Мислите на Прологот

Автор: Север Воинеску/Датум на објавување: 11-12-2018 00:12

1990 година

Влегувам во изложбата „Мисли“, неодамна отворена во Римската галерија, Бр. Ласкир Катаргиу, бр. 1, анимиран од голема curубопитност. Прво, затоа што би сакал да знам што имаат предвид членовите на групата Пролог на почетокот на новата фаза за нив - сцената по физичкото исчезнување на Пол Герасим, бидејќи неговиот дух секогаш ќе остане присутен кај овие уметници.

Не мислам дека некој се сомневаше дека, откако уметникот едногласно препозна во групата дека водечкиот дух отишол кон Бога, групата ќе продолжи да постои, да се манифестира како таква во светот на ликовната уметност. Со извинување, им го велам истото; Јас не се согласувам со поновиот поим „визуелни уметности“, затоа ќе ме извините што продолжувам да зборувам, можеби застарена, за ликовната уметност.

Прологот е група што испиша историја. Пред 1990 година, тој беше една од групите уметници кои го спасија лицето на романската ликовна уметност во време на тешкотии, а по 1990 година тој остана восхитувачки на фактот дека, како што велат на јазик несоодветен за уметничките галерии, тој не трчал по финтата. . Трикот, во нашиот случај, е мода или, поточно, она што го разбираме овде, на сиромашниот и заостанат раб на Европа, дека е мода.

Верувам дека Пролог може да остане жив белег во нашето сликарство затоа што неговите членови се собраа не според естетска програма ниту според одреден стил. Нешто друго, над програмата, па дури и над стилот (иако, што може да биде над стилот во уметноста?), Мора да ги обединило пролозите. Што? Ова е моја втора curубопитност. Повторувачка curубопитност, бидејќи на секоја изложба во Пролог гледам што нудат мајмуните и се нурнам во оваа авантура, емотивна и интелектуална: што всушност ги зближува овие луѓе?

Пролошките уметници, сите сега созреани, и секој од нив веќе има солидно дело зад себе, всушност се екстремно различни. Ова го гледаме и на оваа изложба. Колку се различни Хорија Паштина и Михаи Сарбулеску! И колку се, секој од нив, во споредба со Кристијан Парашчив или Константин Флондор! Јас би рекол дека името на оваа група е разновидност и дека имаме извонреден културен феномен пред нас: уметнички личности толку силни, толку добро дефинирани, прифаќајќи да се појават заедно, како група. Секој од нив е одличен солист - сепак, секој од нив треба од време на време да се врати во бендот. Можеби некои почесто од другите, но не временскиот интервал е одлучувачки овде, бидејќи потребата да се биде заедно членовите на Прологот можат да се решат побрзо или побавно од едната до другата, важно е дека оваа потреба постои.

Морам да признаам дека една од моите големи лични радости е да запознаам еден или двајца членови на Прологот и да разговарам за другите. Немате идеја колку убаво и воодушевено зборуваат едни за други. Колку се почитуваат и колку се ценети! Имам одредено искуство со овој романски уметнички свет и потврдувам дека наклонетоста што ја имаат едни за други е единствен случај во нашата сегашна култура. Ивееме во време кога уметниците од сите еснафи се убедени дека уметноста се создава сама по себе, дека тоа е пат на осаменост, дека се дефинирате себе си според разликата, дека уметноста значи да бидете опседнати со самите себе. Уметниците од прологот појаснуваат дека можете многу добро да се дефинирате како уметник со вашите пријатели, заедно со нив. Оваа голема лекција што Пролог gives ја дава на нашата култура денес го поминува своето значење надвор од границите на сликарството - тоа е лекција за човечката природа, за нејзините моќ и потреби.

Немам претстава каде петте основачки членови (Пол Герасим, Константин Флондор, Хореја Пастина, Кристијан Парашчив и Михаи Сарбулеску) имаа намера да ја земат својата група, на која беа додадени Јон Григореску и Валентин Скарлатеску, во различно време. и Дан Мохану и Матеи Лозереску. Но, ако го нарекоа Пролог, веројатно сакаа да ги пронајдат своите почетоци, нивната природност, рамнотежа, логика на нивната убавина. Колку и да барав, не можев да сфатам кој од петмината основачи има идеја за името Пролог. Открив кој прв им предложил на другите да изложат заедно (Кристијан Парашчив) и открив како со текот на времето се развивал составот на групата. Исто така, дознав за спектакуларниот уметнички дијалог на Прологот со неговите пријатели од веќе три генерации, од Афане Теодореану, минувајќи низ Хорија Бернеа, Сорин Думитреску до Јоана Батрану и други. Но, кој ја крсти групата, сè уште не знам. А можеби и не треба ни да знам. Кој и да беше, тоа го стори под ретка инспирација.

Многу уметници имаат впечаток дека уметноста е сè и живеат во еден вид екстаза на оваа илузија. Природата ја имитира уметноста - некои извикуваа на почетокот на минатиот век, воодушевени од шокот на говорот. Тие тепаа полиња, но нешто беше вистина: едното е да се погледне нешто, а другото е да се види нешто. Погледот брои и забележува, бидете верни и лесно задоволни; видот создава, додава или намалува, исполнува, бара, секогаш бидете испитувачки. Изгледот е тивко задоволство, глетката е брза авантура. Сликарите генерално гледаат. Тие не изгледаат. Целата слика е, всушност, школа за вид. Ние, другите, гледаме и ја сакаме сликарството затоа што тоа нè предизвикува, како сликарите, да направиме скок од вид на вид. Но, од тука да се каже дека Природата имитира уметност (производ на вид), тоа е многу. Нешто, се разбира, мора малку да ја смири смелоста.

