Елена Максимова
Нова starвезда на виенското оперско небо
„Елена, имаме проблем ...“
Ако режисер ја изгуби главната актерка на премиера, тој е среќен што ќе го повикаат кога има при рака пејач кој треба да се качи на сцената како Еболи, но дозволува да се убеди да побрза по настапот. Елена Максимова сега ја пее Марфа во „Chowanschtschina“ - премиера на Виенската државна опера и има јазична предност: Таа е Русинка, режисерот и диригентот се сонародници. Нема потреба од толкувачи на кое било ниво ...
Г-ѓо Максимова, сигурна сум дека имате возбудлива приказна за тоа како можете набрзина да стигнете до премиера во Виенската државна опера?
О да! Однапред треба да се каже дека во моментов имам договор за престој во Државната опера, така што секогаш сум во куќата подолг временски период - околу два месеца. Беше планирано да го пеам Еболи, потоа премиерата на „Риголето“ во декември и Росина во јануари. А, за Марфа требаше да дејствувам како корица и да бидам присутен само за настапите, но само што ја пробав улогата на плажата во Мајорка во текот на летото. Значи - таа е нова за мене. Да, и таму го пеам мојот последен Еболи од серијата „Дон Карло“, Доминик Мејер стои таму, и пред да излезам на сцената за моето прво појавување тој ми рече: „Елена, имаме проблем, нашата Марфа не може пее „и морав да излезам и да ја направам тешката прва сцена. За време на паузата, не сакав да разговарам за тоа, имав доволно врска со адреналинот во пеењето на Еболи и реков: „Доминик, ќе разговараме за тоа, сè додека не дојдеме до решение“. И тогаш решивме дека ја правам Марфа во премиерата.
Потоа учиме улога што штотуку е „инкубирана“ толку брзо?
Покрај тоа, морав да летам во Кина три дена за да ја отпеам мојата улога, Елена Безухова, во гостувањето во „Војна и мир“ со моето седиште во Москва, Музичкиот театар „Станиславски“. Но, тоа исто така беше во предност на долгите летови, таму седев со редукција на пијано и учев и учев и учев напамет сè додека главата не ми беше целосно полна. И, назад во Виена, имав навистина среќа што прекрасниот режисер Лев Абрамович (така го нарекува Лев Додин на руски начин, белешка) мораше да оди во Милано една недела и Семјон Бичков се потруди да ја игра улогата за тоа време Да се вежбам на пијано, ден за ден, секоја фраза, честопати секоја нота
Сега „Хованшчина“ е поставена во 16 век, пред половина милениум, тие отелотворуваат „стар верник“ - како можеме да ја разбереме оваа ситуација во руската историја, за која малку знаеме, особено затоа што многу малку луѓе во аудиториумот разбираат руски?
Не мислам дека јазикот е важен, дури ни за мене кога работам улоги - иако во овој случај секако е предност ако режисерот и диригентот се Руси, додека многу други колеги секогаш треба да поминат низ толкувачот . Но, Лев Абрамович бара многу длабоко, емотивно, психолошко толкување од една страна - и исклучително политичко од друга страна. Станува збор за религиозен фундаментализам, и кога ќе погледнете низ нашиот свет, знаете дека тоа важи и за нас. Секако дека е одлично за мене да работам со Лев Абрамович, кого никогаш порано не сум го сретнал, бидејќи тој го анализира текстот со неверојатна точност, секој збор станува цела приказна за него. Ние зборуваме многу за политиката на работа, и ако успее сцената, ќе рече: Размислете, зарем не е баш така кај нас, што научивме всушност за половина милениум?
Така се случува да имате две премиери по ред во Државната опера во Виена, бидејќи на 20 декември ќе има „Риголето“. Дали веќе знаете нешто за насоката што ја планира Пјер Ауди?
Ништо.
Сега вашата сонародничка (или велите ли сонародничка?) Ана Нетребко во Минхен го откажа учеството во „Манон Леско“ затоа што не може да се справи со насоката што ја планираше Ханс Нојенфелс. Како би помислиле на тоа?
