Актерот Адријан Пинтеа
Неделен театарски магазин Бр. 59/18 ноември 2020 година
„Улогата на уметникот е да поставува прашања, а не да дава одговори“ - (А.П. Чехов)
„Појавата на loveубовта се појави, тој поминува пред прозорецот на моето кафуле. Познато е дека ја гледаат и тајно се насмевнува. Тенок профил, бакарен тен, паметна навивка под работ на неговата капа, егрести глуждови, со стар златен ремен… Ме најде! Каде и да трчам, колку и да бев дефинитивен, тој секогаш ме наоѓа! “ Ова е есента, „ressубовницата“, за актерот Адријан Пинтеа, роден во есен, на 9 октомври 1954 година. Еве ја неговата прва средба со сезоната што изминува, во која спротивностите се соочуваат едни со други, како што се чини во него самиот се соочуваше целиот свој живот со спротивностите.
Есен, оваа неодолива, величествена и заповедничка дама - како што ја опишува за inубено во краткиот есеј „Никогаш, есен…“ во нејзиниот том „Земјата на Американецот“ (1996) - беше сезоната на Адријан Пинтеа. Помеѓу меланхолијата, од една страна, и присуството, луцидноста и иронијата, од друга страна, овој простор на премин, во овој ентре-деукс беше творец на театарот во неговиот краток, но интензивен живот. Меѓу трагедијата и комедијата, се разбира, меѓу црно-бело, помеѓу лето и зима, односно во есен богата со нијанси, во која, спротивно на клишето, има место за надеж.
Надежта дека еден ден уметноста, каква и да е, ќе му ги отвори очите на човекот. Затоа што за тоа сонуваше Адријан Пинтер, едноставно кажано. Сеопфатен дух, напнат и суптилен, противник на лажниот, перфекционист скептичен кон совршенството, творец на ликови кои станаа рани, веднаш по дипломирањето, зачекори на сцената само по долга работа со сопственото битие. Помеѓу Ромео и Томас Бекет, улогите со кои тој ја започна и ја заврши својата кариера во театарот, соодветно, за време на кој се одвиваше и животот на филмскиот актер со познати успеси, извадија на виделина различни страни на личноста која тој никогаш не се појави целосно.
„Ромео! Зошто и за што си Ромео? “
Тој беше, најпрво, по детството поминато во отсуство на неговиот татко, во Романија под надзор и постојани ограничувања од страна на комунистичкиот режим на власт, за inубено дете во карпа, цртање и книги, кое рече песни на начин што го изненади. други, тој учи брзо и знае дека сака да биде актер. Како и многу деца, нели? Но, не, воопшто не е така, или затоа што воопшто не е ера на телевизиска забава во Романија.
Слика од претставата „Ромео и Јулија“, во режија на Катилина Бузојану
Тогаш бил студент на Институтот за театар и кинематографија „И.Л. Караџале “од Букурешт, која дипломирал на часовите по глума на професорот Петре Василеску во 1979 година. Да споменеме тука една често заборавена работа: во 2004 година, Адријан Пинтеа исто така дипломираше на факултетот за филмска режија на истиот институт.
Студентот се издвојуваше и развиваше, хранејќи се со субверзивна уметност, како што доликува на студент во тоталитарна земја. И тој ги убеди апсолутно сите со својата прва важна улога, директно влезе во историјата на театарот: Ромео од „Ромео и Јулија“ од Вилијам Шекспир, во режија на Каталина Бузојану.
Претставата, првично поставена во студиото Касандра, продолжи во земјата на Шекспир, каде што, се разбира, не е лесно да се убеди со шекспировска сцена. Сепак, публиката беше повеќе од убедена во претставата со овие млади Романци - вклучувајќи ги Маријана Буруаниќ, Дину Манолаче, Шербан Јонеску, Ризван Василеску, Дан Нужу, Флорин Чалинеску, Адријана Трандафир, Мирела Гореа - непознат за гледачите на студентскиот театарски фестивал на Дурам.
