Легендарни lovesубови од боемот на париски страстен за уметноста Мирела Бичигеану
Дора Маар стана грда за Пикасо
Дора Маар го запозна Пикасо во кафулето „Сент Germермен-де-Прес“ во Париз во 1936 година. Тој беше познат сликар, 54 години, а таа, тогаш 28 години, познат фотограф, вообичаена појава на француските интелектуални кругови, привлечени особено од групи надреалисти. Со својата кафеава коса и пресечена над нејзините интелигентни очи, Дора беше извонредно присуство во боемската елита на еден Париз фасцинирана од уметноста.
Тој пораснал во Аргентина, каде што веројатно научил храброст да флертува со животот, го смени името од Теодора Марковиќ во многу поромантична Дора Маар и се приклучи на Унијата на интелектуалци против фашизмот. Таа посетувала надреалистички групи, заедно со Андре Бретон и orорж Батај, двајца од интелектуалците од тоа време, подготвени да ја ласкаат нејзината интелигенција и да ја охрабрат самата да го тестира својот талент во сликарството. Всушност, денот кога се сретна со Пикасо, Дора беше придружувана во кафулето од поетот Пол Елуард, уште еден од низата нејзини важни познаници.
Дора имаше многу квалитети што можеа да и донесат слава, но судбината ја направи славна, особено за заслуга да го привлече вниманието на Пикасо. Таа беше најобразованата од шесте жени кои влијаеја врз животот и работата на неконформистичката сликарка, највоинствената, најмилостивата и веројатно најмалку конвенционалната. Таа му беше муза, таа беше негова пријателка и тој влијаеше врз него во текот на годините што ги поминаа заедно, толку многу што го убедија, велат некои, дури и да се приклучи на Француската комунистичка партија, во октомври 1944 година.
Оваа loveубов го бараше својот пат во прилично бурен период за Пикасо. Граѓанската војна избувна во Шпанија летото 1936 година, а Пикасо работеше на неговата позната „Герника“. Дора Маар му помогна да го постави своето студио на Rue des Grands-Augustins и го искористи својот фотографски талент за документарец за правење на оваа слика.
Тоа беа десет години бурна и луда loveубов, години полни со насилни бури, jeубомори и прекори, инциденти кои полека, но сигурно ги ослабнаа чувствата на двајцата. Веројатно главниот виновник е Пикасо, кој отсекогаш бил на располагање за нови флертувања и не се предал сето ова време на една од неговите добро познати mistубовнички, Мари-Терези Валтер, со која исто така има и дете.
Дора постојано се надеваше дека ќе го освои своето место со Пикасо. Или можеби мислеше дека може да ги разбере каприците на човекот што го сакаше, но нејзината приказна отиде во траен пад, пат што ќе ја меле и ќе го уништи нејзиното достоинство. Пикасо не беше подготвен да го разбере искушението на жената што ја сакаше, а промените во неговите мисли може да се прочитаат дури и на неговите слики.
Ако на почетокот на оваа голема loveубов, Пикасо ја наслика Дора со очигледна страст, истакнувајќи го лицето на жената со мирен и длабок изглед, Дора Маар од неговите доцни дела е исцрпена жена, страдана и извиткана од болка. Всушност, историјата ќе ја држеше Дора особено во последната ситуација, особено откако Пикасо конечно се ослободи од неа, објаснувајќи им на неговите роднини дека таа е во депресија, жена што никогаш порано не ја видел. отколку плачење. Сликарот се запознал со Франсоа otилот во 1943 година, со кого решил да го продолжи патувањето. Напуштена, Дора заврши во жална состојба и беше хоспитализирана во санаториум.
Се чини дека тој продолжи да го сака Пикасо и по раскинувањето. „По Пикасо, само Господ“, ќе му речеше на еден од неговите пријатели. Дора Маар никогаш не се омажила и немала деца. Тој се откажа од фотографирање за сликарство во 1950-тите. Последен пат изложуваше во 1990 година во Париз и ова беше последната можност да се види во париските културни кругови.
Таа почина на 89-годишна возраст, во 1997 година, во нејзиниот стан во Левиот брег. Според страниците на ликовната аукција, во 2006 година неидентификуван руски инвеститор ја купил чудесната 95,6 милиони долари Дора Маар со мачката, потпишана од Пикасо во 1941 година.
