На почетокот на сезоната во Баварската државна опера, Амели Нирмаер ја откри „Ла
Ажурирано: 25.10.16 - 10:53

Елина Гаранка го создава својот Леонор со контролирана, добро разгледана драма (тука со Мика Карес како претходниот Балтазар, откривање на вечерта).
Минхен - Амели Нирмејер на почетокот на сезоната во Баварската државна опера повторно ја откри „Ла Фаворит“ на Доницети. Нашата ревија на премиера.
Чума или колера, Скила или Харибидис, дожд или стреа: оваа жена нема повеќе избор. Еден човек, повеќе шеф на банда отколку крал, малку овошје што се рефлектира во неговата еротска желба („Па, како бев?“). Другиот е презаситен, не помалку кружи наоколу, кој бара поддршка и спасение во религијата и на крајот, кога саканата личност ќе умре, дозволува да ги скрши сите брани липајќи. „Јас“, главно велат овие момци. Loveубовта само како компонента на вообичаените мачо-игри на моќ: Феминистичкиот потенцијал на „La Favorite“ на Гаетано Доницети тешко беше замислен во оваа форма. Од друга причина, парчето скоро никогаш не се игра.
Оваа Гранд Опера е сепак погодна како концертно возило за диви. Елжина Гаранича, меѓу другото, веќе го испроба ова во Салцбург. И, веројатно, Баварската државна опера и ја даде оваа нова продукција како сценско деби како подарок. Нешто необично се случи тука. Без фенси работа, без ситници, без грешно скапа опрема огромна: Режисерката Амели Нирмаер пропиша визуелна диета за себе, за претставата и за сите нас - што предизвика и звучен немир на премиерата.
Нирмејер го прави она што некогаш беше можно тука со Кристоф Лој во филмовите „Роберто Деверекс“ и „Лукреција Боргија“: повторно да го открие канто-бел-канто како камерно драмично дело. Нирмејер, некогаш директор во „Бајериш Стаатсхауспиел“ под водство на Еберхард Вит и мошне успешен во Државниот театар во Салцбург со паметни анализи на „Возек“ и „Ла клеменца ди Тито“, не ја додворува публиката со ефекти. И таа е во право. Мал момент често кажува, на пример, кога Алфонс ненамерно ја става раката на рамото на чекачката Инес и таа се тресе, повеќе за минатото и карактерот на ликовите отколку за прикажаната емоција.
Без оглед дали е манастир или палата - и двајцата се присутни на сцената на Александар Милер-Елмау како огромни, лизгачки кафези заклучени со решетки. Понекогаш кутиите се осветлуваат, а магискиот кич на религиозен штанд станува видлив со живи слики, вклучени провокативни „ангели“ и распнати предмети. Ова е сцена за истите машки работи, за молитвени ритуали на заедница слична на секта, широконосни типови на деловни активности околу Алфонс или одред на чекачки, кои можат да се наметнат само во кошула и костум. Точно дејствувачкиот хор на Државната опера конечно не е персонал, туку колекција на поединци. Нирмејер управува со концентрирана, интензивна драма со висок квалитет на глума во сива боја, заканувајќи недостаток на декорација. Можете да почувствувате како солистите ги направија своите улоги и ситуацијата нивна сопствена кауза, бидејќи тие не се само шаховски фигури на концепт.
Леонор е како про seeирен, немоќен, возбуден вонземјанин на оваа тестостеронска планета и, соодветно, разочаран или изнервиран од напредокот на Алфонс. Ова води до прекрасна сцена: Нирмејер ја покажува балетската музика додека двајцата одат во кино. Само рефлексија на треперењето на екранот може да се види на лицата и телата. И еден крал кој со ентузијазам влегува во заговорот додека таа се одвраќа, врти со очите. Пеењето на Елжина Гаранча одлично одговара на овој портрет. Во секој случај, гласното отуѓување е помалку од нејзината работа. Може да слушнете контролирана, внимателно искористена, кул драма, сè уште чувство за малиот украс - и пејачка која е на најдобар пат од мецо до драматична сопранка.
Метју Полензани му приоѓа на Фернанд со различен сет на инструменти. Претставата се повеќе се навлекува на психолошка студија за почетник наспроти неговата волја. Големата ноќ е на овој американски тенор кој ризикува целосно. И не само за време на ерупциите, туку и во Мезавоце, во звучна мешавина што му овозможува на Полензани да освои дури и стратосферски локации на технички безбеден начин. Фактот дека Мариус Квиесин паѓа, од друга страна, може да се должи на фигурата на кралот. Тој е возрасно, разгалено дете кое ја дава својата сакана на Фернанд како кукла за игра. Се пее грубо, со ефективен напор што го прикрива недостатокот на сјај и елеганција. Откритие: Мика Карес како претходниот Балтазар, со финскиот бас, ние сакаме итно да се слушнеме повторно во главните улоги.
Во овие три часа сигурно има и пантолони, но тоа е повеќе парче. И, ако ви пречи варварството на Нирмејер, мора да се држите до диригентот. Карел Марк Чихон, кој во реалниот живот е Елчина Гаранингка со бурма и две деца, користи светли неонски бои со државниот оркестар на Баварија. Дека Доницети ја напушта италијанската драма со „La Favorite“ и го ризикува Французинот со пофини глазури: на Чихон воопшто не му е грижа. Звучи насочено, тешко од ровот. Читање со голема брзина што го разбира интензитетот како нешто различно од насоката. На свадбата на Леонор, таа ги има Алфонс и Фернанд седат до неа, тука облечена во вдовица на вдовица (!). Еден е збунет околу тоа кој е младоженецот. Вечерта докажува: Не е важно.