Рабеа Масаад Со скратено работно време YouTuber GITARRE; БАС
Рабеа Масад долго време го славеа неговите следбеници на Јутјуб како еден од најдобрите современи гитаристи. Во своето мало студио за мансарда, 32-годишниот Британец редовно презентира нови песни и нова опрема, тој открива совети и трикови за звуците и стиловите на свирење пред дигиталната јавност и ужива во растечката популарност.
Неговиот специјален „Звучи како Еди Ван Хален без да ја уништува банката“ само на YouTube, што го започна во соработка со англискиот дилер на инструменти Андертон Музик во април 2019 година, има речиси 400.000 прегледи низ целиот свет до денес. Затоа, не е ни чудо што иновативните производители на инструменти како гитарите Чепмен или засилувањето на победата ги обезбедија своите услуги навремено.
Покрај тоа, Масад игра во прогресивните формати/Дент формации, Дорје и Тоска, забележан на табелата и пред неколку месеци разви свој пикап со потпис на Баре Кенклс, кој исто така ќе биде вграден во неговиот Chapman ML-3-Bea-Signature во иднина. Сето тоа, многу интересен млад музичар, кого би сакале да го претставиме и да го прашаме за неговата досегашна кариера.
Рабеа, дали е вистина дека за малку ќе станевте тапанар?
Да тоа е вистина. Кога имав седум или осум години, почнав да тапам за што и да добијам. За малите момчиња, се разбира, тапаните се исклучително возбудливи. Но, кога имав 16 години, толку тешко ја повредив ногата додека скејтбордирав, што морав да подлегнам на операција и повеќе не можев да свирам на тапани. Татко ми е гитарист, во нашата куќа секогаш имаше Стратокастер и некој Jексон.
Затоа, по мојата несреќа, зедов една од овие гитари и забележав дека низ години на тапан имам добро чувство за ритам и го удирам многу рамномерно. Уште од самиот почеток се забавував многу, па брзо напредував и бев решена да можам да ги отсвирам сите песни на „Металика“ од „Кукли на кукли“ на Металика. Бев зависен, опседнат со репродукција на деловите што е можно посовршено, споредлива со видео игра во која апсолутно сакате да го достигнете следното ниво.
Каков вид гитара започна со вас?
Добив Washburn X-50 за Божиќ кога имав 16 години и сè уште го поседувам. Тоа беше мојата прва вистинска гитара.
И првиот засилувач?
Исто така, го добив тоа на истиот Бадник, тоа беше Маршал MG-DFX како комбо 2х12.
Леле, голем Божиќен подарок!
Да, тетка ми ми даде гитара, а родителите ми го дадоа засилувачот. (се смее) Мора да го замислите: Истиот тој Бадник станав горд сопственик на сопствената гитара и на мојот засилувач. Лудило! Бев екстатичен и со години играв како лудак.
Така, отсекогаш сте биле во моделите на Stratocaster, а не толку во Les Pauls?
Секогаш Strats и Teles! Ова е поврзано со моите први гитари, Страт на татко ми и мојот прв Вашбурн. Само што бев навикната да играм со двојни резови. Барав многу години додека конечно не најдов Лес Пол што навистина ми се допадна.
Всушност?
Тоа е обичај на Гибсон Лес Пол од 1971 година со сосема поинакво чувство од кој било друг Лес Пол што го тестирав со години.
На кој начин?
Мојот Лес Пол е освежен и се чувствува прекрасно еластично, а вратот не е премногу дебел, но исто така и не е премногу тенок. Вратот порано бил скршен, но бил саниран. Гитарата ја најдов кај Norman’s Rare Guitars во Лос Анџелес.
Точка на цена?
Претходно долго време ги истражував Reverb и Ebay и знаев дека обичните модели од '71 може да чинат 9,000 $. Мојот Лес Пол чинеше еквивалентно на 2000 фунти, апсолутен удар на среќа.
Дали вратот е најважниот критериум за вас во добрата гитара?
Вратот и мостот. Кога играте систем на Флојд Роуз, се чувствува сосема поинакво од мостот Фендер или опашката на застанување на Гибсон од две парчиња. Секој мост не одговара на моите големи раце. Мостот на мојот Chapman ML3 совршено се вклопува, како и мостовите Fender. Со текот на времето се навикнав на две парчиња стоп-опашка, но не е идеално за моите раце. Јас секогаш прво проверувам како може да се свири со пригушена гитара. Само тогаш ќе знам дали ми се допаѓа мостот.
Дали некогаш сте имале часови по гитара? Како се развивте толку брзо како музичар?
Во помладите години бев тотално фокусиран на песни од други уметници, особено на албумите на Екстремни со Нуно Бетенкур, плус „Екстремистот“ од о Сатријани или малку од „Страста и војувањето“ на Стив Ваис, но исто така и на „Темнината и бесот против нив“ Машина Одглумив што сакав.
Со години ги имав слушано само овие песни, тогаш навистина сакав да знам како да ги свирам. Тогаш го открив Инкубус и сфатив: Целокупното уништување, целата технологија не значат ништо ако немате добри песни истовремено. Оттогаш сакав да знам како правилно да компонирам за да станам не само добар гитарист и музичар, туку и добар текстописец. Почнав да свирам во бендови, да компонирам парчиња, но и да ја користам мојата техника за брзи солови.
