Која е цената на уметничката галерија за уметности

Дали некогаш сте се запрашале зошто некои уметнички дела се толку скапи? И други се скоро дадени по поволни цени? Кој ја одредува цената за уметноста?

зошто не ги следам правилата на пазарот за уметност

Веќе две години водам уметничка галерија што е толку отворена што секој може да се осмели да влезе внатре. Јас сум менувач на кариера во уметничката сцена и интензивно се занимавав со цените на уметноста. Бидејќи еден од моите први предизвици беше да ги поставам цените на уметничките дела.

Тука пишувам свои наоди за истражување и зошто не ги следам правилата на пазарот на уметност толку внимателно.

Големите аукциски куќи постигнуваат цени на астрономски височини

Веќе неколку години, цените на уметничкиот пазар во аукциските куќи Кристи и Сотби се искачуваат на неверојатни височини. Купувачите се колекционери на уметности. Тие не доаѓаат само од Европа и Америка, туку сè повеќе од Азија, Блискиот исток и Русија. Се поголем е бројот на милионери кои страстно ја сакаат уметноста.

Без разлика дали ја ценат убавината?

Се сомневам дека е така, бидејќи не се работи за зголемување на вредноста на парите, иако зголемувањето на вредноста игра голема улога. Транспортот, складирањето и осигурувањето на скапите предмети исто така проголтаат големи суми пари. За некои од мултимилионските купувачи, тоа е статусен симбол. Тие покажуваат што имаат и што можат да сторат.

Во исто време, можете да најдете уметност за малку пари

Од друга страна, има тони онлајн продавници каде што можете да купите уметност на пазари за болви, огласи „Ебеј“ или „Етси“ по многу прифатливи цени. Вклучувајќи предмети создадени од хоби-уметници и наследници од grandидот на баба.

Како се создаваат цените во уметничка галерија?

Правило на палецот

Оригиналот е поскап од уметничкиот принт. Во случај на уметнички отпечатоци, се прави разлика помеѓу дигитално печатење, печатење на екран, гравирање, дрворез или линорез. Голема работа чини повеќе од мала. Користените материјали и технологијата исто така влијаат на цената.

Најважниот фактор е самиот уметник

Непознат уметник е поевтин од голема starвезда во сцената. Ако сте заинтересирани за уметност како инвестиција, вие сте во добри раце со галерии што претставуваат познати имиња. Ако сте главно загрижени за ефектот на самата слика, исто така можете да разгледате меѓу помалку познатите уметници и да откриете голема разновидност.

Формула за награда за уметност

Во моето истражување, повторно и повторно се среќавав со оваа формула за пресметка. Се однесува на современата визуелна уметност и е, во принцип, многу едноставна:

(Должина во см + ширина во см) * фактор на уметник = продажна цена ЕУР

Звучи лесно, но кој е факторот уметник?

Во зоната на валути во еврото, почетниците започнуваат со фактор на изведувач помеѓу 5 и 10, некои дури почнуваат и со фактор 3. Нема горна граница.

Willе го објаснам со пример:

Слика 100cm * 100cm во големина, што резултира во должина + ширина = 200

Уметникот А започнува со фактор 5: 200 * 5 = 1000 €
Уметникот Б има фактор 10: 200 * 10 = 2000 €

Сликата е 40cm * 50cm, должина + ширина = 90

Уметник А со фактор 5: 90 * 5 = 450 €
Уметник Б со фактор 10: 90 * 10 = 900 €

Патем, Герхард Рихтер, кој во моментов е најскапиот жив уметник од Европа - едно од неговите дела беше на аукција за 41 милион евра во 2015 година - започна со многу низок фактор од околу 4, во тоа време сè уште во Дојче Марк Д.М., подоцна беше вклучен 10.

За него беше важно неговите слики да бидат продадени и луѓето да ги добиваат. (Извор Умре ЗЕИТ бр. 48/2012 од 22 ноември 2012 година)

Правилата на пазарот на уметност

Уметноста не е стока или обичен производ од полицата на супермаркетот. Затоа на пазарот за уметност важат посебни правила.

Факторот на уметникот, а со тоа и цената на неговите уметнички дела никогаш не смее да падне, има само една насока: нагоре.
Без попусти, продажба или поволни цени: со единствен исклучок - клиентите кои купуваат неколку дела истовремено или се добро познати на галеријата како колекционери на уметности, можат да добијат попуст од најмногу 10%.
Цените не се отворено прикажани: Наводно, ова го одвлекува вниманието од уметничкото дело, затоа цените треба да се побараат од сопственикот на галеријата или уметникот.
Сопственик на галерија или уметник кој не се држи до правилата покажува недостаток на уметничко разбирање и нема да стигне многу далеку на уметничката сцена.

За разлика од вообичаено во бизнисот, пазарот на уметност не треба да ги одредува само понудата и побарувачката:

Наградата е првенствено дефинирана од уметникот, неговото образование, неговите претходни изложби, награди и од која галерија е претставен - накратко: со популарност и успех. Факторот се зголемува кога уметникот добро ја продава својата работа.

Мој заклучок од ова: Се разбира, побарувачката игра голема улога. Во овој момент веќе не можев да ги разберам правилата и причините.

не ги следам овие правила во мојата галерија

Како ги правам моите цени

Голема предност да имате своја галерија - можам да одлучам тука.

Јас ги договорив моите цени со уметниците, тие ја одразуваат нивната сопствена проценка. Мислам дека „нормална“ личност треба да има можност да си го дозволи тоа.

Размислувам и за тоа што би бил подготвен да платам за слика или скулптура, како почетник во уметноста.

Без разлика дали уметникот студирал или е самоук, без разлика дали е стар или млад, женски или машки, дали е уметник со полно работно време или тоа го прави интензивно со скратено работно време, не можете да го видите сето тоа во уметничкото дело.

Но, колку енергија и посветеност има во уметничкото дело и, пред сè, какви чувства предизвикува кај вас.

Не ги вклучив цените од другите галерии и портали на Интернет, туку само тоа го збунив. Наместо тоа, јас заминувам здравиот разум и чувството на моето црево зборувај.

Покрај големината на сликата Исто така, го сметам и напорот.

На пример, имам три слики со иста големина од уметникот Адам. Сликата „Метеор дама Леонид“ е насликана во посложена техника. На уметникот му треба многу повеќе време за ова. Затоа сликата е поскапа за иста големина. Вака уметникот сам го посакуваше тоа и вака го пренесувам на моите клиенти.

Последно, но не и најважно, наградата ја покажува вашата благодарност за работата на уметникот, кој вложи многу часови вежба, креативност и страст во неа.