Тоа е широко поле, но можам да ви кажам нешто многу специфично за ова и за Ана. Во 2005 година ја отпеав Мадалена на сите настапи со сите колеги што се менуваа во „Риголето“ во Минхен, во која таа беше ildилда, а Дорис Дари ја играше акцијата меѓу мајмуните. Беше многу чудно, добив маска од мајмун, но сепак многу убаво црвено „тело“ во кое се чувствував како мачка. Кога ми ставија камшик во раката, бев шокиран, но Рамон Варгас, кој го проба војводата и кој тогаш беше новодојденец во Европа, навистина ме заштити, ми рече: „Елена, имаш само 15 минути на сцената, осигурете се дека луѓето ве забележуваат и не заборавајте. ”И јас го сторив тоа. Рамон отпадна по пробата на фустанот, а пејачките на Гилда - прво Дијана Дамрау, а потоа и Ана - постојано се разболуваа, но искрено мислам дека Ана уживаше во продукцијата. Сепак - можам само да кажам: Ако не се чувствувате пријатно на сцената како пејач, тоа влијае на вашиот глас, на целиот ваш настап и нема смисла да го правите тоа.
Дали имате личен пример дека би се откажале од производство?
Не, но се сеќавам, на пример, на „Евген Онегин“ во Минхен, кој го постави Кшиштоф Варликовски и каде што ја пеев Олга. Затоа, тој ме замоли да се смеам гласно и хистерично во убавата арија на Ленски и да му го уништам тоа. Не го сакав тоа, не сметав дека е правилно, но тогаш најдовме компромис. Може да разговарате со режисери и јас секогаш се обидувам да најдам пријателска можност. Но, навистина сакам да разјаснам една работа: ние пејачите не сме проститутки кои правиме сè за пари, што и да прашате. Мора да бидете во состојба да стоите на она што го правите на сцената.
Госпоѓо Максимова, ни се придруживте пред две и пол години, во февруари 2012 година, кога Кармен влета на сцената на Државната опера и во оваа улога очигледно оставивте длабок впечаток не само врз мене. Бидејќи во меѓувреме веќе можеше да се слушнете во многу големи куќи - во Мет, во Лондон.
Бидејќи Кармен бев во можност да дебитирам во Виена и во Скала, патем под водство на Густаво Дудамел, секако беше убаво. Во Лондон беше малку срамота ако сакате така да кажете - требаше да ја пеам Далила, а кога требаше да се откаже продукцијата од финансиски причини, ме прашаа дали наместо тоа ќе ја направам Олга во Онегин, а јас Реков да затоа што е важна куќа. Но, со нетрпение очекувам да ја пеам Кармен следната сезона таму. Што се однесува до Мет, Јоан Холендер дојде кај мене по виенската „Кармен“ и рече дека ќе ме сакаше толку многу што сакаше да ме препорача за улогата на Мет. Таму, од различни причини, Олга е и за стана моето деби, во втората серија „Онегин“, каде што Ана Нетребко веќе не беше Татјана, и јас сум многу среќен што во јануари заминав во Newујорк по настапите во Виена и ја добив мојата прва ulулиета во „Хофманс Ерзајлунген“ „Да пеам, досега бев само Никлаус.
Во Европа, вашето име прво се појави во Минхен, но пред тоа имавте одлична кариера во Москва?
Ако се вратиме на почетокот, имаше едно дебело девојче во Перм, кое не потекнуваше од ниедно музичко семејство. На мајка ми и рекоа да ме смести во детско студио за танц за да можам да се движам и да ослабам. Во тоа време имаше различни студија за секаков вид културни активности - но сите беа полни, единствениот простор каде што имаше место беше оној за хорско пеење. Кога наставниците ме тестираа, јас очигледно бев таков природен талент што тие се расправаа за тоа кој е дозволен да ме обучи - во тоа време мајка ми веќе претпоставуваше кога рече дека еден ден ќе бидам музичар. Татко ми би сакал да ме види како студирам право, но морав да му кажам дека не го сакам тоа, дека музиката е мојот повик и секогаш ми беше лесно. Јас го водев хорот кога имав 15 години.
