Извештај од зад сцената на филмот „Ципријан Порумбеску“, во Сучеава; Монитор Suceava -

Делови

Низа од филмот Ципријан Порумбеску

Посвети и белешки за копијата на сценариото пронајдени од L.орџ Л. Остафи

L.орџ Л. Остафи го прегрнува Георге Витанидис на крајот од снимањето

L.орџ Л. Остафи со сопругата и синот заедно со филмската екипа

Спомен куќа на Ципријан Порумбеску

Историски, патриотски филмови, силно идеолошки импрегнирани, беа на врвот на списокот на алокации на буџетот

Од читањето на Владимир Илич Ленин, во кое се вели дека „киното е за нас најважно од сите уметности“, до „тато“ Сталин, кој истакна дека „кино е најголемиот медиум за масовно возбудување“, комунистичките режими посебно внимание на седмата уметност.

Во социјалистичка Романија, кино имаше сериозни средства за производство на филмови наменети да предизвикаат патриотско чувство, да ги разгорат пролетерските срца и да го величаат револуционерното херојство.

Романската кинематографија еволуираше и доживеа значителен развој со државна финансиска поддршка во рамките на културната политика идеолошки контролирана од Романската комунистичка партија (ПЦР), достигнувајќи врвна продукција во 70-тите, кога беа снимени 20-30 филмови. годишен.

Историски, патриотски филмови, оние посветени на настаните во „славното минато на земјата“ и проекциите што ги оцртуваа ликовите на ликовите што ги наметна комунистичката историографија во галеријата на хероите на нацијата, беа на врвот на листата на буџетски алокации за силно идеолошки импрегнирани филмски продукции.

Мајчин модел на херој, кој мораше да ги „неутрализира“ моделите на западното кино

Во периодот по состанокот на Извршниот комитет на ПЦР на 6 јули 1971 година, кога беа презентирани „тезите“ на Николае Чаушеску, кои ја потенцираа „водечката улога на партијата во сите политички и образовни активности“, и моментот на конфигурација, во оној на - втората половина на 70-тите години на романскиот протохронизам, кој тврдеше дека искуството на Романците го предвидува западното искуство со промовирање на националистичка визија за историското минато, локалната кинематографија беше насочена кон некои историски ликови, како што се владетелите Штефан це Маре (филм во режија на Мирчеа Дриган ), Михаи Витеазул (филм во режија на Сергиу Николаеску) или Димитрие Кантемир (филм во режија на Георге Витанидис).

Овие филмови со историски слики беа додадени на оние снимени во претходните години, од кои по хронолошки редослед ги споменуваме „Нацијата соколи“ (1965), „Даците“ (1967) или „Колоната“ (1968).

Следуваа и други проекции, како што се „Fraţii Jderi“ (1974), но и филмови во кои историјата беше разблажена во приказна и авантура, како што се „Бесмртните“ (1974) или „Романскиот мускетар“ (1975).

На сликите на војводите беа додадени и фигурите на борците за правда и слобода, од оние на одметниците и водачите на револуциите во 1821 година (Тудор Владимиреску, во филмот во режија на Лусијан Брату) и 1848 година (Николае Балческу, Аврам Јанку), на оние на милитантите за Сојузот на романските кнежевства, па сè до антифашистичките борци и бестрашните комунисти, промотори и градители на новиот режим на популарна демократија. Од пантеон на нацијата, романската кинематографија има проектирано фигури на поети и писатели (Михаи Еминеску, Јон Креанг), на уметници на сцената (Константин Танасе) или на четката (Штефан Лучијан), на смели пронаоѓачи (Аурел Влаику) или композитори (Ципријан Порумбеску) . Дури и ако беа силно идеолошки импрегнирани, овие филмови, кои го обележаа романското кино, и понудија на јавноста локални модели на херои, кои мораа да ги балансираат или „неутрализираат“ моделите промовирани од западното кино.

Од „Балада“, до „Ципријан Порумбеску“, за да се направи насекаде познато името на композиторот

Во 1973 година, што беше добра година за романското кино, се одржа во Домот на културата на синдикатите во Сучеава, на празникот 1 мај, премиерата на филмот „Ципријан Порумбеску“, филм снимен во студија на Центарот за филмска продукција Букурешт, со учество на Конзерваториумот „Ципријан Порумбеску“ и со помош на административните власти од окрузите Сучеава и Брашов, во режија на Георге Витанидис.

Georgeорџ Витанидис призна дека од 1953 година сакал да снима филм за животот на Ципријан Порумбеску, па дури и да скицира сценарио, кое - се развиваше во следните години - беше одобрено од филмското студио Букурешт и влезе во фаза на производство само во март 1972 година.

Филмот, како што може да се види на пишана копија од филмското сценарио потпишано од Георге Витанидис, првично го имаше насловот „Балада“, но, како што дознаваме од еден од оние што можат да дадат информации зад сцената на оваа продукција, L.орџ Л. Суцеава. Остафи, конечно го доби името на патриотскиот композитор, чиј живот евоциран во двата дела на сценариото што трае вкупно 139 минути.

