COPPÉLIA Баварска државна опера
информации
Балет во три чина - 1975 година
Кореографија Роланд Петит Композитор Лео Делибес | Ново производство
Сабота 17 април 2021 година
07:30 часот попладне
Национален театар
· 1-ви чин (проценка 07:30 - 08:15 часот) Интервал (проценка 08:15 - 08:45 часот) 2-ри + 3-ти чин (проценка 08:45 часот - 09:30 часот)
Отворена продажба на билети
Цени H, 88/77/63/50/35/23/11/8 €
Премиера на 20 октомври 2019 година
Датуми и билети
Март 2021 година
Петок 19-ти
Балет 07:30 часот Народен театар
ЦОПЕЛИЈА
Април 2021 година
Сабота 17-ти
Балет 07:30 часот Народен театар
ЦОПЕЛИЈА
Медиуми

COPPÉLIA: Приколка
COPPÉLIA: видео списание
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
COPPÉLIA: галерија со слики
Преглед на COPPÉLIA
Научи повеќе
Сè започнува кога мажот создава жена - дрвена кукла што треба да се оживее. Д-р Копелиус е духовит, осамен творец, еден вид волшебник, волшебник кој старее, луд професор - тип на дијагноза: комплекс Франкенштајн. Младата Франц, која всушност е свршена за Сванилда, не може да ја види илузијата и се в inубува во оваа многу убава кукла Копелија, која седи дневно, надвор со елегантна пасивност на нејзиниот прозорец. Кога Франц упаднал во куќата за да биде близу до предметот на неговите желби, Копелиј го фаќа и го става надвор од акција со каша магија и напивки. Не знаејќи за двајцата: curубопитната Сванилда веќе му претходеше на Франц и се вовлече во куќата, откри дека Копелија е кукла што е и брзо се скри кога Франц се појави. Додека Копелиус дава се од себе да ги пренесе духовите на животот од Франц во Копелија, Сванилда го зазеде местото на куклата и сега се преправа дека оживува. „Магионичарот“ се распаѓа додека Франц се буди од својот делириум и двајцата бегаат заедно. Копелиус е сам уште еднаш.
Со хумор и иронично намигнување тука и таму, Кореографијата на Копелија на Роланд Петит (1975) ги поставува прашањата, толку возбудливи денес како и во минатото, за слепата loveубов и идеализацијата на совршеното човечко. Балетот, кој ја прослави својата светска премиера во 1870 година на музика на Лео Делибес и базиран на Е.Т.А. Литературниот оригинал на Хофман, „Песокот“, се игра во верзијата на Петит во касарна на крајот на 19 век. Синхронизираните формации на војниците се среќаваат со стилизирани, погодени движења на жените - дали можеби има малку од марионетата во сите нас? Поставката првично лоцирана во Галиција (источноевропска) обезбедува живописен музички образец за локални народни танци (à la Csárdás или Mazurka), кои се обоени на начин на Бродвеј според карактеристичниот стил на Petit. Но, повторно и повторно во класично интерпретираните секвенци, танчерите исто така стануваат ревијални пин-ап со шоу-ефект, кокетно замавтани раменици и блескави џез-раце.
Акт I.
Во едно село во Галиција кон крајот на 19 век.
На плоштадот покрај касарна, војниците се среќаваат со своите жени; владее безгрижна бодрост. В Theубениот пар на час Франц и Сванилда наскоро ќе се венчаат. Но, Франц е однесен од друга дама, која седи да чита во Др. Прозорец на Копелиус. Сванилда, која не може да не ги забележи напредувањата на својот вереник, е будна млада жена благословена со здрав прагматизам, која сигурно нема да биде премногу загрижена од неговите абери. Но и таа е curубопитна која е оваа прекрасна чудна жена пред прозорецот. Заедно со нејзините девојки, таа влегува во куќата на Копелиус за да влезе во дното на работите.
