7 книги во сите бои на убовта - сцена 9
Месецот на гордоста е при крај, како и секаде во светот каде што луѓето уживаат во слободата, ЛГБТК (лезбејските хомосексуални бисексуални транссексуални квир) заедници ги потсетија другите за важноста на еднаквите права, без оглед на сексуалната ориентација, но и цената платена од со текот на времето од страна на сексуалните малцинства. Исто така во јуни, но пред 49 години, полицијата упадна во Стоневал Innин, геј клуб во Newујорк, што предизвика ЛГБТ заедница да протестира невизуелно. Оттогаш, сметан за најважен во временската линија на движењето за правата на хомосексуалците, јуни значи разновидност што се слави и јавно се поддржува, постепено доведувајќи до толеранција на мнозинството, премногу често нетолерантна и угнетувачка.
Во Романија, хомосексуалноста престана да се смета законски за кривично дело од 2001 година, а во 2005 година се одржа првата геј парада на улиците во Букурешт. И иако во 2018 година Коалицијата за семејство бара измена на Уставот така што само хетеросексуалците имаат законско право на семејството, најновата Букурешка гордост, на која присуствуваа неколку илјади добри луѓе, е добра единица за промена во општеството. Прифаќањето, сепак, е далеку и за оние кои продолжуваат да се сопнуваат на тоа, важно е да ги потсетам на каков знак видов кај „Гордоста“: „Хомосексуалноста не е избор, туку хомофобија“. За да видам уште појасно дека loveубовта и правата се исти за секого, без разлика дали сме геј или стрејт, го прочитав овој месец со моите пријатели на Циртурешти, седум LGBTQ животни приказни. Познато е дека литературата е добар противотров на предрасудите, дури и ако понекогаш делува побавно.
Azzез за игуана, од Ризван Андреј, издавачка куќа Брумар, 2018 година
„Azzезот за игуаните е првиот релевантен том на ЛГБТ поезија во Романија, така што тој резервираше историска позиција уште од самиот почеток“, пишува критичарот Михаи Јовженел на четвртата корица на овој поетски том што неодамна го објави издавачката куќа Брумар. Дознав за тоа како што треба, односно од големиот Фејсбук, затоа што штотуку беше лансиран на крајот на јуни и веста се прошири во форма на споделувања и статуси. Конечно, помислив. И почнав да читам.
Не го познавав авторот, но поезијата ми помогна: „Триесет години, висок 1,81, анорексичен, петдневна брада,/чувствителен нос, повеќекратна перспектива преку едното око,/Дефект на видот o.d./одред на мрежницата/атрофирачки, секогаш станува сè помал, подискретен,/слеп, мрачен, се намалува, не сака да гледа./Кога почнав да зборувам никој не ми одговори/Бидејќи никој не беше тука да ми одговори “.
Неговото пишување има моќ да викне, да се проголта страв предолго, на нови зборови, кои „ќе направат пукнатини/огради меѓу кои сме научени да се познаваме, молејќи за одобрување за какво било тепање“. Нешто од луцидните експлозии на Витман, нешто од гневот на Гинсберг, нешто од очајот на некој роден во земја што сè уште се бори да го негира своето постоење - brokeезот за игуани ме скрши и ме натера алчно да читам и препрочитувам песни како на „запис за неми страдања“, во умот велејќи дека има уште некој овде да му одговори, е читателот, а оваа книга ја разбива, барем малку, осаменоста на оној што пишува „Толку сам, мајка, јас сум/тоа Ноќе ги бакнувам рацете на челото “.
Земете ја книгата, прочитајте ја, подарете ја на секој што мислите дека има друго срце. (Луиза Василиу)
"Мажите кои сакаат други мажи се отстапување од човечкото,Исто како што жените кои сакаат други жени се мутации на цвеќето од магнолија.
Одам кон вас - деформирани, ненормални, чудовишта со страшно срце,
Скелетни лица, парија со обетки со ореол на десното уво
И маченици на сексуално преносливи болести!
Пред нозете на бесилците од кои висат, плукам во образите на родителите, омразени од пријателите, седам
И јас те прегрнувам, деца со страв во моите коски, од срцето на мојот сопствен страв.