Тогаш го запознав Роб Чепмен и почнав да ме интересираат мелодични амбиентални делови од Joои Ландрет, со други зборови, помека и атмосферска музика отколку што слушнав претходно. Сè уште сакам да играм брзо, но најмногу ме фасцинираат убави промени во хармонијата и вгнездени акорди, како што се оние што се наоѓаат во филмските саундтрак, на пример.
Како настана соработката со Роб Чепмен?
Го запознав Роб во 2011 година во музиката на Андертон. Станавме пријатели и заедно формиравме бенд. Во одреден момент тој рече: „Мислам дека гитарите Чепмен треба да ви создадат ваш сопствен инструмент.” Секако дека бев тотално ентузијаст, така што за прв пат беше создаден ML1 Bea, кој е инспириран од „Вашбурн Н4” на Нуно Бетенкур.
Потоа мојот нов Chapman ML3 Bea, кој има сè што сакам во гитара. Значи, врат направен од дрво падаук, табла за прсти изработена од индиска абонос, тело изработено од алдер и врв направен од запален јавор. Со оваа комбинација му оддавам почит на Washburn N4, но сепак има повеќе свои спецификации и форма на телекастер.
Пикапите се прототипови на моите нови пикапи со голи зглобови од 18 оми што се појавија на пазарот во октомври. Звучат супер динамично, така што јас можам силно да интервенирам во звукот со потенциометрите на гитарата, од атмосферско-нежно до навистина гласно и луто. Досега, имав инсталирано пикапи на Симур-Данкан-Перлин-Гејтс, но ги тргував за моите нови голи стапала.
Рабеа Масад со неговиот нов потпис Chapman ML 3. (Слика: Матијас Минер)
Дали ML3 Bea е погоден и за тешки метали?
Да, но не само. Не се гледам себеси како чист метал гитарист. Јас свирам во метал бендови и слушам хеви метал, но сакам многу различни видови музика. Затоа мојата гитара мора да одговара на различни жанрови. Можете да создадете син звук Strat преку прекинувачот за серпентина, или можете да го контролирате PU мостот и да добиете тврд, изобличен звук, ако сакате. Само оди со секаков вид музика.
ML3 Bea изгледа модерно, но во основа јас сум традиционалист и претпочитам класично чувство. Јас сум во засилувачи на цевки, но сакам и транзистори, и сакам и активни и пасивни пикапи, па затоа сум апсолутно флексибилен.
Рабеа помогна во развивањето на Победата Кракен. (Слика: Матијас Минер)
Веќе некое време соработувате со засилувачите на Победа, нели?
Јас го развив „Кракен“ заедно со „Победа“. Не е мојот засилувач со потпис, но помогнав да се развие. Засилувачот има доволно изобличување што не ви треба дополнителен педал за искривени звуци. Патем, ниту засилувач, бидејќи новиот Супер Кракен има внатрешен поттик.
Не сакам надворешен врескач на цевки, мислам дека тие го менуваат чувството на игра. Јас поседувам неколку fuzz педали, вклучувајќи германиум од Buffalo Effects и Mister Black Thunderclaw. Кога станува збор за одложувања и одговори, јас се фокусирам на Стримон, особено на Големото небо, Времепловот и Мобиусот. Постои и Electro Harmonix POG за октавирање и, неодамна, Walrus Audio EB-10 како еквилајзер, плус прекинувач за свирка.
Дали овие педали се користат само во живо или во студио?
Како и ... како. Уредите од Стримон се апсолутно соодветни за студиото. Препознав и испробав толку многу педали за ефекти преку мојот канал на YouTube што точно знам што е корисно во студиото. Ова секако е вистинска предност.
Само малиот прибор за јадење за работилници: Префрлувач на канали и Walrus Audio 'Fathom' (Слика: Матијас Минер)
Кои се плановите за вашиот канал на YouTube? Дали генерално ја гледате вашата професионална иднина тука?
Мојот канал на YouTube постои од 2011 година, но стана навистина интензивен во изминатите три или четири години. YouTube како уметничка форма е неверојатно важен за музичарите како мене и за луѓето кои работат во овој бизнис. Играм и во бендови, но на ЈуТјуб не само што можам да ги промовирам моите бендови, туку и компаниите и специјалните уреди. Јас сум поврзан со луѓе ширум светот кои ги интересира моето мислење и мојата музика. Ова е многу важно за мене, и сè додека имам нешто да кажам, ќе го користам каналот за тоа. Забавно е, ми помага и е важна алатка за музичарите во денешно време.
Значи, исто така, многу научите сами од YouTube?
О да, апсолутно, и трајно, бидејќи секако и јас гледам други канали. На пример, имав важни лекции за мешање студиски снимки кои ми помагаат многу со моите сопствени песни. Ја запознавте следната генерација на студиска опрема и добивате препораки за купување, што е точно она што другите музичари можат да го најдат на мојот канал.
Фала што разговараше со нас, Рабеа!
(објавено во гитара и бас 07/2020)