Во голем град - Детлев фон Лилиенкрон (интерпретација # 50) (натурализам)
Поема: Во голем град (1883)
автор
епоха
Станза
Стихови
Стихови по строфа
1-4, 2-4, 3-4| Поминува покрај мене во градското море |
| Сега тој, сега оној, еден по друг. |
| Еден поглед во очи, и тоа е готово. |
| Свртувачот на органите ја претвора својата песна. |
| Капнува покрај мене во морето на ништо |
| Сега тој, сега оној, еден по друг. |
| Еден поглед во неговиот ковчег, веќе завршен. |
| Свртувачот на органите ја претвора својата песна. |
| Погребна поворка плива во градското море, |
| Прекрстете го народот, еден по друг. |
| Погледнете го мојот ковчег, готово е. |
| Свртувачот на органите ја претвора својата песна. |
Епоха: натурализам
| Историска позадина | ||
| политика и економија | година | Лево |
| 1870-1914 година | ||
| Пронајдоци и откритија | година | Лево |
| 1881 година | ||
| 1895 година | ||
| 1897 година | ||
Автор: Детлев фон Лилиенкрон
Поемата на Детлев фон Лилиенкрон „Во голем град“ е објавена во 1883 година.
Од литературна гледна точка, може да се класифицира во ерата на реализмот, но и во почетоците на модерноста.
Самата песна се состои од три строфи со по четири стихови. Интересното е што ниту еден од стиховите не рими. Ова ќе треба да се испита понатаму подолу. Каденците 1 се постојано машки и доведуваат до темно и досадно главно обраќање. Вториот стих од секоја од трите строфи е исклучок, бидејќи ритамот е женствен.
Сега содржината на песната ќе биде кратко сумирана. Лирското јас е, како што сугерира насловот, во голем град што не е одреден повеќе. Луѓето „лебдат“ покрај лирското јас, но може само бргу да ги погледнат пред да завршат. Во втората строфа, лирското јас може бргу да погледне во ковчегот на едно од луѓето што поминувале и во третата строфа тоа е дури и негов сопствен ковчег, кој, како и другите, брзо одминува. Секоја строфа завршува со истиот стих: „Оргулаторот ја врти својата песна“.
Во овој момент би сакал да се занимавам со интерпретација на поемата.
Гледајќи ги првите стихови од трите строфи, се забележува дека нивната реченична структура и некои од зборовите се исти. Секој стих започнува со „тоа“ и ја вклучува именката „море“. Интересно е и да се погледнат глаголите: „погони“ (т. 1), „капе“ (т. 5) и „плива“ (т. 9). Сите означуваат движење на вода што одговара на зборот поле „море“ (vv. 1, 5, 9).
„Морето на градот“ е метафора. Луѓето влегуваат во него пасивно и без видлива цел. Не постои такво нешто како „земја“ за луѓето во градот; Х. нема фиксно место за задржување. Од една страна, ова може да се разбере локално, т.е. Х. дека нема тивко и стабилно место во градот каде што може да престојува човек. Од друга страна, ова може да се разбере и на емотивно ниво: во градот нема фиксни врски (семејство, пријатели) што ви даваат поддршка.
Лирското его се чини дека не познава никој од луѓето што минуваат низ минатото, бидејќи тие се нарекуваат „тоа“ и „тоа“. Ова е карактеристика на големите градови во 19 век. Анонимноста на луѓето постојано се зголемуваше како што растат градовите.
Бидејќи многу луѓе го „минуваат“ лиричкото јас, им се чини скоро рамнодушно. Ова е засилено со повторување на вториот стих на линија шест; исто така, во стих десет се повторува „еден по друг“. Така, сликата на морето во која безброј луѓе поминуваат покрај звучникот е исто така подобрена.
Третата линија на секоја строфа започнува со „поглед“ и завршува со „веќе завршена“. Оваа комбинација го нагласува впечатокот дека погледот е краткотраен. И е исто така карактеристика на градот. Во првата строфа, изгледот е сè уште привлечен. Окото се нарекува и „прозорец кон душата“ затоа што може да се види многу за некоја личност низ очите. Сепак, на лирското јас му се одбива овој подлабок изглед, бидејќи лицето кое вози веќе е „готово“. Не може да ги препознае луѓето и нивната суштина затоа што средбата е прекратка. Секој контакт нема да биде можен за него.