Neана го сакаше Модилјани до смрт
Светот се распарчи од тага кога Амедео Модилјани беше погребан на гробиштата Пере Лашез во Париз во 1920 година. Туберкулозата лесно го победи телото ослабено од злоупотреба на дрога и алкохол, а нејзината судбина се распадна на денот кога требаше да се случи тој се ожени со жената која лудо ја сакаше, neана.
Да не беше реалноста, сценаријата на филмовите што ја гледаа оваа драма веројатно немаше да бидат веродостојни: штом сфати дека Модилјани е мртва, neана ја остави својата двегодишна ќерка под грижа на нејзината мајка и се фрли на прозорец, од петти кат. Тој почина веднаш. Таа беше девет месеци бремена, а нероденото дете почина заедно со неа. Историјата на културата зачувува безброј приказни на мачени генијалци, кои живеат декадентно, лудо сакаат и, покрај ужасните времиња, страсно создаваат.
Судбината на Модилјани е, од оваа гледна точка, примерна. Тој беше алкохоличар, зависник од дрога, живееше во нарушувања и имаше серија сериозни болести, од плеврит и тифусна треска до туберкулоза што требаше да го надмине. Тој секогаш беше за loveубен, понекогаш во бурна страст, во убави жени, кои и денес фасцинираат. Веројатно најважната од нив е neана Хебутерн, девојче израснато во католичко семејство, родители кои секогаш би се спротивставиле на нејзините одлуки, дури и по смртта.
Отпрвин, спротивно на желбите на нејзиниот татко, на 19-годишна возраст, neана започна да студира сликарство на Академијата Колароси. „Моди“, кој имаше 24 години, предаваше часови по сликарство на истата академија. Зарем немаше жена во Париз што можеше да одолее на шармот на овој човек, и како Jeanана, нежна и невина убавица, можеше да и одолее на оваа судбина? Стана модел за Моди, потоа го сакаше лудо и, и покрај противењето на нејзиното конзервативно семејство, го напушти Париз за да оди со него на Азурниот брег. Тука се роди нивната прва ќерка Jeanана.
Модилјани е исто така страствен, тој го слика безуморно, потоа се уништува подлегнувајќи на неговите зависности, влегувајќи во скандали и конфузии кои често завршуваа во полициската станица. Неговиот начин на живот не ја ослабе врската, иако повеќето настани беа незаборавни. Повеќето од неговите пријатели во Монпарнас го напуштија Модилијани, сметајќи го за непоправлив, но покрај него остана веројатно најважната од нив, neана, која беше подготвена да го сака со многу верба, дури и уништена од ова чувство, па дури и до смрт. Само neана и Моди можеа да си ги замислат своите животи вака, соочени со своите демони, инспирирајќи се еден на друг за создавање, решени да се венчаат и да ги воспитаат своите деца убаво. Тие веќе имаа двегодишна ќерка, а neана беше девет месеци бремена, кога решија да ја официјализираат својата врска.
Во 1920 година, Модилјани победи на конкурс за сликарство со награда од 5.000 франци. Тој отишол да слави и по тепачка бил хоспитализиран. Како и да е, тој беше прилично болен, туберкулозата се мелеше во неговото ослабено тело. Неколку дена по овој инцидент, соседите, кои веќе некое време не го виделе, тропнале на нивната врата, а потоа влегле внатре. Тие го најдоа полусвесниот Модилјани како лежи во кревет со треска и делириум, а покрај него Jeanана цврсто го гушкаше.
Убавата и боемска сликарка, легенда на романтичниот Париз, почина на 35-годишна возраст. Шокиран, сите пријатели на Модилјани во светот на уметноста собрале пари, и тој имал раскошен погреб, со шаренолико толпа народот поплавен на портата на гробиштата. Neана не ги виде сите оние кои ја оставија да се вратат за да оддадат почит. Не можејќи да продолжи, бидејќи не можеше да го замисли својот живот без него, неговата сопруга, која беше девет месеци бремена, ги заврши своите денови. Семејството на neана и се спротивстави дури и по нејзината смрт, одлучија да ја погребаат надвор од Париз на гробиштата Бањо.
Десет години подоцна, во спомен на оваа голема loveубов, neана беше преместена во близина на Модилјани на гробиштата Пере Лашез во Париз. Daughterерката на Модилјани, neана, беше посвоена од нејзината тетка и живееше до зрелоста без да ја знае драматичната судбина на нејзините родители. Таа се омажи за италијанскиот новинар Марио Чезаре Силвио Леви. По бурната судбина, neана почина во Париз во 1984 година на 66-годишна возраст.
