Мени за филм бр. 14

Текст на филмското мени бр. 14

Revistde cultuRcinematogRaficedi des de ii l filmdi u.n.a.t.c.nR. 14 март 2012 година

Еден свет Романија

УРЕДНИК КООРДИНАТОР Андреј Рус

УРЕДНОСТ Бану, Кристина Блеа, Анка Буја, Оливија Циулеану, Лавинија Циоак, Роксана Коовану, Андреј Добреску, Ела Дука, Ралука Дурбац, Ржван Дутчевичи, Габриела Филипи, Андреј Лука, Грузиана Мадин, Дијана Мереихате, Анрееа, Анреј Лу, Тео Станку, Анка Тбле, Ирина Трокан, Еми Василиу, Јулија Александра Воику

СОРАБОТНИЦИ ЗА ПОКАНА Андреј Горзо, Ктлин Кристију

КОРЕКТОРndrei Gorzo, Teodora Lascu, Simona Mantarlian, Andreea Mihalcea, Andra Petrescu

EDIT FotoBianca Cenue, Ади Тудосе

ILUStRAIE CopERtMatei Branea

ИЛУСТРАИ ИНТЕРИОР Матеи Бранеа (корица 2), Тудор Продан (корица 3), Ана Флореа (корица 4)

Р. Андреја Борун, Лавинија Сиоак, Симона Мантарлијан

КРЕДИТЕ ФотоВлад Петри, Сара Цоракидис, АнаФлореа, Драго Дулеа, Анда Пука, Индепендена филм, нови филмови Ромнија, Глоб Ком Медиа, Ромиџ 2000, Еден свет Романија

Мени за филм = ISSN 2246 9095ISSN-L = 2246 9095

стр. Мат и Вои вод, бр. 75-77, сектор 2, Букур tiUNATC - 210B

fi mm nu.wordpr ss.comfi mm nu @ mai .com

Otar Iosseliani i vremuriletihnite The Trip J. Edgar ShameArirang После револуцијата Заспана Убавина масакр Последиците Долго Санг-су: повеќето заклучоци се лаги Девојчето со змејотTattoo The Artist Beer zamanlarAnadoluda Le Havre Crazy Horse Ова мора да биде место во филмот

NCR е направен во Пуиуланд (4)

Синефилија офлајн: независна дистрибуција на филмови во Романија За монтажи на приказни Контемплативна нарацијаПолитика и фолклор рака на времето

70CineMAiubit Еден свет Романија

4/804 март 2012 година. НОВИНАР ЗА КИНЕМАТОГРАФСКА КУЛТУРА

R st ss (Суф т иницијатива) Суа 2011 година

Тој е Хопер, Ми В Сиковски

Енох Брае (Хенри Хопер), тинејџер кој своето време го поминува во гробовите на странци,

и Анабел Котон (Миа Васиковска), отрн (потсетува на JeanанСеберг со фризурата со пикси), се в fallingубуваат во неизлечив карцином, се в fallубуваат. Сум видел први loveубовни филмови од животот на тинејџерите, со својствени слатки гласини, па дури и некои во кои, кога скокам, едниот умира и, се разбира, му оставам нешто гласино на другиот, е-менувајќи ги. Се разбира, разликите помеѓу Немирен и другите приказни со сличен предмет се во редоследот на атмосферата, на сликата, на нешто разиграната актерска игра (во согласност со задржаните ликови), односно повеќе од една; нема ништо ново во начинот на третирање на предметот и ништо во ставот што го предлага лмуло. Анабел и Енох се облекуваат од плакарот на нивните баби и дедовци, тие се двајца retубители на ретро-lovingубов, кои изгледаат симпатично играјќи бадлинтон nslow-motion, на насловната страница по Едит Пиа на другите од Пинк Мартини; тој, облечен во крзнено палто, и таа елегантна, со набори во 1920-тите и бели ракавици од тантела. На на

симпатична како изгледам како се враќам дома, по нивната прва заедничка ноќ во вилата, по ноќта на Ноќта на вештерките, таа е мраз, со нејзиното сребрено панто птур, тој дури и облечен

Во форма на камиказа на неговиот имагинарен пријател. целиот аспект на ламбата, од осветлување со низок клуч - природна светлина

топли, есенски, медени тонови -, со топлите кафеави што преовладуваат, тој е стилизиран парк во трендот на гроздобер. Режисерот изјави за Collider.com дека сценаристот смета дека приказната е нешто анахронска (видете ја и играта Енох што ја игра со Battleship Хироши - која се играше во 50-тите, 60-тите години - видете го недостатокот на мобилни телефони, компјутери и интеракцијата помеѓу двајцата тинејџери), но овие аспекти не се доволни за да се добие чувство на неповреденост, тие не му даваат близок исход на чувствителноста на моментот проширен меѓу двајца loversубовници, како Новиот француски бран, како што вели Гас Ван Сант

ost насока. Дени Ел маж би пумпал инди-музика во иста насока и колку и да ја поставувал камерата Харис Савидс на плевелите во полето, двајцата бегале.,

