат слични работи.

Игри со букви како „Војна-сурова“

Потоа следат фенерчиња на asаспер sонс, кој отпечати редови со букви во водено сиво, и на буквите на Брус Науман, како што е „ВОЈНА-РАВА“ (1971). Ед Руша е претставен со една од неговите визионерски бензински пумпи. Патем, тој ја отпечати буквата „Холивуд“ во 1971 година со диетален пијалок - како алузија на култот за убавина на фабриката за соништа. Но, Луис Буржоа, која се пресели од Париз во Newујорк во 1938 година, исто така е подложена на американскиот графичар. Нејзината сува точка „Сент Себастијан“ е нешто надвор од опсегот на шоуто, на чаршафот од 1992 година се гледа како голо женско тело е погодено од стрели - одговорот на Буржоа на Свети Себастијан.

Дури и ако веслањето на позициите на уметникот изгледа малку монотоно, можете да откриете интересни, исто така помалку познати позиции како Хелен Франкенталер, која отпечатила сензуални обоени површини со индивидуални, исечени парчиња дрво, кои се структурирани според филигранската шема на дрвото. Канаѓанката Агнес Мартин, која беше поканета на Документа во Касел во 1972 година, го искористи патувањето во Германија за да направи отпечатоци на екранот во Луитполд Домбергер во Бонланден - рачно исцртани линии и решетки. Доследно и едноставно.

Изложбата е отворена од вторник до недела од 10 до 18 часот и четврток до 20 часот до 5 ноември. Каталогот е објавен од Сандстајнверлаг и чини 24,90 евра.