Пијанистот Игор Левит Голем шок - сцена и концерт - ФАЗ
Првпат го слушнав Игор Левит пред шест години. Тогаш тој беше седумнаесет, кратка, тркалезна личност и неверојатно разговорлив. Се мешаше насекаде, кажуваше чудни шеги, знаеше што да каже на секоја тема. Само кога седеше на пијано и свиреше, ова дебело дете привремено престана да зборува.
Левит ги играше Бетовен, Шуман и, многу невообичаено за натпреварувачка програма, „Варијации на Бах“ на Ригер. Без виртуозен клима. Во секој случај, само оние кои имаат освоено некаде на друго место им е дозволено да се натпреваруваат на овој мал есенски натпревар по пијано во Бад Кисинген, и секој кандидат сам одлучува што ќе настапи - тоа ги прави работите податливи, за разлика од големите, меѓународни натпревари по пијано каде што се Стотици првокласни обучени деца по пијано од целиот свет штракаат преку задолжителната програма. Покрај опуштената спокојство со која Левит мутираше од кловн до момче модел, и неговото скоро духовно совршенство, се сеќавам и на многу убава, мека игра на легато. Ја освои втората награда. Трета во Кисинген беше симпатичната, детска Алиса Сара От од Минхен. Еден млад човек по име Мартин Штадфелд, кој донел сопствен столче за пијано, отишол со празни раце, но бил интервјуиран на телевизија, бидејќи тој бил единствениот кој веќе имал договор за снимање.
Во ретроспектива, луѓето што се бакнуваат можат да се тапкаат едни со други по грбот и да кажат: Одлична гроздобер. Денес г-ѓа От е под договор со Дојче Грамофон, допадливиот г-дин Стадфелд е млад професионален жител пијанист во Сони. Но, Игор Левит, за разлика од Отс и Штадфелдс и сите други убави, податливи, убави музички плеери, кои извесно време ги привлекува ПР машината, има што е потребно за да стане еден од најголемите пијанисти на овој век . Или поточно, тоа веќе е.
Голем, пејачки звук
Што ги разликува големите пијанисти? Дека тие беспрекорно ја совладуваат најтешката литература, се разбира. Но, пред сè: дека тие разбираат нешто од животот и како тој се рефлектира и чува во структурата, историјата и пораката на музиката; за да можат да ги расплетуваат парчињата што ги играат, како отворање книга и читање и да ни ја раскажат нивната приказна како да се случила повторно повторно, за да можеме да сфатиме сè лесно, со уши и со срцето.
Случајно се сретнав со Игор Левит неодамна, во средината на април, на другиот крај на светот. Отпрвин не знаев ниту кој е пијанистот, кој придружуваше песни од Шуберт и сонати од Моцарт на големо пијано Каваи, што звучеше како јаболко на „Меѓународната недела на музика“ во inanинан, источна Кина. Како девојче за сè, Левит беше дел од една млада музичка група што патуваше заедно со директорот на Кисинџер Сомер во провинцијата Шандонг да работи пионерска работа како културен и политички амбасадор за партнерката „провинција“ од Баварија. Концертот се одржа во конгресниот центар на еден хотел затоа што inanинан сè уште нема концертна сала, а витката, висока младост, која повеќе не личи на порано дете од минатото, извади голем, пејачки тон или барем згрчен, од Каваи од тоа.
Левит сега има 23 години, тој е возрасен. Тој игра Моцарт со лелеава, танцувачка леснотија и концентрирана жар. Тој е толку испреплетен со овој лош инструмент што секој придружен акорд што го зема беше дури и најбаналната каденца, значајна работа, нешто што треба итно да се каже. Но, исто така (тоа не беше променето, како што дознав подоцна во вечерните часови) тој сè уште сака да раскажува бесмислени шеги, на кои и самиот треба да се смее како на џокер, со неговите големи, сјајни заби на решетката Кадилак.
Левит е личност со дневна и ноќна страна, половина Волт и половина Волт. Не доаѓа да се одмори, тоа е прошетка парче од две лица. И никогаш не можете да бидете сигурни дали станува збор за комедија или трагедија. Тој е навистина сериозен само кога е во прашање музиката.
Вештина на искривени клучеви
На крајот, Левит свиреше соло, одличната Ц-мајор Соната, оп. 53, наречена „Валдштајн“, од Лудвиг ван Бетовен. Не само што Каваи не може да поверува што му се случува. Голем шок. Кинеската публика, не навикната на ваква субјективна, истовремено моќна и деликатна музика, го задржува здивот и паузира неколку секунди. Четири дена подоцна, во незагреана, прилично гнасна концертна сала во Кингдао, во која нема никакви употребливи тоалети, но систем на засилувач што потсетува на мецо, има тотално ненаместено големо пијано Болдвин со дефектен клуч во октавата. Левит смета дека тоа е смешно. „Сите можни белешки звучат истовремено кога ќе го погодам клучот и ќе го притиснам педалот, не само А-рамниот.“ И крочениот Б штрака. Вечерта, кога ќе се покаже дека ветениот тјунер за пијано не се појави, ќе дојдеше моментот кога секој пијанист ќе го откажеше концертот. Игор Левит, сепак, игра за Кинезите завиткан во зимски капути, а програмата ја менува само во моментот. Наместо да го игра Бетовен, тој игра седум од екстравагантните трансцендентални етиди од Франц Лист. Нели погрешните тонови се толку лоши со Лист?