Во втората строфа „морето“ се разликува со изразот „море од ништо“. За да се протолкува ова, важно е да се разгледаат следниве стихови. Овој пат „капеше“ (v. 5) „наскоро ова, сега тоа“ (v. 6) заврши. Во седмиот стих има друга варијација: „Поглед кон неговиот ковчег“. Лирскиот јас веќе не можам да ги гледам луѓето во лице, туку го гледам само нивниот ковчег, што секако се залага за нивната смрт. И на ова не може да се гледа долго, тоа е „веќе готово“. Ова е знак дека нема место во градот за продолжена тага. Смртта се согледува, а потоа заврши. Се чини дека нема никаква меморија.
Сега „морето на ништо“ од стих пет исто така може да се толкува. Се чини дека нема верба во овој град. Без верување во Бог или во задгробниот живот. Затоа ковчезите на луѓето „капнуваат“ во „ништо“. И ова не значи само христијанска вера, туку и цела вера. Изгледа дека жителите на градот изгубиле или никогаш немале вера.
Мотивот на смртта е исто така повторно земен во строфа три: „Погребна поворка плива во морето на градот“ (т. 9). Има толку многу мртви на ова место што тие формираат цел „воз“. Варијантата на втората линија од последната строфа е исто така значајна. Во претходните секогаш се зборуваше во овој момент „наскоро овој, сега оној, еден по друг“. Во оваа строфа стои: „Прекрстување на народот, еден по друг“. При што „преку патот“ е неологизам 2 и се чини дека го нагласува фактот дека луѓето повеќе не можат да се видат.
Варијацијата на третиот ред на песната е особено изненадувачка за читателот: „Поглед кон мојот ковчег, готово е.“ Лирското јас исто така почина и, како и другите, не му се посветува внимание. И тој плива покрај него и се чини дека нема меморија.
Поемата се затвара со повторувачката реченица: „Оргерот свртува својата песна“. Она што е интересно овде е повторување на „свртување“ наместо друг глагол, како на пр Б. „игра“. Овој Repetitio 3 го зајакнува впечатокот на постојано движење. Тој е ротиран, што се залага за движење, но ништо ново не се случува бидејќи оваа ротација секогаш се одвива на ист начин.
Турнерот може да се толкува поинаку. Од една страна, тој може да се сфати како Бог што го одредува текот на светот без детално да се грижи за луѓето. Од друга страна, особено во однос на горенаведената интерпретација дека поемата покажува свет без вера и Бог, свртувачот на органи може да застане само во монотониот процес во градот. Во овој случај, на ова не може да се одговори во целост и останува на дискреција на секој читател.
Факт е, овој стих, кој ја затвора секоја строфа на овој начин, нагласува дека настаните во овој голем град ќе продолжат и никогаш нема да завршат.
На крај, би сакал да направам сеопфатно толкување на поемата и класификација на времето кога е напишана. Лирскиот текст раскажува за животот во голем град. Локацијата не е одредена понатаму, што сугерира дека тоа е случај во кој било голем град.
Lifeивотот таму се карактеризира со анонимност. Брзо темпо и монотонија.
Луѓето се чини дека не се познаваат едни со други и без реакција се оддалечуваат едни од други. Целото однесување во песната е пасивно. Брзиот живот во градот значи дека нема момент да се запознаат или препознаат. Пред лирското јас да може да ги погледне луѓето што лебдат, тие се готови. На прагматично ниво, недостатокот на рима исто така покажува дека е нарушен односот меѓу луѓето.
Лебдат по минатото (текот на животот) и умираат се случи во трајно враќање, што е симболизирано од страна на органот свртувач на крајот на секоја строфа. Дури и смртта не е ништо посебно во овој циклус на кој му треба внимание. Како и луѓето порано, така поминува. Личните односи и емоциите се чини дека не постојат на ова место.
Како што споменавме, оваа песна е објавена во 1883 година. Значи, паѓа во ерата на реализмот. Сепак, треба да се напомене дека ова не е типично реален текст, туку е модерен. Ова може да се види од фактот дека перцепцијата за градот не е опишана реално, туку симболично (на пример, користејќи метафори 4).
Како резултат на зголемената индустријализација во 19 век, градовите низ цела Европа рапидно растеа и тоа резултираше во нови - често лоши - услови за живот. Ова беше она што писателите од тоа време се обидоа да го прикажат. Така, во поемата на Детлев фон Лилиенкрон е опишан настан од тоа време, кој остана актуелен дури и во литературата на експресионизмот.