Без разлика дали остана нешто во актерот Адријан Пинтеа од за inубениот тинејџер што Шекспир сурово го убива во неговата позната претстава, не можеме да знаеме со сигурност, но гледајќи го во подоцнежните улоги, читајќи ги неговите подоцнежни есеи, можеме се сомневаше дека Ромео бил таму цело време. Во „Државата на Loveубовта“, текст од томот „Земјата на Американецот“, актерот пишува: „Но, Ромео немаше да се роди ако состојбата на потреба од loveубов не постоеше во нас. Шекспировиот лик е само отворено писмо до секој од нас, кое, всушност, го читаме тајно. Ако ефектот на сувата луцидност е скромност на гестикулацијата, Ромео си дозволува, избезумено, својата тирада. Како не можат да бидат фасцинирани од слободата на душата на ова дете Хамлет? Несовесниот начин на кој тој скока над скапаниот wallид на нашиот вечен средновековен патетичен страв? О, ние, оние што ги испуштаме нашите импулси и емоции, за да не го вознемириме од зачуденост скржавиот тек на пристојно постоење! (...) Проблематичните океани на фасцинацијата на Romeубовта на Ромео се нашите надежи дека loveубовта е можна “.
"Да умрам студентски дом за да спијам ... или можеби да сонувам!
Адријан Пинтеа, се чини, поставен фасциниран од неговата благородна мисија и свесен за нејзините ризици, подготвен да им даде живот на приказните што ги сакаше уште од детството, кога ја откри литературата, желен да биде креативен. Од Ромео, кого го играше во студиото Касандра како студент и по дипломирањето на ИАТЦ, до Бекет, неконформистичкиот архиепископ, последната важна улога во театарот „ЛСБуландра“, тој го следеше неговиот пат во духот на дефиниции што тој самиот, маскиран во прозаист, ги најде. Таа е во есејот „Душата на актерот“ во истиот том: „Душата на актерот се појавува во мачните светла на рампата за да ја прогласи, голема, дива и великодушно в inубена, Нишката на животот“.
Слика од претставата „Хамлет“, во режија на Томпа Габор
Уметникот убеден дека театарот мора да има благородништво, особено во свет каде што исчезнува, како што им се повторува на студентите, тој навистина ја објави Нишката на животот, тој му служеше во театар и филм, правејќи проза и поезија, сакајќи да пишува драматургија и правење сценарија или предавање на студенти по глума. Тоа беше Треплев од „Галебот“ на Чехов, во режија на Ливиу Сиулеи, Хенри IV од истоимената претстава на Пирандело (во чизмите на славниот крал ќе излезеше на улица во декември 1989 година, епизода раскажана од него самиот), Ханс од „Ондин“ на iraирадо, Хамлет, Дон Хуан или Бекет од драмата на Ануил. Длабоко, темно, нијансирано, шармантно, меланхолично, полно со хумор.
Што се однесува до „клучевите“ што го отвораат патот до вредно толкување, едногласно со сопственото верување, тој го избра вистинскиот „клуч“: потрага и борба со непријателот што се криеше во неговото битие. „Душата на актерот дише нарушено и вртоглаво, бидејќи тој дише stвездена прашина. Неговата смеа не е смеа, но надежта за човечка смеа, неговиот плач не е плачење, туку надежта дека човечкиот плач може да ги искорени вистинските агли на неволја “, како што напиша во споменатиот том и како се покажал како актер.
Во улога на архиепископот Томас Бекет
Теоријата, самата метафора, вклучително и онаа на „Хамлет или Луцидниот актер“, неговата докторска дисертација, објавена во том во 2002 година, е родена од пракса. Духот вознемирен од материјата и материјата вознемирен од дух, градат незаборавни улоги. Имаше необичност, сила, супстанција и вистина, така допре до неповторливата. Особено во Хамлет, во претставата поставена во 1996 година во Националниот театар во Крајова од Томпа Габор. Имаше еден принц од Данска пред кого гледачите беа зачудени, во единствената приказна што, раскажана на сцената во таа постановка, траеше повеќе од четири часа. Една од најризичните композициски улоги, облог со самиот себеси дека лесно го доби, дури и кога во Големата сала на Националниот театар во Букурешт играше со треска од скоро 40 степени.