Вечно младата Bубов на Бонард
Кога имала околу 16 години, Марти, работничка од Париз, на улица запознала млад сликар по име Пјер Бонард, кого, на шега, посериозно, прифатила да биде модел. Беше 1893 година, Марта штотуку се пресели во Париз од мал град близу Бурж и работеше во работилница за правење вештачко цвеќе за погреби.
Денот кога се сретна со Пјер на улица, Марте веројатно не ни претпоставуваше дека ќе го сака младичот пред неа буквално до смрт, дека ќе му биде mistубовница 30 години, дека тој ќе таа на крајот ќе биде сопруга, а можеби и поважна од било што, дека ќе биде единствениот модел на овој уметник за 384 слики.
Тоа беше прв состанок, девојчето се претстави како Кокот, потоа Марте де Мелињи се нарекуваше со децении, а Пјер ќе го откриеше нејзиното вистинско име само кога тој ќе реши да ја запроси: Марија Бурсин. Пјер исто така би открил дека неговата девојка всушност имала 26 години, а не 16 години на денот кога се запознале.
Секако, Марте веројатно имала и многу други свои тајни, кои ги чувала до крајот, бидејќи, од непознати причини, ги прекинала врските со семејството пред да се пресели во Париз и никогаш не продолжила. -Никогаш. Така, никој не беше во можност да ја потврди или побие легендата што ја измисли и раскажа. Дури и не е важно многу, со оглед на тоа дека би била верна на својот сопруг до нејзината смрт.
Марти потекнуваше од пониската класа, а семејството Бонард имаше некои забелешки, па затоа, според некои, сликарот доцнеше повеќе од 30 години во брак со неа. Но, сето ова време тој ја сакаше само неа, иако историјата во неговиот рекорд става неколку авантури со текот на времето.
Сликарот всушност сакаше едноставен живот, поделен помеѓу патувања помеѓу градот Вернонет во Нормандија и неговата куќа на Азурниот брег. Сакаше покрај себе да ја има својата девојка, која уметнички ја опиша, со голема страст, во различни пози: Марти позира покрај сад полн со цреши, Марти ја храни мачката, Март се релаксира во градината, Март се бања… секогаш Пјер ги наб movementsудуваше движењата на неговата сопруга и ретко оставаше да се гледа нејзиното лице. Покрај тоа, на своите слики, Марте никогаш не старее.
Март почина во 1942 година, а Пјер Бонард потона тагувајќи се во строга осаменост што ги загрижи неговите најблиски. Тој почина пет години подоцна.
Бунтовната loveубов на Мане
Мане засекогаш би го сменил светот на уметноста за една жена. Веројатно судбината на Викторин Мерент била да му биде муза на Едуард Мане и негов сојузник во борбата против строгите правила наметнати во тоа време од Ликовната академија.
Викторин беше ситна жена, со уметничко чувство и посебен шарм даден, можеби, од прекумерната доверба во заводливата моќ на нејзината црвена коса. Таа е модел за сликари во тоа време уште од 16-та година и за некои се вели дека биле прилично блиски, како белгискиот сликар Алфред Стивенс, близок пријател на Мане.
Викторин го запозна Мане во 1862 година и овој состанок би ги инспирирал обајцата, доволно за да тестираат заедно нови начини на изразување и да се поддржуваат едни со други за да ги наметнат пред светот. Во 1863 година, Мане насликал и испратил на Академијата слика наречена „Појадок на трева“, дело што ја претставило Викторин како седи гол во тревата, помеѓу двајца целосно облечени мажи.
Оваа слика, која предизвика огромен скандал во јавноста, сепак го отвори патот за многу помлади колеги на Манет, кои се здобија со вкус и дрскост за експериментите што претходно ги сметаа за скандалозни. Двајцата loversубовници одлучија, сепак, да водат војна против уметничките конвенции наметнати од Академијата, па започнаа да работат на друга слика со подеднакво храбра порака: „Олимпија“ - модерна адаптација на познатата „Венера де Урбино“, насликан од Тицијан. Овој пат Викторин се појавува како проститутка која позира во Венера.
Иако некои ремек-дела на Мане се поврзани со Викторин, сликарот ја заборави оваа loveубов многу лесно. Мане подоцна ќе се сретне со Сузана Лиенхоф, со која се ожени и имаше деца. Викторија, заборавена на врската со Мане, се обиде да се етаблира како уметник, но на крајот го напушти Париз и умре во сиромаштија во 1927 година.