Јас не сум јас ако не сте и моите противречности се пострашни
Ако не се вашите противречности, моите кошмари се потемни ако не одговараат на вашите! “
(извадок од поемата Елегија за хомо дете)
Веселата куќа. Семејна трагикомедија, од Алисон Бехдел, во превод на Јулија Горзо, Издавачка куќа АРТ, 2016
Веселата куќа е една од најемотивните и најнежните книги што ги познавам: таа веднаш ме прими во нејзината интимност и ми ја даде подготвеноста луцидно и разбирливо да буричкам во плакарот од нејзиниот сопствен живот. Тоа е првата автобиографија во стрипот и веројатно најгустиот графички роман што сум го прочитал. Авторот, американскиот илустратор Алисон Бехдел, работеше на книгата седум години, а оваа посветеност може да се почувствува во најмалите детали. Во крајно сугестивните цртежи, изградени од фотографии, начинот на кој се градат меурчиња со текст - некој минијатурен накит, кој ме награди за сите фрустрации кога меурчињата во толку многу стрипови ми изгледаа поедноставни. (Морам да го споменам совршениот превод на Јулија Горзо.)
На кратко, Веселата куќа е приказна за нефункционално семејство - како и многу други семејства, традиционални или не - фокусирани главно на врската помеѓу Алисон и нејзиниот татко, поранешен учител по англиски јазик и директор на погреб, затворено момче кое го напушта животот пред Алисон навистина да го открие. И во исто време, приказна за тоа што правите кога ќе сфатите дека сте хомосексуалец: тоа го криете и живеете потиснато, како што вели г. Бехдел, или, како што прави Алисон, го прифаќате вашиот идентитет и ставате рамо, преку вашиот сопствен живот, да создадете потолерантен и слободен свет. Веселиот дом е исто така рингишпил на литературни референци, во кој ги среќавате особено Ками и Пруст, но и грчки херои и семејството Адамс, Хенри Jamesејмс и Ф. Скот Фицџералд, сите дел од интелектуално семејство. поголема, преку која авторот го обработува светот подлабоко и појасно.
И за крај, но не и најважно, тоа е многу успешна мешавина од хумор и одвојување, анализа и добро нијансирани емоции, доволно за да се разбијат два вида предрасуди. Од една страна, во споредба со жените кои сакаат жени и мажите кои сакаат мажи, бидејќи тоа покажува како внатрешните животи немаат сексуална ориентација. И, од друга страна, во споредба со стриповите, кои премногу многумина сè уште ги гледаат како лесен формат, странски за „тешките“ теми. За да ве убедиме, тука можете да прелистате неколку страници од „Среќната куќа“. (Андра Мацал)
Соба на ovanовани, од Jamesејмс Болдвин, Издавачка куќа „Книги на книги“, во превод на Елена Марку, 2018
Ја прочитав Собата на ovanовани на патот помеѓу Букурешт и Клуж, на ден кога врнеше постојано. Ми се чинеше дека речениците на ејмс Болдвин беа живописни, доследни и одеа пред мене на скоро магичен начин. Не знам кога последен пат го почувствував ова во книга. Дејвид, Американец кој расте со татко алкохоличар и тетка опседната со контрола, се в fallsубува во друго момче. За прв пат станува свесен за туѓото тело, за неговиот мирис. Тоа е откривање на ветување, но исто така и средба со срам, која делува како центрифугална сила и го истиснува од неговиот живот, во континуирано движење. Додека Дејвид не се разбуди преку океанот во Париз, исцрпен од бегството, од алкохолот, од површните врски. И таму го запознава ovanовани, Италијанец, кој работи како шанкер во геј бар. Отпрвин се плаши да му пријде. Тој сè уште сака да почека. Но, тогаш тој го добива советот на еден стар Американец, исклучително богат и исклучително осамен: „Предолго сте претпазливи и ќе завршите заробени во вашето валкано тело засекогаш, засекогаш, исто како мене“. (Дијана Мешежан)
„Но, повеќе од сè, одеднаш, бев исплашен. Сфатив: но eyои е момче. И одеднаш ја видов силата во нејзините бутови, во нејзините раце, во стегнатите тупаници. Силата и ветувањето и мистеријата на тоа тело одеднаш ме исплашија. Одеднаш, тоа тело изгледаше како темниот влез на една пештера во која ќе се измачував до лудило, во која ќе ја изгубев својата машкост. Само јас сакав да ја знам таа мистерија, да ја почувствувам таа сила и да го исполнам тоа ветување во мене “.
