6 познати слики и приказни зад нив
Низ историјата, луѓето барале начини да ги екстернизираат своите чувства и мисли на начин што трае, а другите можат да им се восхитуваат. Сликањето беше таква манифестација, произведувајќи ремек-дела на човечкиот гениј во форма на слики.
Меѓу најпознатите се „Градината на човечки задоволства“ (Хјеронимус Бош), „Брачните другари од Арнолфини“ (Јан ван Ејк), „Бакнежот“ (Густав Климт), „Раѓањето на Венера“ (Сандро Ботичели), „Девојчето со обетка“ бисер “(Јоханес Вермер) и„ Starвездена ноќ “(Винсент Ван Гог). Подолу ја претставуваме нивната приказна.
1. Хјеронимус Бош - Градина на човечки задоволства
Оваа слика во три рамки има религиозна тема, специфична за доцниот среден век, кога е насликана (1503-1515). Во првиот панел е претставен Исус Христос со Адам и Ева, додека во десната табла се котлите на Пеколот. Што се однесува до централниот панел, постојат повеќе толкувања. Едно од нив би било дека тие ги претставуваат небесните задоволства.
Она што е сигурно е дека Хјеронимус Бош, уметникот кој стои зад ова големо уметничко дело, силно верувал во постоењето на Бог и theаволот и во склоноста на човекот кон злото (ова ги објаснува монструозните фигури на неговите слики). Иако Бош имал холандско потекло, неговата слика ја купил шпанскиот крал Филип Втори (1527-1598) и е изложена во Музејот Прадо во Мадрид.
2. Јан ван Ејк - Арнолфини сопруги (1434)
Исто така, Холанѓанец е автор на добро познатиот „сопруг Арнолфини“, во кој се прикажани жена и маж дискретно како се држат за раце внатре во една куќа. Линиите се толку фини што сликата добива фотографски изглед, а деталите, иако малку, се извонредно добро изведени.
Приказната зад сликата е обвиткана со трагична нота: можно е човекот на сликата да е трговец ovanовани ди Николао Арнолфини, а жената да е неговата сопруга, која починала во 1433 година. Сликата датира од 1434 година - како што се појавува на платното, што значи или трговецот Арнолфини го замолил ван Ејк да направи постхумно дело со неговата сопруга или таа умрела додека сликарот работеше на неговата работа.
Во секој случај, двојката е секако богата - за што сведочат крзното и скапите ткаенини што се појавуваат на сликата, стока што не секој можеше да си ја дозволи. Така, сликата е начин да се прикаже статусот на семејството. Во моментов, „сопругите Арнолфини“ можат да бидат посетени во Националната галерија во Лондон.
3. Густав Климт - Бакнежот (1907-1908)
Купена од австриската галерија во Виена уште пред да биде завршена, сликата „Бакнежот“ е ремек-дело за кое тврди симболистичката струја. Австриецот Климт го посети градот Равена, лоциран во Италија, каде имаше можност да ги набудува византиските мозаици во црквата Сан Витале, што го инспирираше со нивното сјајно злато, што ќе го користи во својот творечки период симболично наречено „златен период“. ".
„Бакнежот“ е комбинација на раскош и едноставност, направена со комбинирање на метал (злато) и зеленчук (цвеќиња и лисја присутни во облеката на двајцата loversубовници на сликата, како и цветниот килим на кој стојат).
Во времето на сликањето, на почетокот на дваесеттиот век, општеството сè уште беше под влијание на строгите мерки на пост-викторијанската скромност, а тоа ги натера некои критичари да кажат дека „Бакнежот“ е порнографско дело. Денес, ремек-делото е изложено во Австриската галерија во Виена, во внатрешноста на палатата Белведере.
4. Сандро Ботичели - Раѓањето на Венера (1484-1486)
Добро познатото ренесансно ремек-дело беше предмет на контроверзии во тоа време. Создаден во време кога жителите на Фиренца се оддалечуваа од догматиката на црквата, „Раѓањето на Венера“ беше репродукција на централната епизода на грчко-римската митологија.
Венера (грчки Афродита) е родена од морската пена, од паднатите остатоци од титанот Уран. Голотијата на сликата, но и нејзината паганска тема го привлече бунтот на iroироламо Савонарола, монах од Доминиканскиот поредок, кој работеше во Фиренца. Тој водеше постојана борба против „вулгарните“ тенденции на Фиренца, поточно против уметнички дела, секуларни книги и козметика.
Работата на Ботичели беше мета на монахот, кој планираше да го запали на јавно место за да го исчисти градот од гревовите. За среќа, тоа никогаш повеќе не се случи, бидејќи Савонарола беше екскомуницирана од Црквата и обесена пред да уништи едно од најголемите уметнички дела на човештвото.
Извор на инспирација за Венера можеби била Симонета Катанео Веспучи, можната ressубовница на Лоренцо де Медичи, кој ја нарачал сликата на Ботичели. Денес, може да се восхитуваме во галеријата Уфизи во Фиренца.
5. Јоханес Вермер - Девојчето со бисерна обетка (1665)
Сликата на Вермер е толку мистериозна што ја разгорела имагинацијата на многу луѓе низ вековите. Исто така наречени „Мона Лиза од Север“, „Девојчето со бисерна обетка“ инспирирани романи (Трејси Шевалие, 1999, истоимен роман) и филмови (2003).
Интригантниот изглед, големите и експресивни очи ги воодушевија сите гледачи, кои се обидоа да го откријат идентитетот на оваа жена. Засега, останува непознато, иако се шпекулираше дека таа е слугинката на Вермер, хипотеза што ја искористи и Трејси Шевалие во нејзиниот роман.
Изложена во Музејот на уметност „Мауритсус“ во Хаг, Холандија, сликата е ремек-дело на техниката и бојата. Вермер е мајстор за светлосна техника (светло лице и темна облека на лицето, обликувана според посакуваниот ефект), но не заборавајте и на деликатесот на бојата. Сината од турбан е направена со камен лапис лазули, од кој Вермер ја извлекол пастата за сликање.
6. Винсент Ван Гог - ryвездена ноќ (1889)
Една од најпознатите слики во светот му припаѓа на Холанѓанецот Винсент Ван Гог. Веројатно исто толку познато колку и самото дело е животот на Ван Гог, обележан со маки на генијалец со ментални проблеми.
Интерниран во Франција, во поранешниот манастир Свети Павле де Маузол, каде што престојувал помеѓу 1889-1890 година, се чини дека болеста (класифицирана како епилепсија од тогашните специјалисти) влегла во период на ремисија, означена уметнички употребата на потопли нијанси. Но, по некое време, тоа се повтори и Ван Гог претрпе страшни депресивни епизоди, за тоа време се врати на студените бои и го создаде ремек-делото „ryвездена ноќ“, каде преовладува сината боја.
Големиот сликар се самоубил пукајќи на 37-годишна возраст, оставајќи зад себе илјадници уметнички дела. Најпознатите се изложени во Newујорк во Музејот на модерна уметност.