Уметниците од прологијата имаат (јасен) дар за визија. Нивната инстинктивна отвореност кон мудроста сепак го ублажува и им дава метафизичка острина на нивниот вид. Тие добро ги разбираат вистинските сенки зад бетонот, лежечките предмети. Затоа, можеби, тие се вратија на почетокот, па дури и порано на почетокот, нарекувајќи се Пролог. Тие имаат интуиција за тоа како изгледа логосот пред да биде деградиран од социјалното искуство и имаат искреност да ни покажат дека трагите од тие логоа постојат меѓу нас, како на пример во цвет на јаболко, на тивкиот гребен на ридот, во знак од азбуката на античките Грци, на крст или во градина полна со пријатели. Фактот дека нивниот прв колективен гест (изложбата „Јаболковиот цвет“) беше враќање во природата за пронаоѓање на природата не се објаснува само со фактот дека членовите на Групацијата и нивните пријатели сакаа да сликаат заедно во природата. Тоа се објаснува со храбро лансирање обратно во условите во кои целото општество маршираше, слепо, порано.

Тука е потребно појаснување, бидејќи, со текот на годините, беа кажани многу зла за членовите на Групацијата. Особено нивната втора и трета изложба од крајот на 80-тите години, предизвикаа извици и иритации. По 1990 година, не е потребно да се каже, започнаа годините на широко распространет и вечен скандал. За нив се кажани многу озборувања, како што реков, од абер во копирање едни со други до глупавост да се биде вечно реакционерен - „и во комунизмот и во консумеризмот“. Речено е дека тие практикуваат „добар“ стил (како да врескаат големите вистини!) И, штета во денешниот свет, дека се „националистичко-православни“. Едноставно, предлогот за фундаментализам секогаш приложен кон ознаката „националистичко-православен“ е безобразно несоодветен за Пролог. Тие не се во потрага по изгубена чистота, туку во обновување на природна. Дан Мохану еднаш рече дека Пролог е еден вид повторно откриена куќа на едноставното и чисто човештво.

Всушност, ова е конфузијата што генерално доминира кај оние кои го обвинуваат Прологот за „традиционализмот“. Постојат, несомнено, фундаменталистички почетоци на овој свет кои сакаат чистота - треба да се плашиме од нив, без оглед како се изразени, во политиката, религијата или уметноста. Да се ​​прочисти не е обновување, туку програмска операција. Со право, омраза. Колку е одвратно, како обратното дејство на загадувањето и програмското наезда. Но, да се опорави деградираниот природен, да се врати скапоцениот мир расипан од хистерична модерност, да се најде држава во која светот е подобро поставен и помалку загрозен отколку што е денес, или да се најдат агли на денешниот свет каде логосот тропа свеж, видлив и плоден, тоа е обид за чувствителност, пат особено внатрешен, тежок за споделување со другите и, според тоа, не-идеолошки. Пролозите - кои веќе долго време стануваат мајстори во Пролог - се многу напредни на овој пат и се молам на Бога да им даде здравје, многу години и сила.

Кога Емил ми рече дека ги предизвика овие мајстори на изложба под наслов „Мисли“, станав многу iousубопитен и нетрпелив, како што реков. Влегувам во изложбата, а првото дело што го гледам е целосен портрет на дедото на Пол Герасим, направено од Јон Григореску. Си велам, веднаш, дека Пролог го препознава и го почитува својот ген. Тука не е само почит кон темата на селанецот - една од најголемите теми на Пол Герасим - но тоа е претпоставка за длабок групен идентитет. Повторно, овој портрет е етичка изјава. Но, тоа воопшто не е опција меѓу другите или програма за промена на лицето на светот. Тоа е природна етика, изградена во човекот со образ на Бога. Инаку, Пролог е група префинети, култивирани, софистицирани уметници, кои добро ја знаат својата професија, кои вредно го негуваат својот вокал, но кои несомнено го тврдат својот ген; чист ген, кој доаѓа од далеку, и носи со себе багаж на убавина и тага, мудрост и сила.

Потоа, на оваа изложба на геометрии! Мислите не се ништо друго освен линии, агли, фигури. Математиката е јазик на кој Бог се изразил создавајќи го светот, рече Галилео. И од сите математики, додавам, геометријата е најхумана, затоа што во геометријата ја гледате мислата и геометријата го насочува окото кон разбирање. Геометријата не е како водич за слепите лица, туку е исцелител за нив. Геометријата лечи, и јас прочитав многу грижа за нашиот свет во делата на оваа изложба. И, исто така, гледам на оваа изложба како уметник ја испитува материјата или како го испитува хоризонтот. И, како тој открива, среќно, дека материјата реагира на повикот на душата, како бојата ја спасува бруталноста на материјалот и дека хоризонтот не е илузорна линија, туку е опиплив, реален, доволно реален за да може да се потпре на тоа.

Кои се нашите мисли тука на theидовите, Емил? Имаме цврсти мисли, од видот на верата, имаме духови, парни мисли, од материјата на сонот - онаа материја од која еден шекспировски лик рече дека самиот живот е создаден

Дамите, господа, оставете ги да одговорат на овие дела и да се вметнат меѓу мислите на уметниците на оваа изложба, бидејќи нивните мисли се истакнуваат само ако ги повикаат нашите мисли. И така, дознаваме