Акт II
Во д-р. Куќата на Копелиус
Во отсуство на Копелиус, девојчињата ја проверуваат куќата и нејзината плашлива содржина. Кога конечно ја откриваат Копелија и нејзината тајна, Копелиус пристигнува пред вратата. Девојчињата бегаат, но Сванилда се крие и е сведок на една бизарна loveубовна сцена: Копелиус во нежна интимност со својата кукла. Прво вечера со свеќи, а потоа духовит валцер - се чини дека симулацијата е завршена. Одеднаш се појавува Франц, со намера конечно да се сретне со својата сакана Копелија. Копелиус го собира целиот свој хокус-покус, внесува напивка и се обидува со невозможното - тој ќе ја пренесе животната енергија на Франц во Копелија. Во меѓувреме, Сванилда го зазеде местото на Копелија. Таа ја игра играта и се буди во живот, најпрво механичка, но постепено со сета уметност на нејзината агилност. Копелиус е воодушевен. Кога работите стануваат премногу шарени за Сванилда, алијас Копелија, и таа ги отфрла тврдењата за сопственост на нејзиниот наводен творец, таа се откажува од играта, го грабнува Франц додека тој се буди од неговиот делириум и исчезнува заедно со него.
Закон III
Назад на плоштадот покрај бараките
Сите се собраа, Франц и Сванилда ја слават својата венчавка. Покорениот Копелиус се претвора во неговата кукла сега необлечена - таа се распаѓа во неговите прегратки.
Биографии
Диригент
Антон Гришанин е роден во Екатеринбург и студирал труба, опера и симфониско диригирање на Државниот конзерваториум Мусоргски Урал, како и во Моцартем Салцбург. Работел како диригент во Опера и балетски театар Екатеринбург, во Бо Theaterшој театар и Музички театар Станиславски и Немирович-Данченко во Москва. Неговите гостински ангажмани го доведоа во Берлин, Диселдорф, Дуизбург, Мексико, Шангај, Лондон и Новосибирск, меѓу другите.
Антон Гришанин учествувал на неколку меѓународни оперски фестивали и соработувал со извонредни уметници како Ирина Архипова, Елена Образцова, Владислав Пјавко и Владимир Малахов. Тој беше номиниран три пати за Златна маска во Русија и е добитник на наградата за руска влада. Неговиот репертоар опфаќа над педесетина опери и балети, вклучително и Лебедово езеро, Оревокршачка, Заспаната убавица, isизел, Дон Квијоте, Ла Бајадер, Ромео и ietулие и Копелија.
Со диригирање на Копелија на Ролан Петит, Антон Гришанин ќе соработува со Бајериш Стаатсбалет во сезоната 2019/20. Својот прв настап на Националниот театар го оствари во април 2017 година со гостувањето на музичкиот театар „Станиславски“ и „Немирович-Данченко“ во Москва на Мајерлинг.
Баварска државна опера
Телефон: +49. (0) 89.21 85 01
Факс: +49. (0) 89.21 85 10 33
Баварската државна опера
Традиција, континуитет и импресивен репертоар: ова се солидни столбови кои го поддржуваат Бајерише Стаатсопер - една од водечките светски оперски куќи. Може гордо да се осврне на културната историја над 350 години. Благодарение на судската традиција, операта пронајде дом во Минхен во 1653 година; Оттогаш, неговиот музичко-историски и социополитички развој продолжи на начин кој не може да се спореди никаде на друго место, ширум светот.
Bayerische Staatsoper, со околу 600,000 лица што присуствуваат на нејзините над 400 настапи годишно, дава голем придонес за угледот на Минхен како еден од најголемите меѓународни културни метрополи.
Во текот на една сезона, се изведуваат над 30 опери од четири века заедно со балети, концерти и рецитали на песни. Ова ја прави програмата на Бајерише Стаатсопер една од најразновидните распореди за изведба на сите меѓународни оперски куќи. Со 2.101 места, главното место за изведба на Бајерише Стаатсопер, Националниот театар - изграден во класицистички стил во 1818 година - е најголемата оперска куќа во Германија и е рангиран како еден од најубавите театри во Европа. Тури на Националниот театар се случуваат скоро секој ден.