Класичен индиски танц

стилови танцување

Класичниот индиски танц, еден од најразвиените форми на уметност во индиската култура, е древна и комплицирана уметничка форма со корени што се протегаат неколку милениуми. Во Индија, класичниот танц има религиозно потекло. Во хиндуистичката митологија, тоа е свето дело кое е постаро од самата земја и претставува форма на комуникација со боговите.Со тоа соодветно, се вели дека Шива, богот на создавањето и уништувањето, го уништил и повторно го создал светот со неговиот танц. Танцот главно потекнувал од храмовите и бил танцуван од Девадасис (храмски танчери), кои го поврзале со митолошки, филозофски и духовни погледи на хинду културата. Танцот одамна се пресели од храмовите кон секуларните сцени. Како и да е, неговиот религиозен карактер тешко може да се негира. Дури и за најистакнатите танчери, танцот останува еден вид божествена служба и секоја изведба започнува со посветеност на боговите.

1. Осумте индиски стилови на танцување

Во Индија, се развиле осум класични индиски стилови на танцување: Баратанатијам (Тамил Наду), Кучипуди (Андра Прадеш), Катак (север), Одиси (Ориса), Манипури (северо-исток), Сатрија (северо-исток), Катакали (Керала) и Мохинијатат (Керала). Огромната географска област на Индија се карактеризира со огромна разновидност на пејзажи, народи, култури и јазици. Ова се рефлектира во различни форми на уметност и танц. Така, класичните индиски танци потекнуваат од локално распространетите форми на народна уметност, кои биле под влијание на социјалните, политичките, религиозните влијанија и моделите на однесување на луѓето во регионот. Класичните форми на танцување ги добија овие карактеристики и карактеристики и развија свои јасни карактеристики од нив. Иако соодветните стилови на танцување ја имаат својата непогрешлива техника и презентација, тие секогаш ги следат основните правила и упатства на Натијашастра. Покрај класичните танци, има и безброј народни ора до ден-денес, вклучително и танцувани танци за прослави како што се свадби, танци за работа, за жени или мажи.

2. Девадазис - историја на класичниот индиски танц

Со почетокот на британската колонијална моќ и воведувањето на британскиот закон и викторијанските вредности, традиционалниот танц беше занемарен, па дури и намуртен, а практиката на Девадасис треба да биде забранета со закон. Како резултат на тоа, уметностите, кои се развивале со векови, биле целосно уништени до почетокот на 20 век, а храмовите и нивните жители биле целосно осиромашени. Дури во првата половина на 20 век, времето на движењето за независност, пионерите како Рабиндранат Тагоре и други пионерски гуруа, танчери и критичари започнаа да го оживуваат, редефинираат и обезбедуваат богатото наследство на танцот. Овие пионери направија многу за репутацијата на танцот и ги поставија темелите за огромниот подем на уметничката форма по независноста на Индија во 1947 година. Оттогаш постојано се зголемува бројот на индиски танчери, наставници за танцување, студенти, ансамбли и школи за танцување во Индија.

3. Натијашастра - основи на класичниот индиски танц

4. Литература

  • Ватсијајан, Капила: Индиски класичен танц, Newу Дели, 1992 година.
  • Хокар, Ашиш Мохан: Класичен танц, Deу Дели, 2004 година.
  • Ватсијајан, Капила: Класичен индиски танц во литературата и уметностите, Deу Дели, 1968 година.