Алина Којокару и уметници од различни делови на светот донесоа; сонот; поблиску до Романците, на

Првата балерина Алина Којокару се врати на сцената на Националната опера во Букурешт (ОНБ) во саботата, за да учествува заедно со уметници од различни делови на светот во премиерата на дводелното балетско шоу „ДСЧ. Сонот“, уживајќи, на крајот на вечерта, аплауз од публиката.

уметници

Алина Којокару и уметници од различни делови на светот го доближија „сонот“ до Романците, на сцената на Националната опера

којокару

Како подарок што им се нуди по повод зимските празници на девојките кои сонуваат за балетанки, но и на возрасните страствени на балетот, Националната опера на Букурешт во саботата вечерта и ја донесе на јавноста премиерата на шоуто составено од дела на „ДСЦХ“, во кореографија на Алексеј Ратмански, на музика од Дмитриј Шостакович и „Сонот“, во кореографија на Сер Фредерик Ештон, на музиката на Феликс Менделсон, според „Сон на летната ноќ“ од Вилијам Шекспир.

ПОСЛЕДНИ ВЕСТИ

Кои се 10-те пациенти кои загинаа во пожарот во Пјатра Неам. Комплетен список

Протоколите за пожар се само на хартија! Недостатокот на симулации во болниците се плаќа со животи, вели Кармен Маргинејан, анестезиолог

Сликата за трагедија што можеше да се избегне. Серија настани што се случија на делот АТИ во Пјатра Неам

„НИШТО Е ЧАСОВНА БОМБА“ - Кармен Маргинејан, анестезиолог, ги објаснува опасностите по романските болници

Премиерата ја искористи учеството на меѓународно реномираната прва балерина Алина Којокару, која ја играше улогата на Титанија во „Сонот“, а на бирото на оркестарот на Националната опера на Букурешт беше диригентот Кристијан Санду.

алина

После исклучителниот настап, како и секое нејзино појавување на сцената, Алина Којокару беше среќна што имаше можност да танцува со уметници од различни делови на светот, кои формираа тим на сцената, дишејќи ист ритам на музика.

„Ова не е секогаш лесно да се постигне“, изјави за медиумите Алина Којокару по шоуто, додавајќи дека е „радост“ да се игра.

Во исто време, Алина Којокару прецизираше дека најубавиот дел од балетот е имагинарната игра, а претставата во саботата вечер беше „врвна“, токму затоа што остави простор за имагинација и креативност.

различни

Меѓународно признаена по својот талент, Алина Којокару им пренесе на најмалите кои сакаат да ја остварат својата кариера „да го носи со себе срцето на децата цело време со себе“, а нејзините совети не се применуваат само во балет, туку и во животот.

Кореографското дело „ДСЧ“ беше изведено во 2008 година, за балетот во Newујорк, на музика на Дмитриј Шостакович („Концерт број 2 во Ф-дур оп. 102“, компониран во 1957 година). Насловот на балетот потекнува од формулата „DSCH“, музички мотив (во германска музичка нотација) употребен од композиторот како алузија на сопственото име и како потпис (акроним на неговото име).

Другите продукции на овој балет се одржаа во пацифичкиот северозападен балет во Сиетл, Театро ала Скала во Милано и театарот Марински во Санкт Петербург. По светската премиера во 2008 година, „Newујорк Тајмс“ напиша: „DSCH е неизвесна кореографска конструкција со брилијантни танцови делови што го одземаат здивот. Повторно и повторно, вие сте соочени со прашањата„ Што ќе се случи? што ќе се случи следно? " и „Кои точно беа чекорите што едноставно се случија толку брзо?“ И, згора на тоа, балетот е обележан со нежна и чиста поезија.

Британското издание „Телеграф“ исто така го прогласи Алексеј Ратмански за најталентиран балетски кореограф денес. Како кореограф, Ратмански создаде претстави за театарот Балет Марински во Санкт Петербург, Холандскиот национален балет, Балетот Киров, Данскиот кралски балет, Шведскиот кралски балет, letујорк, Балет од Сан Франциско, Државниот балет во Georgiaорџија итн.

