Дигитализацијата нема да ни донесе размислување за нас “; ЗД
Изложбата „Утрехт, Караваџо и Европа“, всушност, е прекината со месеци, но сè уште може да се види. Бернхард Мааз, генерален директор на Bayerische Staatsgemäldesammlungen, турка очила за виртуелна реалност направени од картон преку масата. Ставете го вашиот мобилен телефон, вклучете ја апликацијата и вие сте во средината на светот на Каравагистите и темата на ова интервју: дигитализација и музеи.
Проф. Мааз, каков беше одговорот на вашиот VR проект?
Многу добро, иако повремено и критично. Оваа изложба во Алте Пинакотек е сè уште достапна и достапна низ целиот свет. Ние бевме дигитални пионери во ова прашање и се обидовме многу. Мојата основна теза е дека музеите се удвојуваат како резултат на дигитализацијата. Тие постојат во дигитален и реален простор. Тоа значи нови задачи, при што старите задачи не исчезнуваат.
Кои се новите задачи?
Мора да бидеме во тек. Започнува со веб-страницата на која ги објавуваме сите информации. Ние комуницираме преку социјални медиуми, работиме со ZDF, снимаме видеа за веб - и постојано ја оптимизираме дигиталната опрема на нашите куќи. Покрај тоа, ги дигитализиравме нашите колекции со 25.000 уметнички дела што е можно повеќе - и со тоа ги направивме достапни за светот. За мене, сето ова служи на една работа: вовед во уметничкото искуство.
„Во мрежата, мртвиот уметник е жив, а живиот уметник е мртов.
Проф. Бернхард Мааз
Дали ви требаат и повеќе ресурси за да се справите со новите задачи?
Дигитализацијата чини пари и е многу работа. За разлика од книгата, уметничкото дело не може едноставно да се дигитализира. Треба да биде суспендиран, врамен, стаклен и исчистен. Тогаш фотографот треба да го осветли и да се фотографира. И тогаш е повторно на theидот. Овој напор појаснува зошто неопходните чекори во дигиталното време не можат и не можат да ги направат толку брзо многу компании. Во иднина, сите музеи треба да ги дигитализираат своите имоти во посебни кампањи. Искуството покажува дека ова е задача за целото општество што музеите не можат да ја остварат сами.
Веќе обемно ги дигитализиравте вашите фондови, но не сите дела може да се видат на Интернет. Зошто?
Во мрежата, мртвиот уметник е жив, а живиот уметник е мртов.Тоа е дилемата за правата на сликата. Според законот, уметникот мора да бил мртов најмалку 70 години пред истекот на авторските права. Со сите современи уметници, ќе мора да преговараме за правата на имиџот. Двојниот музеј го прави неопходно сега да мора да плаќаме и права за слика за целиот дигитален свет. И тука државата е на побарувачката.
Проф. Бернхард Мааз
Професорот Бернхард Мааз е историчар на уметност. Во 2015 година тој беше назначен за генерален директор на Bayerische Staatsgemäldesammlungen, кои се одговорни за Пинакотекен во Минхен и нивните филијали низ Баварија. Во есента 2019 година, Државните збирки за сликарство објавија своја дигитална стратегија, која ја немаат многу куќи во Германија. (Права на слика: Алте Пинакотек; Фото: Бајерише Стаасгемеäлдесамлмунген, Хајдар Којупинар)
Колку е важна дигиталната реплика во споредба со оригиналната?
Ништо не може да го игнорира оригиналот. Гледањето на уметничко дело е поврзано со дигитализацијата, како што е сликата на менито во некои азиски ресторани, поврзана со вистинска храна. Getе се пополните само со оригиналот.
Дали тогаш дигиталниот е нешто како мамка за вас - особено за помладата публика?
Музејот е една од ретките простории во нашето општество каде што се собираат луѓе од различни деноминации, нации и генерации. Ние сметаме дека е наша општествена одговорност да ги внесуваме луѓето во оваа просторија. Така да.
Може ли дигитализацијата дополнително да ја демократизира уметноста?
Треба да работиме на сликата на музејот. Општеството дури и не знае колку се отворени музеите. Во недела, на пример, влезот во Минхен чини само едно евро, кое секој може да си го дозволи. Ние ја исполнуваме обврската за испорака. Но, публиката исто така има долг да собере. Дигитализацијата ги отвора пошироко вратите за оние кои размислуваат во правец на музеите. Но, мора да влезете во себе.
И кога се внатре, многумина со своите мобилни телефони ги сликаат уметничките дела и продолжуваат понатаму.
Јас сум амбивалентен за тоа. Од една страна, светската перцепција станува потешка со секој дигитален уред што се наоѓа помеѓу луѓето и светот. Во овој поглед, не може да се каже доволно често: исклучете го тоа! Од друга страна, ова е во спротивност со нашите напори да обезбедиме веб-точки за пристап во сите куќи, бидејќи пристапот до Интернет секако може да го продлабочи едукативното искуство на уметноста. На крајот, сепак, сакаме објектот директно да се сретне со луѓе. Мобилниот телефон може да биде пречка.
Како историчар на уметност, дигитализацијата всушност отвора нови перспективи на уметникот и неговото дело?
Со дигитализацијата е додадена нова алатка, но таа треба редовно да се засилува. Но, сè уште треба да размислувате за уметност со глава. Резултатот од пребарувањето што произлегува од анализата на податоците има смисла само ако се класифицирани според уметничката или верската историја, на пример. Вештачката интелигенција во хуманистичките науки може да има само една служна функција. Тоа нема да го смисли размислувањето за нас.
„Со дигитализацијата, додадена е нова алатка, која, сепак, треба редовно да се повторува.
Проф. Бернхард Мааз
Дигитализацијата ве става под притисок?
Не, дигитализацијата е поттик за мене. Во 19 век, музеите биле отворени само на дневна светлина. Тоа се промени суштински со електрификација. Ние само треба да ги прилагодиме нашите животи на даденото. Препорачувам прагматичен и диференциран пристап кон дигитализацијата. Лабаво засновано на Августин: ајде да сториме што е возможно, да ги оставиме настрана нерастворливите - и да разликуваме една од друга.