Изгубени во вселената NZZ

Енергијата, хармонијата, убавината се расплетуваат кога спротивностите се спојуваат. Како во овој филм: јас и другиот, главата и срцето - сапун и поезија. Во својата кариера, Стивен Содерберг секогаш се обидувал да ја помири умноста со амбицијата, жанрската лојалност со ентузијазмот,

изгубени

Енергијата, хармонијата, убавината се расплетуваат кога спротивностите се спојуваат. Како во овој филм: јас и другиот, главата и срцето - сапун и поезија. Стивен Содерберг во својата кариера секогаш се обидувал да ја помири умноста со амбицијата, жанрската лојалност со ентузијазам, најсреќно со „The Limey“, неговата трагедија за одмазда. Меѓутоа, честопати, професионалната гума за џвакање имаше предност пред авторот, кој се чинеше дека го имитира самозадоволството на „европскиот уметнички филм“. „Соларис“ сега е спој на двајцата. Таа ги надминува сите очекувања.

Енергијата, хармонијата, убавината се расплетуваат кога спротивностите се спојуваат. Како во овој филм: јас и другиот, главата и срцето - сапун и поезија. Стивен Содерберг во својата кариера секогаш се обидувал да ја помири умноста со амбицијата, жанрската лојалност со ентузијазмот,

Енергијата, хармонијата, убавината се одвиваат кога спротивностите се спојуваат. Како во овој филм: јас и другиот, главата и срцето - сапун и поезија. Во својата кариера, Стивен Содерберг секогаш се обидувал да ја помири умноста со амбициозноста, жанрската лојалност со ентузијазам, најсреќно со „The Limey“, неговата трагедија за одмазда. Меѓутоа, честопати, професионалната гума за џвакање имаше предност во својот автор, кој се чинеше дека го имитира самозадоволството на „европскиот уметнички филм“. „Соларис“ сега е спој на двајцата. Таа ги надминува сите очекувања.

Римејк на дело на езотеричниот кино Андреј Тарковски (кое пак е засновано врз класиката на филозофот на научна фантастика Станислав Лем)? И не Кјубрик, туку холивудски работник кој го реализира проектот. Но, во вселената не слушате ништо, дури ни пророштва за пропаст. Тогаш полета Содерберг за да запомни што е можно на Планетата Холивуд. - «Можев да ти кажам што се случува; но не знам дали тоа ќе ти каже што се случува “, ќе му објасни лудак на главниот јунак. Во меѓувреме, самиот Келвин на почетокот слуша гласови: „Зар веќе не ме сакаш?“ Дише фантомска жена. Потоа, впечатоци од секојдневниот живот на Келвин, астропсихохолог (Georgeорџ Клуни), на „Земјата“: возење со воз, телефонски повик, групна терапија („Толку многу гледам, на телевизија, на Интернет, не треба ли да чувствувам нешто?“) - и секогаш да врне . Стаклести погледи, како да покажаа постоење на андроид.

Ова е не премногу далечна иднина, се предлага; ТВ-сликите сега лебдат наоколу во дневната соба, но сепак мора да готвите сами. Келвин го посетуваат емисари од „компанијата“ кои му доставуваат видео порака од пријател научник: нешто мистериозно се случува на вселенската станица „Прометеј“. Што? Мора да добиете идеја за себе (буквално, како што се испостави). Со патувањето на Келвин - може да трае со часови или недели - филмот почнува да се сместува околу гледачот со својот проток на бои и тонови; чувството за време во транс се привлекува по ликовите и публиката. Сферичните звуци на Клиф Мартинез се како бранови; вселенскиот брод не се лизга низ никаде, Келвин спие, се буди, спие. . . соништа?

Во романот на Лем, Соларис е океан, вртлог на магла од која молња се крева „како фантастични птици“; со Содерберг е мрежа од блескави нишки, очигледно сеопфатна и микроскопска истовремено. Соларис го става на тест екипажот од три лица на „Прометеј“. Тој има моќ да го направи духот важен: како меморија или како совест. Келвин е прогонуван од одмазда на неговата сопруга Реја. Тоа е реално, овде и сега, а сепак е само идеал на Келвин. Дури и во неговите соништа - гламурозни ретроспективи што прикажуваат моменти од нивната врска - Реја беше чудесна фигура: Наташа Мекелхоне, лице со високи јагодички и огромни очи.

Нејзиното лице и лицето на Клуни, додека зјапаат во - емотивната, духовната - празнина ја раскажуваат приказната. Одисеја на самозагубени луѓе кои сфаќаат дека сакаат само школка - и дека нема ништо повеќе од школка на земјата. Актерите се специјалните ефекти (Клуни покажува талент за болка во животот покрај неговиот задник). За нивните тела одење во сон и монотони гласови, Содерберг го смисли наједноставниот дизајн на вселената: метал, сина сенка, без електроника што лелекаат. Соларис е негова метафора за нашата свест. Можеби е подостапна за оние кои се запознаени со идеите на Лем или со адаптацијата на церебралниот филм на Тарковски од 1972 година. Присвојувањето на Содерберг, режисерот, сценаристот и снимателот е сè пофасцинантно: тој го трансформира моделот на очај во обожение на романтиката - „Се надевам дека има уште поодвратни суштества од луѓето некаде во универзумот“, рече Лем во неодамнешното интервју.

Филмот никогаш не ја открива својата тајна. Многу останува неизвесно - зошто Реја носеше рачка на вратата со себе кога првпат го виде Келвин во воз? За овој филм, Содерберг ја осмисли својата најхрабра наративна структура досега. Минатото незабележливо се спојува со сегашноста, субјективното со целта. Бидејќи loveубовта не само што ја освојува логиката, туку и структурата на времето и просторот. « . . и смртта нема да има власт “, вака Келвин ја цитира својата омилена поема. Совршен сојуз не е можен во животот, ниту во смртта; на трето место. Бевте сами, на крајот на краиштата, станувате едно со сите - дома во кујната. Утопија на сите нејзини среќни завршетоци.Дали Холивуд некогаш најде поубав симбол за него од „Соларис“? (Кино Метропол во Цирих)