И тогаш како станавте оперски пејач?
Како направи скок од Москва кон Централна Европа?
Во 2003 година учествував на натпреварот Елена Образцова во Санкт Петербург, освоив трета награда и неколку специјални награди - но пред сè го привлеков вниманието на Илеана Котрубас, која беше во жирито. Во тоа време не зборував ниту збор англиски, но таа дозволи преведувач да ми каже да научам англиски и да и испратам е-пошта. Добро, немав идеја како да поставам сметка. Потоа интервенираше мојата пријателка Ана Самуил, не само што ми помагаше, туку и ги следеше моите електронски пораки, а Илеана Котрубас, со која исто така ми беше дозволено да работам кратко време, пренесе неверојатно, агентот Питер Вигинс дојде да ме чуе и еден ден беше поканата за аудиција во Баварската државна опера. Но, тогаш имав многу малку пари - и тука беше Ана Самуил, која ми даде што ми требаше за патувањето. Ова го раскажувам затоа што тоа е приказна што навистина не се случува секој ден.
Во тоа време, Питер Jonонас и Зубин Мехта сè уште го „владееја“ Минхен како уметнички директор и генерален музички директор?
Да, и тие беа многу важни за мене. Пеев и очигледно ми се допадна, но Зубин Мехта сè уште не беше таму, тие ме прашаа дали ќе го чекам и ќе пеам повторно за него, што секако го направив. Дојде, јас ја отпеав Кармен, тој ме фати за рака, ја повика Фиренца и рече дека нашол Кармен. Ги пеев на Маџо Музикале во 2008 година. Во Минхен започна со „Риголето“, потоа Кармен и уште неколку улоги, а јас останав таму и во Москва до 2009 година и постепено пеев во другите големи театри.
Дали навистина живеете во Швајцарија? Вашиот сопруг е Швајцарец.
Јас, исто така, отпеав неколку „други“ улоги во Сент Гален - Далила, Маргерит во „Дамна на де Фауст“ и Фаворита - но немаме постојана адреса. Теди Герстел е агент, но не и мој - откривме дека ќе биде неверојатно непријатно ако го земе телефонот и се обиде да и понуди на својата сопруга. Но, тој може да ја заврши својата работа насекаде во ерата на Интернет, затоа е многу често со мене. За жал, тој зборува седум јазици, вклучително и руски, така што ние го зборуваме заедно, и затоа мојот германски е толку лош. Но, јас сум многу среќен што сум во Виена веќе неколку месеци веќе две сезони за да се смирите малку, а имам и цврста намера да направам курс по германски јазик.
Што друго ви предвидува Државната опера во Виена?
Режисерот Мејер рече дека многу му се допаѓа мојот Еболи, па се надевам дека ќе можам повторно да го отпеам - ги одложувам другите големи улоги во Верди, неколку пати ми беа понудени „Амнерис“, но тоа е ефективно прерано. Во секој случај, ќе пеам Черубино во Виена и се радувам на тоа. Моцарт е навистина тежок, и колку повеќе развивате своја сопствена техника, таа станува поинтересна. На секоја нова задача и приоѓам како загатка - или како да се враќам на училиште. Треба да го одработите чекор по чекор, и јас секогаш сакам да работам нешто ново.
Дали имате посакувани улоги?
Да, би сакал да ја пеам церентолата. Го сакам Росини, со нетрпение ја очекувам мојата прва виенска Росина во јануари, а улогата како Италијана во Алгери, која ја отпеав во Москва, е како да ми е напишана, мислам. Убаво е да се уште има лесна колоратура тука и да се биде драматичен Еболи од другата страна. Знам дека уште долго време ќе ме прашуваат првенствено за Кармен, и тоа е добра работа. Но, прво, не би било добро гласот секогаш да пее исто, и второ, како што реков, ја сакам разновидноста.
Разговорот продолжи Ренате Вагнер на англиски јазик 11/9/14