Сјај, од Маргарет Мазантини. Издавачка куќа „Полиром“, во превод на Габриела Лунгу, 2015 година
Гвидо е изнемоштен тинејџер израснат во богато и отсутно семејство, кој само учи дека невнимателноста е кул и дека треба да се плашите од сеќавањата. Константино е катче како недовршена статуа, насилно и емотивно, син на вратарот во блокот каде што живее Гвидо. Во хаосот на годините полни со трансформации, меѓу игри во логори, забави и училишни паузи, и покрај моменталните немири, меѓу нив е вткаена силна врска.
Позната по романот „Не мрдај“, објавен во 2001 година и прикажан три години подоцна, Маргарет Мазантини нежно ги следи своите ликови по комплицираните патеки што ги повлече животот и им помага да се изгубат во толпата кога им треба. (Влад Одобеску)
„Одев по истиот дел од патот до раскрсницата каде што тој ја носеше до базенот. Го барав, и тоа е една од сликите што секогаш ќе ја носам со себе, тоа цврсто, младо тело, со малку навалена глава и инертна слободна рака како напуштено гребло покрај сено. Гледајќи наназад, луѓето ја носат тежината на својата судбина, како да се преполни во сите страдања, неволји, индивидуални надежи и оние од сите претходни генерации што се чини дека беснеат против последниот сведок, во делот од себе, Го туркам напред, но во меѓувреме се чини дека му се смеат, на поразот што ќе го претрпи “.
Песната за Ахил, од Медлин Милер, издавачка куќа Полиром, во превод на Јоана Филат, 2013 година
Роман за сите возрасти, кој го става романтичното тело на гневот на Ахил во Хомеровата Илијада. Резултат на 10-годишна работа, тој ја преработи Тројанската војна во светлината на убовта со меки нијанси на порно меѓу полубог наведен како најголем воин на сите времиња (Ахил) и невешто момче, поранешен принц, судот го избрка од неговиот татко убил друго момче, но бил одбиен од него многу порано поради неговиот слаб физички развој (Патрокле).
Вториот е исто така раскажувач на книгата. Прогонет во замокот на кралот Пелеј, Патрокле е избран од неговиот син Ахил за сопруг (терапон) - „соборец, врзан за принцот со заклетви за крв и loveубов“ - кога и двајцата беа млади. Патроклус нè запознава со интимноста на нежното детство и адолесценција, која ја споделува со момче со херојска судбина, а неговите нозе мирисаат на сандалово дрво и калинка, изненадени од сексуалноста што ја откриваат заедно и од фактот дека полубог ја споделил својата loveубов и ризик за неа. . И, подоцна, тој ни покажува како неговата смрт го буни гневот на Ахил, кој жеден да му се одмазди на својот lубовник, му вика на Хектор: „youе те убијам и ќе ти го извадам месото со забите“ Би било кул да има филм со ваква секвенца што ја играат Бред Пит и Едвард Нортон:Јонуш Дулмиќ)
„Посегнав рака и ја најдов како место за задоволство. Тој ги затвори очите. Тоа беше одреден ритам што му се допаѓаше, го чувствував - задишан, копнеж. Прстите ми се движеа немирно, водејќи ме сè побрзо и побрзо. Очните капаци му беа во боја на небото во мугрите, мирисаше на земја после дожд. Устата се про yеваше во нем плач - бевме толку стиснати што го почувствував неговото жешко прскање на кожата. Тие се тресеа и ние застанавме мирно “.
