Феминизам и хорор 8 хорор филмови кои позитивно го сменија својот жанр

Тобијас Хајдеман | 21.11.2016 15:46

феминизам

Near Dark - Ноќта има своја цена

Кој вика „феминизам“ во одделот за хорори, обично предизвикува реакции од два многу различни табора. Прво е фракцијата на тотални противници. Хорор се залага за воајеристичко понижување на жени жртви и неограничено прикажување на машки фантазии за насилство. Од друга страна: смелите чувари на светиот хорор грал, кои не сакаат да знаат ништо за сексизмот во омилениот жанр и затоа воопшто не даваат дела со феминистички одгласи. Наш совет: игнорирајте ги двете групи што е можно повеќе и земете слика за себе. Следните хорор филмови избегнуваат сексистички клишеа, поминуваат без старомодни родови улоги и одржливо го оживуваат жанрот со својот женствен поглед.

Near Dark (1987) - режија на Кетрин Бигелоу

Да се ​​нарече Кетрин Бигелоу како феминистички режисер е прилично смело. На крајот на краиштата, некои од нејзините филмови се препуштаат, како на пример „ Опасен сурфање „Или исто така“ Чудни денови „, Скоро во машкиот поглед. Фактот дека Бигелоу беше прва режисерка Оскаровка во долгата историја на Академијата, на кој било начин не ја предодредува за ознаката „феминизам“. Фактот дека „Близу темно“ се најде на оваа листа има повеќе врска со фактот дека тука се работеше на важна пионерска работа. Во 1987 година Бигелоу ја претвори најстарата ниша во ужас на главата. Митот за вампир!

Благодарение на Брам Стокер, сликата на неодоливиот крвопиј, кој ги ослободи скриените сексуални желби на жените во оргазмичко искуство близу смрт, беше радикално обновена од „Блиски мрак“ со децении. Не само што филмот ја менува класичната распределба на улогите помеѓу ловецот и ловениот, туку и еротиката, насилството и динамиката во рамките на портретираната група добиваат нова основа. Дури и ако филмови како " Една девојка оди сама дома навечер „Артикулирајте го феминистичкиот вампирски мит многу поизразено -„ Близу темно “ја заслужува честа да го отвори патот.

Видео совети од уредничкиот тим

kino.de News - Нов рекорд на Гринделвалд и Нетфликс

Потеклото (2005): Режија: Нил Маршал

Таканаречениот „Тест на Бехдел“ е едноставна алатка. Се користи за проценка на женски ликови во играни филмови. Поточно, нивниот стереотип. И вака функционира: Филмовите што ќе го положат тестот мора (1) да прикажат најмалку две жени кои (2) исто така разговараат едни со други, имено (3) за нешто друго освен за мажи. Не е проблем за повеќето холивудски филмови - би помислил некој. Всушност, бројот на филмови кои паѓаат на овој тест секоја година е неверојатно голем. Во многу случаи, Холивуд не може да го исполни ниту овој минимален услов.

„Пристојниот“ на Нил Маршал не само што го помина тестот Бехдел, тој е еден од најдобрите хорор филмови со скоро исклучиво женска екипа, со својата целосно клише приказна и пријатно свеж поглед кон пријателството и солидарноста меѓу жените. Филмот на Маршал не следи татнеж на феминистичката агенда, тој е прилично едно од ретките среќа што вешто ни покажува како може да изгледа хорор филмот без сексистички клишеа и рамни стереотипи. Ниту сексуализираните жртви, ниту „силните жени“ не се кажани тука, но се одржува автентичен пристап кон прашања како што се тага, вина и недоверба. Шокантното финале, познатиот негативец и атмосферата што ви влегува под кожа го прават „The Descent“ што мора да го видите секој обожавател на хорор.

Гледам, гледам (2015): Вероника Франц и Северин Фиала

„Гледам, гледам“ од Австријците Вероника Франц и Северин Фиала всушност беше предност на хорор филмот од секој поглед. Феминистичкото читање е особено корисно ако, како искусен познавач на хоророт, уште од самиот почеток налетате на недоволната перверзија на антички жанровски стандард: Наместо семејство со застрашувачки деца („Оменците“) или татковци („Сјајот“ ) за да се фатат во костец, режисерите ја следат драгата г-ѓа Мама.

Таа се врати дома променета по операција на лицето и двајцата синови треба да се справат со нови, драконски правила. Во хорор филмовите, сквернавењето на улогата на мајката е сè уште сакрилегија, бидејќи мајката обично е на сцена против сите закани и очај како последна инстанца на добрина. Дури и ѓаволот не може да ја раскине врската помеѓу детето и мајката. Тоа го знаеме уште од „Егзорцистот“ и не сме го заборавиле до денес. „Гледам, гледам“ го ескалира ова доминантно клише на најнегон, за да не изненади уште еднаш.

Повлечете ме до пеколот (2009) во режија на Сем Раими

Латентниот сексизам во хорор филмовите не мора да се исцрпува во тапите стереотипи и машките насилни фантазии, стравовите упатени во филмот честопати се крајно еднострани. За жал, жанрот е премногу често и премногу исклучиво за стравовите и грижите на мажите. Само по себе, стравовите од белите мажи од средната класа секако се интересна тема, но истовременото отсуство на женски стравови и светови ја прави оваа жанровска тенденција неподнослива нерамнотежа.

