LiterNet Агенда Јон Индолеански проблеми со Рон - Далас Клуб на купувачи
Јон индолеански
Продолжување на серијата за луѓе во исклучителни ситуации во не премногу далечното минато на Америка - Волкот од Вол Стрит, Американски метеж -, Холивуд предлага Клуб на купувачи во Далас, номиниран за шест категории на Оскарите 2014. Лично, јас повеќе не се фокусирам на овие награди, бидејќи нивниот начин на доделување станува сè по дискутабилен. Според американските поротници, Арго - исполитизиран и непретенциозен филм како продукција - тоа е најдобриот проект за цела филмска година (пред него Амур или Django Unchained) Во овие околности, јас со право верувам дека не заслужуваат да им се даде голем кредибилитет. Меѓутоа, на јавното мислење не му пречи предизвикот на критиките, доказите се во огромни количини што сè уште ги собираат овие комерцијални производи, во кои уметничката страна е сè повеќе ограничена, исто така од финансиски причини. Луѓето веќе не сакаат уметност, но сакаат адреналин, чист спектакл и свежина на менито од пуканки и кола.
Метју Меконахи игра беспрекорно Рон Вудруф, активист од 80-тите, со квалитети и егзистенцијален пат погоден за привлекување. До одреден момент, универзумот на Рон е фасцинантен токму затоа што тој е малку познат на гледачот кој не мора да го интересира деталната историја на Тексас. Меѓутоа, одеднаш, учествуваме во тешка промена, би рекол брутализирана од природата на ликот. Од лошиот каубој, кој живее во разврат и не поставува социјално-егзистенцијални проблеми, тој станува личност со одговорности, (контра) пример за оние околу него. Високиот квалитет на изложбата е поддржан од вистинската приказна од која беа инспирирани двајцата дебитанти, Крег Бортен и Мелиса Валак. Тогаш сè станува премногу типично. На пример, главоболките на главниот јунак се предложени, па дури и гласно поддржани од силни свирежи. Тоа е стара (странска) практика - се разбира, докажано успешна, бидејќи пренесува многу со минимални ресурси. Сепак, може да се избегне, со цел да се потенцира новината на разоткриениот случај. Токму поради стандардизацијата, посакуваниот филмски пристап е поддржан само половина, на задржан начин.
стил кино за вистината, добредојдениот недостаток на масивна саундтрак, методичката изведба на Меконахи, завршуваат во сенка на кинематографскиот начин избран/наследен од Jeanан-Марк Вале. Во претходната работа, Flore кафе, каде што, меѓу другото, пристапи кон друга чувствителна тема, аутизмот, тој избра европски стил на филм, порефлексивна идеја, што можеби и тука беше соодветно. За споредба, има и намалувања што го намалуваат нивниот творец. Иако се чини дека постојано бара начини да ги разликува своите дела, Вале не успева дискретно да ги потенцира деталите и честопати тоа го прави премногу несигурно. Тој е fanубител на уметничкото кино, но користи филмски техники мејнстрим, создавајќи збунувачка дисонанца.
Прашања во бекстејџот - како што е фактот дека aredеред Лето изгуби тежина за улогата на трансвестит или дека истото го стори и самиот Меконахи - го презеде филмот. Кината нè привлекува надворешните детали на филмот, како што е физичката трансформација на двајцата, и затоа не можеме да размислуваме за настаните, презентирани на некои места без нерви. Горенаведените свирежи и избувнувањата на гневот на Рон не се доволни за да го интересираат скоро два часа. Се разбира, почетокот е многу добро разработен. Околината е пресоздадена со најмали детали: луѓе од ниски социјални категории, жива од лошата околина, кои, како резултат, го влечат своето постоење низ родео арени, алкохол, секс, дрога и нездрава физичка работа. Тие живеат на работ на бестијалност, лишени (очигледно) од критичен функционален апарат, што ги тера повеќе да не го разбираат своето парче земја и пријателството во моментот.
Промената, според тоа, доаѓа брзо и несоодветно кога Рон дознава дека има СИДА. Од тоа болно опкружување, но воопшто не категоризирано, што физички допира токму како резултат на деталите што недостасуваат, а секој поинаку ги замислува, нагло преминуваме на субјект од општ интерес, квалификуван по службена должност, означен од колективната совест. Работна несреќа привремено го заслепи Рон, кој потоа се буди во болнички кревет. Целото прашање има тенденција да има метафоричен воздух; покрај неговата примарна атрибуција, да укажеме на присилната промена во животот на главниот јунак, разбираме дека ова беше пресвртна точка за многу други, како него. Еден навидум помал инцидент го тера да ја слушне страшната вест. Сега, сфативме дека, всушност, не станува збор само за неплатен каубој, „валкан во уста“ и лично опаѓање, туку за цел куп пациенти кои се бореле со системот, а во исто време и со сопственото страдање - време кога работите беа во рана фаза на барање и одобрување лек со економски и политички удел. Па, во овој момент, нешто пробива во филмот, а дидактичкиот лик - дури и ако не остане бремена - го прави неговиот изглед срамежлив и не се предава до крајот.
Одеднаш, веќе не учествуваме во можен интересен микро-универзум, туку преминуваме на нешто макро, за кое знаеме (премногу), од многу други слични минати продукции. Продукции кои орбитираат околу лик со херојски квалитети, што на крајот го фалат оние со кои наликува, па со кого се собра, преземајќи ја својата нова улога, принудени од околностите.
Вале е задоволен што конвенционално презентира вистински факт - подоцна трансформиран во социјален феномен - и затоа му недостасува вмешаност. Понекогаш почувствував неволен одред, што се чини дека не го барав. Тука не станува збор за моделот на скандинавската кинематографија, каде естетската гравитација претходи на наративната гравитација, туку повеќе е криза на визијата на режисерот - можеби предизвикана и од несовпаѓањето меѓу неа и продуцентите - што се претвора во благ недостаток на контрола над сопствените средства. Клуб на купувачи во Далас не е лошо, но не се индивидуализира.