Исповеди на една маска, од Јукио Мишима, во превод на Емил Еуген Поп, Издавачка куќа за фикција „Хуманитас“, 2015 година
Објавувањето на овој роман во 1949 година и донесе на Мишима статус на „мала starвезда“ на јапонската литература. Имаше само 24 години, но веќе се чинеше дека е обучен писател, со стил на хипнотичка убавина. Книгата ја раскажува приказната за детството и адолесценцијата на Кочан (алтер его на авторот), млад геј човек од Токио, кој исто така се обидува да ја скрие својата хомосексуалност и да чува права маска што не ги нарушува социјалните норми. Скоро сите теми кои доминираат во работата и животот на Мишима се наоѓаат тука: еротизмот, желбата за смрт, врската помеѓу теророт и убавината и онаа помеѓу нежноста и суровоста.
Постојат неколку прекрасни страници за детството, во кои авторот го опишува процесот со кој Кочан сфаќа дека го привлекуваат машки фигури. Во првата фаза е заинтересиран за илустрации со витези и принцови од бајките, а подоцна и за грчки скулптури, кои ги открива во уметничките албуми на неговиот татко. Кочан го доживеал својот прв оргазам на 12-годишна возраст, додека гледал во репродукција на сликата на Гвидо Рени, Свети Себастијан (тоа е сцена на мачеништво). Во случајот на Кочан, желбата е секогаш придружена со инстинкт на смрт, дури и витезите во бајките не се привлечни освен ако не се загрозени.
Сликата на машкото тело игра суштинска улога во книгата и би станала опсесија за самиот Мишима. Од кревко мало момче, воспитано со неговата баба („неговата 60-годишна девојка“, како што ја нарекува во книгата), тој стана робустен човек, страствен кон боди-билдинг и егзибиционизам. Тој сакал фото-сесии, па дури има и фотографија со Мишима на која тој се појавува како Свети Себастијан, исто како на сликата на Рени. Јапонскиот писател копнееше по идеалот на грчките статуи и ја отфрли идејата за деградирање на телото и можеби затоа неговата смрт преку хара-кири не треба да изгледа толку шокантна. Тоа е крајната точка на сценариото кое се формира уште од адолесценцијата. (Јонут Сосиу)
„Духот на принцот што умираше ме следеше упорно. Кој би можел да ми објасни зошто сум бил толку воодушевен кога, во мојата фантазија, го поврзав голиот изглед на принцовите, облечени во тие тесни панталони, со нивната сурова смрт? “
Напишано на телото, од etteанет Винтерсон, во превод на Вали Флореску, Издавачка куќа за фикција „Хуманитас“, 2017 година
Не читајте ја оваа книга ако не сте за loveубени. Не читајте ја оваа книга ако сакате да бидете со некого, но сте сами. Не читајте ја оваа книга ако ве нервираат loversубовници, кои би можеле да поминат часови по ред, опишувајќи ви во најмалите и најбескорисни детали, колку е прекрасно да се сака. Особено, не читајте ја оваа книга ако страдате од loveубов. Youе ве повреди многу.
Тоа е книга што содржи ода на loveубовта кон телото на обожаваните, опишана како територија што треба да се истражува и освојува, за секое ткиво и секоја клетка. Нараторот нема пол, а девојката е комплицирана, мажена жена. Како и со секоја книга на Винтерсон, тешко е да се раскаже приказната за јазикот. Како и во секоја нејзина книга, каде што има простор за огромна убавина, опишана со арабески и волути направени од зборови, има и простор за хумор - за гризе иронија и сарказам.
Би сакал да ја прочитам оваа книга за да разберам, всушност, една од главните идеи на „ЛГБТ агендата“. Loveубовта не познава пол. Низ целиот роман, loveубовта меѓу двајцата протагонисти поминува низ сите форми: пре adуба, страсни драми, мирно и стабилно партнерство, загуба. И никогаш во текот на сето ова, најмала важност нема некој од нив меѓу нозете. (Јоана Пелехаџи)
„Едноставно, тогаш го забележавме. „Клишеата се оние кои ви создаваат проблеми. Да се изгуби сакана личност значи да се промени животот засекогаш. Не пребродувајте, затоа што „над“ би значело над саканата личност. Болката престанува, има нови луѓе, но празното место никогаш не се затвора. Како можеше да се затвори? Особеностите на лицето кое било доволно важно да ја оплакува не стануваат безопасни со смртта. Оваа дупка во моето срце ја има вашата форма и никој не може да се вклопи во неа. Зошто би сакал да одговара?
Во списокот за читање, исто така, ќе најдете: