Цртеж со молив Франкфурт Штидел е посветен на потценета средна култура - ФАЗ
Моливот е без олово. Ова сè уште го препорачува како прв прибор за цртање во рацете на децата. Бидејќи мешавината од графит и глина, обично вметната во дрвена шахта, е толку тесно поврзана со првите обиди да се артикулира во цртежи, но и поради наводно неизбежната провизорност и скицирање на цртежите со моливи, историјата на уметноста на овој медиум досега беше прифатен само маргинално. На изложбата на графичката колекција на Штиделче Кунстинститут сега е во фокусот. И, изненадување, постои ограничување на изобилството на изобилство. Различните уметнички темпераменти и ставови се рефлектираат и во малата, скромна форма. Одредени особености се дури и поочигледни овде отколку во големи слики или елаборирани гравирања. Оние што сакаат да ја задржат грубата природа на природата имаат тенденција на груба линија; оние што имаат намера да ја измазнат избираат помек молив и на сликарско приближување кон прикажувањето пејзажи или луѓе.
„Со молив“ е збиен наслов на шоуто, кое започнува хронолошки со листови хартија, создадени на крајот на 18-ти и првите децении на 19-тиот век. Тогаш беше измислен моливот, кој го доби ова име затоа што претходникот на практичната алатка, оловниот молив, всушност содржеше отровен елемент. Или затоа што најпрво се сметаше дека е олово, за што подоцна беше дадено името графит. Претходник на моливот беше графитниот молив, што не го олеснуваше тоа - камењата може да го попречат протокот на цртежи и да ја уништат хартијата. Може да се види дело на Jeanан-Антоан Вато од ова време, студиски лист од две глави направен околу 1714 година.
Во никој случај, сите уметници не се концентрираат на линијата, како што може да се помисли. Меѓутоа, во неговата парафраза на Мане, Пикасо се чини дека точно го цени она што е грубо во врска со цртежите со моливи, непопустливата линеарност за која тие се идеално изразно средство. Во зависност од степенот на цврстина на моливот, резултатот е појава на пастоза или шеми скицирани со тенки линии. Како и кај iaакомети, на пример, кој користи молив да ги материјализира материјалите, да им даде духовен изглед, да ги отстрани од секојдневниот живот. Карл Хубух, пак, се занимавал со точност, чиј „Милано заспан автомобил“ од 1924 година прикажува голем број технички детали што точно ги фатил молив.
Голем простор на оваа изложба е посветен на модерноста и современата уметност, што секако не е дизајнирано да се прослави како спектакл, туку напротив сведочи за претпазлив пристап кон темите и расположенијата. Се занимаваме со уметност на редукција, што ја бара медиумот за цртање молив, но исто така е симптоматска за развојот на авангардата. Во овој поглед, страниците од 19 век се предвесници на времето за кое уметник како Johnон Кејџ е симптоматски. Распуштање на осетливиот свет во линеарна мрежа, субјективниот фактор како суштински уметнички елемент, нервните движења на пребарување што зборуваат за уметничка активност отколку за цврсто воспоставените концепти: како што покажува Штедел совршено покажува, цртежите со моливи се исто така медиум за современа чувствителност. МИКАЕЛ ХИЕРХОЛЦЕР
До 5 февруари 2006 година. Отворено од вторник, петок до недела од 10 до 17 часот, среда и четврток од 10 до 21 часот. Отворено подолго од 26 ноември во вторник, петок до недела: од 10 до 19 часот.