Лмулот не раѓа никакви емоции што ги нема лмде со адолесцентна убов. Суптилноста е само едно од горенаведените. Тешко ми е да ја одржувам приказната едноставна (иако Гас Ван Сант рече дека е привлечен

за едноставноста на приказната) Јас велам дека е банална, што не носи ништо ново или интересно на нивото на нарацијата. Премисата се чини според развојот на друг свет, со интересни ликови

преку нивните необичности. Само што ликовите се досадни и шевовите се чини дека се видливи. Премногу е очигледна намерата да се имаат посебни карактери, со посебно светло и оваа намера доведува до предрасуди. Афм заедно со причината зошто Енох е опседнат со учество на погреби (преку експозиторски дијалог), а смртта на принцовите за кои слушаме како зборуваме е причина за

Тој е предмет на посебен карактер, lубител на погреби: самоосаменост и тлее омраза кон Енох, неговиот имагинарен пријател - јапонската химна Хироши -, неговата воздржаност не гради меѓучовечки односи и насилството што го покажува на училиште, (и Анабел, за да имаат уште едно објаснување за однесувањето на Енох). Двајцата млади актери работеа заедно и се покажаа во можност да ја репродуцираат природата на нивните адолесцентни чувства, со потребната срамежливост и искреност. Миа Васиковска е разиграна со срамежлив изглед и насмевки, а Хенри Хопер изгледа способен, барем визуелно, да му предложи на чудниот, осамен, мрачен, но мила тинејџерка, кога неговиот пријател го носи на прошетка првата вечер со Анабел. Неспокојниот не успева. повеќе од Storyубовна приказна (1970), поелегантно поради стилизирањето на Гас Ван Сант и звучи поинтересно само затоа што парадоксалните ликови од чудни светови, можеби имагинарни.

Тоа е лм кој тврди дека е кул, но не успева ниту да отиде во мртовечница за да изгледа помалку конзервативно од оној потрошен на клупа во парк.

Не постои комичен илум што не е оспорен, не е можно ilm стрип ермектор [н.м. други импликации]

рече quesак Тати во интервјуто во Кахиер ду кино во септември 1979 година. Ирмајата се однесува на безброј режисери во историјата на кинематографијата (од Чаплин, Буел, до Елнсуи), но тоа е на почетокот на една статија за Отар Јоселианину само за она што важи во случајот но и затоа што Јоселиани е, неспорно, притока на Тати.Прво на сите, мора да се договориме за фактот дека сличностите меѓу двајцата се валидни во случајот со филмовите што Јоселианиле ги направил по неговата емиграција во Франција (во 1982 година), затоа што кратките филмови во

Georgiaорџија роден во областа на реализмот; Сакам да бидат помалку важни, но засега, неговиот период

разочаран (подолг и порепрезентативен) се чини дека е поинтензивен. Значи, меѓу Les avorisde la lune (Омилени на Месечината), првиот долгометражен филм во режија на Грузин во Франција во 1985 година, до неодамнешниот Chantrapas (2010), може да почнат да течат споредби меѓу нив татковците. Прво на сите, да се вратиме на тврдењето со кое се отвора статијата, квалитетот на демонстрантот

Тоа е второстепено пред нивните елки, потчинети на хуморот, леснотијата и разиграниот ритам со кој се одвива. Ниту еден од нив практично не покажува конфликт помеѓу индивидуата и потрошувачкото општество, но сметам дека битката е веќе добиена; не ги остава да покажат како поединците управуваат во такво опкружување, оваа одлука не носи ништо аталистичко или трагично во себе, само носталгија за минати времиња, за периоди кога времето течело поинаку. Клучот, како што ни рекоа, е да не бидеме премногу зафатени

многу сериозно, избегнувајќи идеално (и алармантно) претставување на реалноста, бидејќи ова ќе го направи натпреварот досаден или ризикува да ги вклучи гледачите повеќе од потребното. Световите што ги градат двајцата, кохерентни и доследни, имаат точна доза неопходна за мешање на нереални елементи со елементи.

доволно реален за да се овозможи етички заклучок (бидејќи оние што се подготвени да го извлечат); како во случајот на абулси.

Двајцата режисери малку се потпираат на дијалогот. Кај тато е очигледно зошто тој е, на крајот на краиштата, господар на алслаптик; а Јоселиани смета дека на екранот не може да се случи ништо што не може да помогне во дијалогот. n И светлината

ut/i ost ost light, фрлен во 1989 година во Африка, со домородците на нивниот јазик, Јоселиани не дава превод на дијалогот, архивиран со неколку цртани филмови што објаснуваат, како во тивкиот говор, каков е гласот во соодветните секвенци.

во село, реципроцитетот честопати се спроведува со мали секојдневни активности; сè е,

нема реална претстава за животот на црниот континент; Од една страна, светот што тој ни го покажува е повеќе претстава за неговиот егзотизам во очите на Европеецот отколку обид за фаќање на автентичното, а од друга страна, Јоселианисе игра како што сака потоците на овој свет: активности што се во