Центарот на чудниот свет на Салвадор Дали
Интелектуалец, филозоф, мегаломан и генијалец, Леонардо Да Винчи од дваесеттиот век, Салвадор Дали должи голем дел од успехот на Галата (нејзиното вистинско име беше Хелена Ивановна Дијаконов), жена барем исто толку нескротлива и храбра како него. Двајцата се запознаа во 1929 година, кога Гала беше десет години постара од него и, покрај тоа, таа беше омажена за поетот Пол Елуард.
Дали беше фасциниран од интелигенцијата и убавината на оваа жена, која ја посакуваше само за себе, без оглед на разликите, социјалните правила или озборувања што можеа да предизвикаат скандал во светот на уметноста. . Двајцата сфатија дека ќе останат заедно, и покрај ветувањата што им ги дадоа на другите дотогаш. Во следните 50 години, Гала не беше само сопруга на Дали, туку и негова муза. И покрај стереотипната идеја дека времето ја намалува страста, особено кога станува збор за уметниците, фасцинацијата на Дали е поголема кај Гала. Тој дури дојде да ја идолизира и да ја доживее како недопирлива божица.
Можеби затоа тој секогаш ја сликал како Мадона. И покрај разликата во возраста што ќе ги тресеше другите жени, Гала беше самоуверена жена која успеа да ја ублажи кревкоста на Дали, да го смири неговиот гнев, вина, страв и паника што останаа од детството и сега испреплетени неговата генијалност. Бидејќи го сакаше, Гала ја вршеше својата должност да го заштити и секогаш се грижеше нејзиниот сопруг да се чувствува доволно добро и безбедно за тој да ја заврши својата работа.
Во 1982 година Галата почина. Тој почина во сон. Со нејзиното исчезнување, Дали го изгуби центарот за поддршка и никогаш повеќе нема да ја најде својата рамнотежа. До неговата смрт во 1989 година, Дали продолжи да му биде верен и да ја слика Галата на неговите слики.
Роден. Декларација за loveубов пред портите на пеколот
Камил Клодел била ученичка на Роден. Тогаш тој стана модел за неа и, на крајот, и призна на неа и на светот дека таа го сака. Колку трагична loveубов ... уште потрагична бидејќи Роден никогаш немал намера да ја напушти Роуз Беурет, жена со која имал врска скоро 20 години.
Камиле уживаше огромен успех со него, но можеби нивната бурна loveубовна приказна искрши нешто во нејзините мисли, оставајќи ја празнина во душата што ќе ја задржеше хоспитализирана до крајот на нејзините денови. на психијатрија. Исчезна е колекција на ремек-дела, непроценливи сведоштва за нивната тажна убов.
Кога се запознале, во 1882 година, Камил имала 18, а Роден имала 42 години. Камил била интелигентна жена. Всушност, романсиерот и уметнички критичар Октав Мирбо би ја опишал како „бунт против природата: брилијантна жена“. Таа, која беше најталентираната од неговите студенти, започна да работи како асистент на најважното дело на Роден, „Портите на пеколот“.
Но, не е талентот тој што навистина го привлече вниманието на нејзиниот ментор. Роден беше прилично во искушение да и дозволи да ја зголеми својата благодат, благословена инспирација со неколку дела оставени во историјата, од бистата на прекрасната синоока млада жена до делото „Вечна пролет“ или ремек-делото „Јас сум убава“. Камил одговори, пак, со низа дела, вклучувајќи го и делото насловено „Сакунтала“.
Оваа голема loveубов, сепак, имаше и крај. Во 1892 година, Камил била бремена и го посакувала ова дете. Сепак, таа ја изгуби бременоста и, веднаш потоа, нагло ја заврши својата емотивна врска со Роден.
Иако раскинаа, Роден продолжи да ја поддржува Камил финансиски, пред се затоа што жените немаа многу основа како скулптори во почетокот на дваесеттиот век. Ената сепак имала нервен слом. Таа стана чудна, уништи голем дел од нејзината работа, исчезна долго време и го обвини Роден не само за кражба на многу од неговите идеи за да ја зголеми својата легенда, туку и за заговор да ја убие.
На Камил и беше дијагностицирана шизофренија и беше хоспитализирана во 1913 година во душевна болница, каде што остана 30 години, сè до нејзината смрт во 1943 година. Се вели дека по нивното разделување, Роден се гушкал, плачел, бистата. врежан во неговата голема loveубов, Камил.