К; Интернет музичко списание Самсон и Далила
„Луѓето се скандалозни, но не и сцената што го покажува скандалот“, беше пресудата германска радио култура по премиерата на Сен-Санс Самсон и Далила, што предизвика толку многу внимание однапред - 28 од 64 членови на хорот ги запреа пробите, бидејќи тие (делумно како преживеани од Балканската војна) беа особено шокирани од драстичните сцени на војна и силување, Далиа Шахтер (Далила), Самуел Јун (првосвештеник) и Улрих Хилшер (стар хебрејски) ја напуштија продукцијата, Енрико Деламбоје исто така поднесе оставка од диригирање на кратко - а менаџерот во заминување од Келн опера вреди рекламно писмо две недели подоцна во кое тој го прашува „Да не ја пропуштиме нај дискутираната оперска продукција на сезоната“ - дали продажбата на билети е сè уште слаба? На втората претстава на која присуствував, имаше многу бесплатни места на тезгите.
До денес „Евреите“ се угнетувани од „Филистејците“, „Филистејците“ ги потиснуваат „Евреите“ и слават „страшни празници“. Војниците и црно-облеченото општествено друштво излегуваат на сцената од паркетските врати и ја играат својата злобна игра со жртвите, градат куп луѓе од нив, прскаат со шампањ (секако „Баканале“ е во резултатот!), Принудете ги Евреите да се соблечам, можете да видите како една млада жена е силувана лежејќи на грбот на нејзиниот сопруг, како жртвите се застрелани по бескрајното насилство, како дисковите светла треперат над мртвите тела, како сторителите се мачкаат едни со други со крвта на жртвите . Признавам дека ми беше тешко да ги поднесам овие слики, се борев со солзи и гадење, бев шокиран и мислам дека не сум премногу нежна. На крајот на краиштата, рефлекторите сјаат во паркетот и ние разбираме: Сите гледаме такви масакри, учествуваме или барем ништо против тоа, тоа е бруталната порака на Кнабе и тој не греши во врска со тоа.
Интелектуалната поддршка е обезбедена, како што често се случува, со Сузан Сонтаг (овој пат со извадоци од „Гледање на тагите на другите“), која знае дека „е помешана со шокот од гледањето одблизу на реалниот хорор. Срамота“ и кој го поставува прашањето „што“. треба да се направи со разбудените чувства, пренесеното знаење. Кога ќе се добие впечаток дека не може ништо што „ние“ можеме. може да се досадува, станува цинична и апатична “, и така таа резимира:„ Да го оставиме настрана сочувството кон другите луѓе погодени од војна и убиствена политика и наместо тоа да размислиме за тоа како нашите привилегии и нивните страдања се на мапата воопшто и како овие привилегии се поврзани со нивните страдања, тоа е задача што болните, вознемирувачки слики можат да ја обезбедат само почетната искра за совладување. "
Далила е стара, курва магацинска русокоса курва која покажува премногу стомак и нозе и пуши премногу, која е под магијата на „првосвештеникот“ и мора да му пружи сексуални услуги, клише проститутка чиј цртеж го користи Урсула Хесе фон ден Штајнен очигледно многу се забавуваше, што во вториот перформанс сè уште не беше обновено за да може да ја испее женската насловна улога, и така ја слушавте увозната, сензационално вулгарна, претерана и скоро карикатурална игра на пејачката кој скокна брзо за Далија Шахтер, која се откажа од производството, но чиешто акутно заболување го натера премиерата да се одложи на 9 мај, како и рускиот мецосопрано Ирина Мишура во првиот настап, кој го направи овој дел во 2000 година таа дебитираше на Metујорк Мет на страната на Пласидо Доминго и беше полна, драматична, само малку на почетокот ако, длабоко дебеличка, исто така во висок тон многу присутен глас, во основа многу солиден, дури и ако без вистинско познавање на француски стил, вистинска префинетост и смислено фразирање и со тоа нешто површно „испорачано“.
Реј М. Вејд r.униор импресионира на почетокот со добро легато и повеќе вокална брилијантност отколку што потсетува, така што скоро да подлегне на впечатокот дека на крајот на краиштата ја совладал промената во драматичното поле, сè додека не сфати дека може да ги пее првите фрази многу далеку напред. Ако оди понатаму на сцената, гласот губи многу боја и сквило и се покажа уште еднаш како што беше отсекогаш: многу пристоен лирски тенорски глас, ни повеќе ни помалку, тенорски глас што звучи обично рамен и блед, особено во напорната форта, која почнува да се распаѓа на вториот чин со тонови на пијано. . Бидејќи Самсон во никој случај не е прикажан како зрачен херој во оваа продукција, но и по целата своја слабост и беспомошност (на пример, тој почнува да плаче кога Далила мами со „Mon coeur s'ouvre à toa voix“), Американецот е тој што дури може да се види во маица и ретро лизга, интересна екипа од перспектива на глума, која не се штеди себеси, туку се впушта во концептот на режисерот до гаснење и стенкање, и таму смеењето е несоодветно во поглед на бујниот изглед што се повторува во Се слушаше паркет.
Егилс Силинс, кој го пееше Абимелех покрај Хосе Кура и Олга Бородина во снимањето на Дејвис, сега му го позајми на главниот свештеник неговиот звучен глас, способен за некаква извиканост, Вилфрид Стабер понуди обилен црн бас како Абимелех со јасни траги на употреба многу скандирања, а исто така и бруталното пеење на Маркус Холоп како стар хебрејски јазик, бледото тврдина и борбата за ниските ноти не беа радост. Александар Федин се истакна меѓу тројцата воини со индивидуални тенорски тонови, при што лошите впечатоци не оставија ниту членовите на оперското студио Јеонгки Чо и Јонг Мин Лим. Хорот се бореше многу храбро, особено „Hymne de joie“ се памети како многу суптилно отпеана. Под водство на диригентската палка на Енрико Деламбој, на Гирзених оркестарот понекогаш му недостасуваше потребната француска јасност и елеганција, не беше невообичаено некој да се нервира од слабо контурен звук без потребната структура и транспарентност и премногу наметлива помпа, за другите со премногу веристични, драстични ефекти и исто така за една или друга грешка во играта.
Угнетувачка вечер во операта, несомнено, драстично и со сите напори малку црно-бела и впечатлива во нагласувањето поплаки и упорноста - дека војната е нешто страшно, веројатно им беше јасно на повеќето гледачи уште пред да ја погледнат оваа продукција, и чекаше можни решенија еден залудно (добро, кој би го имал тоа). Она што не го видов е арогантна волја да се испровоцира тоа што многумина претпоставуваа претходно. Музички, уште еднаш мораше да бидете задоволни со слаба просечна храна, и затоа се надевате дека по овие многу суви години (специјалното издание на домашното издание го поткрепува овој впечаток), операта во Келн ќе го најде патот назад кон својата минатост и не преку скандалско известување, туку преку високо уметничко ниво Нивото го прави интересно.
Ваше мислење ?
Пишете ни писмо до уредникот
Производен тим
музички правец
Енрико Деламбој