различни

За „DSCH“, Јохан Коборг, уметнички директор на балетската компанија на Националната опера во Букурешт, рече дека, и покрај фактот дека станува збор за „балет без интриги, суптилни алузии на врски и ликови покажуваат дека иако балетот е тивок јазик, веројатно е најсилната, најгласната и најјасната форма на комуникација што постои “.

Балетот во чинот „Сонот“, креација на англискиот кореограф Фредерик Ештон, беше премиерно прикажан во 1964 година во лондонската опера, а е инспириран од песната „Сон на летната ноќ“ од Вилијам Шекспир. „Сонот“ носи отпечаток од стилот на Ештон, препознатлив по широките движења на рацете и посебниот интерес за горниот дел од телото, хуморот и суптилните алузии присутни во неговите балети, синџир специфични движења, стил прилично лирски отколку драматичен. Фредрик Ештон важи за еден од најважните креатори на дваесеттиот век, со активност од над шест децении во уметноста на танцот. Тој во својот балет наметна, преку неговиот стил, исклучително тешки движења од техничка гледна точка. „Сонот“ е дело во кое балетот добива нови валенции, во кое духот на приказната се засилува со движење, а емоцијата се шири со среќната комбинација на елеганција и боја.

„Сонот“ на Сер Фредерик Ештон не е помалку музички или помалку волшебна. Оваа трогателна и шармантна перспектива на Шекспировиот „Сон на летната ноќ“ е балетски бисер, магичен и импресивен Во нејзиниот заносен шумски амбиент, соништата можат слободно да летаат неконтролирано. Водичот, магијата, loveубовта и jeубомората се свртуваат за да ги сменат „господарите“ помеѓу ликовите. И да го цитирам Шекспир: „Текот на вистинската loveубов не никогаш не било мазно “, рече Јохан Коборг.

Следните претстави (со различни дистрибуции, достапни на веб-страницата www.operanb.ro, дел Календар) ќе се одржат во недела и 16 декември.

Билетите може да се купат на билетарницата на Националната опера во Букурешт и преку Интернет, од адресата билети.operanb.ro и од мрежата bilet.ro.

Алина Којокару, родена во Букурешт, студирала во Киев седум години, а потоа студирала од 1997 година во Кралската балетска школа во Лондон, откако добила стипендија на Меѓународниот балетски натпревар во Лозана. Танцуваше во Киевската балетска компанија, потоа во Лондон во 1999 година, промовирана во прва балерина. По успехот во „isизел“, таа стана водечка солистка (2001) на Кралската балетска куќа во Ковент Гарден.

Во 2002 година, Алина Којокару се појави за прв пат на романската сцена, изведувајќи ја заедно со ансамблот на Националната опера во Букурешт титуларната улога во „isизел“, а потоа се врати следната година да танцува, заедно со Јохан Коборг, на Балетската гала во Интернационален фестивал и натпревар „Georgeорџ Енеску“. Таа исто така добила и дистинкција Национален орден за заслуги во ранг витез.

Алина Којокару беше прогласена за најдобра балерина на фестивалот во Форумот во танц во Монако, на гала наградите Ниџински, разлика што се доделува на секои две години. Во 2009 година, еволуцијата на балерината Алина Којокару во шоуто „isизел“ од 2001 година, во Кралската опера во Лондон, се најде на десеттото место на врвот на најдобрите танци во оваа деценија. Во исто време, Алина Којокару беше една од четворицата лауреати на наградата за „Балерина на декадата“, доделена во 2010 година по повод престижната меѓународна гала - „Stвездите на 21 век“ - што беше организирана во Москва. Покрај Алина Којокару, во тоа време беа наградени и Лусија Лакара, од Шпанија, и Светлана Лункина и Дијана Вишнева, од Русија.