„Lifeивотот е минлива сенка, актер од биект…“
Оваа епизода беше проследена со извонредни улоги, интензивна активност со студенти на УНАТЦ и некои филмови. Но, во сеќавање на некои, неговиот Хамлет е суперлатив, улога по која копнееше многу години, што се случи во годината кога беше издадена „Земјата на Царот“ од Издавачката куќа „Еминеску“, книга по која тој мораше да пишува други, од што цитирам друг извадок: „Душата на актерот не може да се одржи во дланката на неговата рака, ниту да се обеси како приврзок за клучеви на клучот од станот. (…) Нема никаква врска со грдата срдечност на>! (…) Душата на актерот е жива како крваво месо и вознемирена од ненаспаност и чиста како вечна меморија на loveубовта. Неговите напори не можат да се купат бидејќи ниту тој, актерот, не ја знае нивната цена. Можеби само неговиот човечки живот е единствената цена доволно благородна. Душата на актерот е напуштен пазар каде сè е убаво подредено за да прима пријатели, луѓе, непоколеблива совест, други души ... Душата на актерот е близу до нашето детство, до сите, бидејќи тој не ја остави радоста на играта, исчезнувачката точка на нашата сопствена душа . Душата на актерот е нашата најчиста доба, најзаборавена од ден на ден “.
И, исто како што во Хамлет се крие Ромео, и Хорациј и Меркур, идеја драга на overубителот на Шекспир, во принцот од Данска се крие и Макбет. Слушнете за момент атентаторот кој бара олеснување: „Lifeивотот е минлива сенка, биект-глумец, кој е возбуден и вознемирен, се додека е на сцената и тогаш за ништо не се слуша“.
Слика од емисијата „Дон Карлос“
Луцидност и (само) иронија, достапност и посветеност, благородност и задоволство од играта - сите тие беа дел од неговиот свет и професијата на Адријан Пинтеа, кој достигна импресивни височини, кои неговите колеги ги воодушевуваат со воодушевување. Восхитот е, згора на тоа, корисна состојба што уметникот, иако често паѓаше во стапицата на скептицизмот, ја познаваше. Што ти се восхитуваш? Многу луѓе, од сите видови, и многу работи.
Меѓу легендарните уметници за кои тој пишуваше и зборуваше жестоко, да ги споменеме, на пример, Вилијам Шекспир и Леонардо да Винчи, Мерилин Монро, Тома Карагиу и Сергеј Есенин, рускиот поет кон кого имаше силна убов. „Мојот живот без Есенин ќе стане досаден оброк, со калориите пресметани од волшебни тетки и забраната за гледање низ прозорец. Забраните, како застрашувачки, како и не читање за време на супата. Или да сакаш (…). Мојот живот без Есенин би бил како фер-фотографија, од кои едната секогаш недостасува. Éерард Филип, Тома Карагиу, Ајзенштајн веќе недостасуваат ... Премногу е! “, Читаме во неговата книга, која вреди да се препрочита денес, кога неговите улоги во театарот се сеќавање, и оние во филмот можат да бидат прегледани. Корисна вежба за секој што сака кино и се прашува што го прави „одличен“ актер. Вежба на рефлексија, трезна или разиграна, за она што беше, во неговиот случај, над совршеноста. Неизбежно прашање, прашање што нè испраќа, исто така, неизбежно, до сенката на суштеството што беше Адријан Пинтеа, актер меѓу оние кои не се родени цело време.
Наместо да стави крај на враќањето на детството на момчето родено во Беиуш, за кое самиот актер раскажа во една телевизиска емисија: „Кога бев мала и многу болна, мајка ми отиде во црква да се моли и му рече на Бога:„ Боже, косата тоа е мојата единствена цена. Ако го сакате во замена за Адријан, земете го! » Јас сум жив, но по некое време, косата на мајка ми падна “.