L.орџ Л. Остафи, кој го придружуваше продуцентскиот тим цело лето, за време на снимањето што се одржа во Путна, Ступча и Сучеава, во негово официјално својство како шеф на Одделот за пропаганда во рамките на Партискиот комитет на округот Сучеава, се сеќава дека, во тоа време "се пееше, што беше добро познато парче, но малкумина знаеја дека е компонирано од Ципријан Порумбеску, композитор од Буковина", војводство на западната империја Хабсбург, провинција чија територија тогаш беше делумно окупирана од советската армија, грабнат од телото на земјата и проголтан од огромниот „сосед и пријател“ од исток.

Значи, наместо оригиналниот наслов на филмот, „Балада“, се претпочиташе името на композиторот Ципријан Порумбеску „да се направи тоа познато насекаде“.

На крајот на краиштата, тоа беше филм за животот на Ципријан Порумбеску, филм што ја евоцираше личноста на патриотскиот уметник „со целиот револуционерзам што - како што истакна L.орџ Л. Остафи - ја запали Австро-Унгарската империја.

„По позицијата што ја имав, требаше да го умерам ова возвишување, но признавам дека ја стимулирав патриотската страна.

L.орџ Л. Остафи, кој поседува пишана копија од филмското сценарио (сценарио што вклучува корисна снимка од филмот, со нумерирани сцени и дијалози напишани од Фануш Неагу), воспостави пријателство со покојниот сценарист и режисер Георге Витанидис, кој, како што наведува, „сними филм на возвишен патриотизам“.

„Според позицијата што ја имав“, вели L.орџ Л. Остафи, „требаше да го ублажам ова возвишување, но признавам дека, напротив, ја стимулирав патриотската страна“.

На напишаната копија од филмското сценарио има посвета напишана и потпишана од heеорге Витанидис, сместена и со датум „Сучеава, 23 мај 1972 година“: „Другар Остафие, со сета почит и благодарност за неговата посветеност на Ципријан Порумбеску и филмот што- ќе го носи неговото име “.

Според неговиот обичај (серија книги со посвета и автограми од авторите сведочат за тоа во неговата лична библиотека), L.орџ Л. Остафи ги пишува и ги потпишува следниве редови подолу: „Да, пријател Г. Витанидис, снимавме заедно не филм, туку поема, балада “. На задната страна стои уште една контра-посветеност потпишана од L.орџ Л. Остафи: „Драг Витанидис, во нашиот филм, возвишувајќи ја loveубовта, да не го девалвираме патриотизмот на Кипријан. Ципријан Порумбеску (н.н. - се однесува на филмот) не е само химна, туку и револуција “.

„Формативно искуство“ за актерот Влад Родеску, кому му остана „чувството за професионално и човечко исполнување“

Главната улога му беше доделена на новодојденец, младиот Влад Родеску, студент на прва година на Институтот за театар и кинематографија во Букурешт.

Во актерската екипа учествуваа актерите Дина Коцеа, Клоди Бертола, Георге Козорици, Николае Корјос, Еманоил Петруш, Тома Карагиу, Амза Пелеа, Јон Бесоиу, Александру Репан, Иури Дари, Константин Раучи, Себастијан Папајани, Јоана Булчи, Цезара Дааша Крежас, Тазара Креазу, но и Аурел Тудозе (член на Уметничкиот ансамбл „Ципријан Порумбеску“, кој ја играше улогата на фидлер Григоре Виндиреу), актер кој беше забележан од режисерот Георге Витанидис во претставата претставена на сцената на Домот на културата Суцеава.

Сликите ги снимија Овидиу Гологан и Аурел Костракиевич, а комбинираното снимање го стори операторот Алеку Попеску, брат на режисерот Јон Попеску-Гопо.

Втори режисери на филмот беа Дору Ностасе и Николае Корјос, а музиката на Ципријан Порумбеску (која ја обработи Ричард Ошаницки) инструментално ја изведе оркестарот на романската опера од Букурешт, под диригентство на Пол Попеску. Хорот „Мадригал“, под диригентска палка на Марин Константин и ансамблот „Ципријан Порумбеску“, под диригентска палка на Georgeорџ Сорбу, со Софија Виковеанка, како солист, придонесоа за создавањето на саундтракот.

Повеќе од три децении по неговото филмско деби, Влад Родеску во едно интервју што му го даде на Константин Боичиук (извор HotNews.ro) призна дека филмот е „формативно искуство“ за него, дека на 19-годишна возраст На 20-годишна возраст, тој имаше можност да запознае луѓе, уметници, места кои инаку не би имал можност да ги запознае и дека му останало „чувството за професионално и човечко исполнување“.