„Морав да направам жртва, тоа беше јасно“, се бранеше подоцна Левит. „Најсветиот премин во Валдштајн е овој помал премин во второто движење, со намаленото петто, па ми треба А-рам. Не можете да го направите тоа со ова големо пијано, јас го знаев тоа. Со Лист, сепак, не знаев што ќе се случи. Тоа беше експеримент. Ги имав овие етиди долго време, но никогаш не сум ги играл во јавност. ”Значи: деби. „Да се има на тоа“ значи со Левит: да се игра напамет. Кога ќе заврши дебито, бес на светлина и бои, сите остануваат без зборови и растворени.
Музички презаситеност
Се прегрнавме и душкавме, еден од музичарите секогаш шепотеше нешто како „неверојатно“, а Левит падна на колена во смешна очај откако ги доби сите комплименти што ги имаше натрупано во ходникот и за малку ќе заплачеше Со Што се случи? Бетонската какафонија на погрешни белешки одеднаш веќе не играше улога. Над или зад него се отвори апстрактен простор, во кој Левит ја развиваше музичката поезија што е во секое од овие ликови. Колку често одличните, енигматски етиди на Лист се совладуваат, не се читаат, не се толкуваат! Како и многу пијанисти, доволно е да го добиете овој курс зад вас само до одреден степен без несреќи!
На четирите следни вечери, Левит свиреше, покрај „Валдштајн“ и Лист, петтиот концерт за пијано во Бетовен, како и моќниот „Moments Musicaux“ на Шуберт. Тој исто така ја презеде придружбата на песни и сонати за двајцата колеги пијанисти кои требаше да долетаат по него, но заглави некаде поради вулканска пепел. Нема проблем за Левит. Тој има совршен наклон, а читањето на видот и камерната музика се неговите страсти уште од детството. Тој се сеќава: на осум или девет години, наместо да вежбаше, тој секогаш вадеше секакви работи од музичкиот кабинет на неговите родители и свиреше низ него, не само работи за пијано, туку и триоа, квартети, симфонии, цели опери. Списокот на репертоари на Игор Левит е неверојатно долг за еден студент, а камерната музика е подолга од списокот на чисти делови за пијано. Не многу пијанисти можат да го кажат тоа за себе.
Музиката се јавува во главата
Роден во Горки, денешниот Нижни Новгород, Игор Левит ги доби првите часови по пијано на тригодишна возраст од неговата мајка Елена Левит, која пак беше ученик на Берта Маранц, која учеше кај легендарниот Хајнрих Нојхаус. Значи, Левит е подоцнежно потомство на руската школа за пијано, правнуче на Нојхаус. Тој самиот не го гледа тоа така. Освен неговата мајка, вели тој, тој имал само наставници по германски јазик. Кога Игор имал осум години, семејството се преселило од Новгород во Хановер, каде што штотуку се формирал оддел за промоција на надарени деца на музичкиот колеџ. Неговата мајка сега самата води час по пијано. Игор прво учеше кај Карл-Хајнц Кимерлинг, потоа кај Мати Раекалио и во Салцбург кај Ханс Лејграф, денес кај Раекалио и Бернд Гецке. Тој понекогаш работи и со Андреас Стаер. Зошто толку многу наставници во исто време? „Постојат повеќе опции“.
На возењето со автобус од inanинан до Кингдао, Левит вежба со себеси.Виртуелно повторно го поминува петтиот концерт на Бетовен во Е-плоштад, што би требало да го игра навечер, но има играно само двапати претходно. Белешките на колената, клучевите на ум, чудна снимка (со Алфред Брендел) во слушалки. Левит вели: „Јас секогаш прво учам ново парче од музичката плоча без пијано. Го носам наоколу во главата, понекогаш ми треба засекогаш, месеци. Треба да го знаете тоа пред да го играте. Кога ќе седнам и ќе го свирам за прв пат, тоа не е прв пат. ”Музиката на Левит се создава во главата, а не на копчињата. За повеќето млади млади пијанисти, вклучително и многу надарените, тоа е токму спротивното.
Токму тоа ја прави разликата. Постојат луѓе кои веќе го препознале овој потенцијал. Asаспер Парот, на пример, од високо ефективната лондонска агенција Харисон Парот, стана свесен за Левит на концерт со англискиот камерен оркестар. Тој го потпиша, веќе се договорија првите големи датуми за сезоните 2011 и 2012 година. Фондацијата Понто го поддржала Левит, германската фондација за музички живот, а еден патрон му обезбедил грандиозен концерт на Штајнвеј Д. Сè уште нема запис запис. Но, постои веб-страница и студиска продукција на лента со „Diabelli Variation“ од Бетовен, оп. 120, што чека само на етикета. За три недели, на 20-ти мај, Игор Левит ќе полага концерт во Хановер. Тој ќе ја игра „Диабели“, како и циклусот песни „Дас Рот“ од Волфганг Рим и „Moments Musicaux“ на Шуберт. Концертот е јавен.