„Тапанот се свиреше, тивко, на чувствителното јаже на оние кои знаеја дека Буковина е романска земја. "

Од друга страна, во истото интервју, на прашањето „Дали мислите дека филмот е идеолошки искривен?“, Влад Родеску нуди одговор што го сместува филмот во категоријата идеолошки продукции: „Секако дека му служеше на идеолошката кампања на Чаушеску. Мислам дека имаше доза на претеран, малку наивен патриотизам што им служеше на неговите интереси и на пародијата на антисоветство со која се обидуваше да се пофали. Филмот се чинеше дека нема никаква врска со конкретната политика во тоа време, и јас бев вознемирен, така да се каже, од успехот на публиката со филмот, кој завршуваше во следните две години. Да не заборавиме дека, во истиот период, државната химна беше променета. Но, како доказ за грубата и произволна идеолошка претстава, дури и зборовите на песната беа променети. Се слушаше тапан, нечујно, исправен, на чувствителниот акорд на оние кои знаеја дека Буковина е романска земја, со алузија на Бесарабија, дека Кипријан Порумбеску живее и студира во Черновци, дека тој експлодирал таму како млад композитор. Тој ја искористи својата трагична судбина за да манипулира со колективната свест на нацијата.

Кинематографијата беше најважната алатка за пропаганда во тоа време. Но, ова не ги намалува уметничките заслуги и ентузијазмот на оние кои го снимија филмот. Мојата побожна мисла оди кон режисерот кој веќе не е со нас, Георге Витанидис, кој мислам дека не забележа дека неговата работа ќе биде изманипулирана во контекст на тие времиња “.

Ентериери за Универзитетот во Черновци снимени во седиштето. Партиски комитет на округот Сучеава

Во текстот на сценариото (и во филмот направен од Георге Витанидис) било какво повикување на Черновци, главниот град на Буковина, градот во кој студирал Ципријан Порумбеску, внимателно се избегнуваше „за да не се наштети - како што вели L.орџ Л. Остафи - чувствителностите на Русите“, особено откако снимените слики (во кои има и екстериери од Черновци) беа транспонирани на панорамски екран во кино лабораториите во Москва. Во сите секвенци насочени кон Черновци (секвенците нумерирани во сценариото 16, 17, 18, 19) се користи фразата „универзитетски град“.

Како што наведува L.орџ Л. Остафи, филмските секвенци што се одржаа во салата за свечености на Универзитетот во Черновци, беа направени, дури и по негов предлог, во. зградата во која беше седиштето на Партискиот комитет на округот Сучеава, поранешното градско собрание изградено од градоначалникот Франц кав. Дес Логес во 1904 година, сегашна Административна палата каде работат Префектурата и Советот на округот Сучеава. Салата на свечености во „универзитетскиот град“, каде се одвиваше снимањето, не е никој друг туку салата за витраж, која сега се нарекува сала „Стивен Велики“.

Проект за „Споменикот на баладата“

Georgeорџ Л. Остафи во тоа време беше преокупиран со изградбата на споменик посветен на Ципријан Порумбеску. Во дворот на Спомен куќата „Ципријан Порумбеску“ во Ступка, распореден во анекс на поранешната парохиска куќа во која живееше семејството Порумбеску, мермерната биста на композиторот (направена од скулпторот Наум Корческу) сè уште не беше лоцирана, ниту во музејскиот парк ( музеј уреден во замокот изграден, пред 1850 година, од бојарот Алеку Поповичи) немаше бронзена статуа (направена од мајсторот Думитру Цилеану).

Споменикот замислен од L.орџ Л. Остафи, кој, во согласност со оригиналниот наслов на филмот, требаше да се вика „Споменик на баладата“, беше крст и виолина, заснована на круната на војводството. „Крст што свири на виолина“, како што пишува на скицата со молив на последната страница од сценариото на филмот, копија што ја доби посветено од режисерот Георге Витанидис. Четирилица напишана подолу и потпишана од L.орџ Л. Остафи ја поддржува идејата за овој споменик: „Балада, ти неисцрпна извор,/Крст без ланци и ланци,/Воздишка воздивна од душата на народот,/Коска од стара круна, војвода“.

„Мојата улога беше да им помогнам на филмската екипа во сите аспекти, да добијам се што ми требаше. "

Во Ступка веќе не постоеше старата парохиска куќа во која живееше семејството Порумбеску помеѓу 1865-1883, но, од 1953 година, во оригинален анекс (поранешна летна кујна) беше договорена „спомен куќа“. За да се направи филмот, најпрво беше направена фасада од иверица, што не можеше да го скрие фактот дека станува збор за неред. Со поддршка на првиот секретар на округот и секретарот за пропаганда, раководителот на одделот L.орџ Л. Остафи ги доби сите потребни материјали за изградба на дрвена фасада, со трем и трем. Сепак, внатрешните сцени беа снимени на други локации, но фасадата на гледачот му понуди изглед на старата парохиска куќа.

Всушност, како што рече L.орџ Л. Остафи, „мојата улога беше да и помогнам на филмската екипа во сите аспекти, да добијам сè што ми требаше, од коњите и дополнителните додатоци потребни за да се снима филмот, до храната на целиот тим“.

Но, неговата улога не беше ограничена на тоа. Тој имал идеи кои со ентузијазам биле совладани и преземени од филмската екипа, како и онаа направена за да се појави во филмот (во сцената во која царските коњаници ги однеле младите во војска со аркантни) само пињоноги коњи, кои станале па со помош. бела боја.