Особено во мејнстримот, стравот доминираше многу децении. Сите поактуелни се големите буџетски хорор филмови кои ги разбиваат овие стари кори и го вентилираат жанрот со нови идеи. „Повлечи ме до пеколот“ на Сем Раими е многу цитиран исклучок од правилото во врска со ова. Не само што портретот на хероината на филмот раскинува со многу сексистички навики за пишување сценарија во индустријата, со проблемот со нарушувањето во исхраната, Раими, исто така, избра и предмет исполнет со страв за кој можат да се однесуваат значително повеќе жени отколку мажи во западниот свет.

Куќа на ѓаволот (2009) во режија на Ти Вест

Темата на филмот е исто така прилично дефинитивен спојлер за информирани fansубители на хоророт. Па, да го оставиме со многу општа проценка на овој филм. И тука не треба да се очекува опомена феминизам или проблематизирање на патријархатот. „Куќата на ѓаволот“ на Ти Вест функционира првенствено како исклучително стилски поклон пред ужасот од 80-тите. Од кинематографијата до костумите до употребените уреди за заплетот, сè беше ситно туркано сè додека не излезе совршен поклон за слика.

Она што го прави филмот толку интересен за нашата листа, покрај неговата квалитетна изработка, е и неговиот разбирлив главен лик, Саманта. Немаше да ги сретнеме во хорор филм во 80-тите. Овој факт резултира во голема тензија помеѓу „Куќата на ѓаволот“ и некои од класиците цитирани во филмот (споменатите спојлери) и киното од 80-тите. Навистина вреден поглед на жанрот и една од неговите централни теми. Ако барате повеќе жени како Саманта, можете да го погледнете филмот за директен следбеник " Инконарите "(2011) или со" Будењето „(2011) продолжи.

The Babadook (2014): Во режија на ennенифер Кент

Слично на „Ich seh, ich seh“, „The Babadook“ ја презема конвенционалната мајка улога правилно и не остава ништо од тоа кога ќе се деконструира. Амелија го губи сопругот на денот кога се роди нејзиниот син Сем. Како да не беше доволно посттрауматското стресно нарушување од коешто страда Амелија и напорите на самохраниот родител, нејзиниот син Сем исто така имаше проблеми со однесувањето многу години подоцна. Заедно, мајката и синот започнуваат непријатен Одисеј, за кој се раскажува исто толку возбудливо колку што е отворено. Вака успева режисерот Jенифер Кент Во портретот на Амелија, балансирачки чин што е исклучително редок во жанрот и се случува без супер-мајки и без рамномерна психологија на кујната. Амелија и е дозволено да остане амбивалентна фигура. Нејзиното непријатно слегување во лудило е исто така нешто што премногу често е резервирано за мажи (со писателски блок).

Кери - Најмладата ќерка на сатаната (1976) - режија: Брајан де Палма

Тука дефинитивно треба да се поделите околу феминизмот. За некои, „Кери“ е феминистичка пресвртница, за други тоа е груба машка фантазија што им пркоси на колективните стравови од еманципација во 1970-тите. Едно е сигурно: филмот е полн до крај со мотиви на женственост. Во познатата секвенца на отворање, ние сме сведоци на Кери како го има првиот период - и нејзината гадење од тоа. Подоцна страдаме од одвратна мајка со неа, заедно со Кери учиме како да користиме женско оружје (во овој случај телекинеза) и конечно учиме што значи да се оствари вистинска моќ. И повторно да ја изгубам. Се разбира, филмот е направен во многу акутна клима на еманципација и секако, оригиналот на Стивен Кинг и филмот на Брајан де Палма ја одразуваат оваа клима. Токму тоа ја прави „Кери“ толку интересна. Дури денес!

Заби (2007): Мичел Лихтенштајн

„Вагина дената“, преведена од латински како „забина вагина“, е антички мит што ни е познат на Европејците, особено преку делото на Сигмунд Фројд. Од една страна, митот секако претставува конкретен страв од осакатување, особено за многу мажи, од друга страна, тој е исто така мистично средство за еманципација на жената. При што мистикот стана многу секуларен во Јужна Африка, на пример, со кондом против силување. Но, ние отстапуваме. „Заби“ од Мичел Лихтенштајн игра на многу смешен и интелигентен начин со стравовите од мажите. Филмот можеби не припаѓа на апсолутно најдоброто од својот жанр, но дефинитивно е позитивен пример за случаен пристап кон родово чувствителни прашања.

Други препораки:

  • Поседување (1981)
  • Треба да зборуваме за Кевин (2007)
  • Една девојка оди дома сама навечер (2015)
  • Лора Марс Очи (1978)
  • Стокер (2013)
  • Танц на мртви души (1962)
  • Ireелба (1983)
  • Меден месец (2014)
  • Crimson Peak (2015)
  • Демонот на неоните (2016)
  • Клубот на вештерки (1986)
  • Под кожата (2015)
  • Американска Мери (2012)
  • Ingerумбир Snaps (2002)

ви се допадна овој напис? Потоа, оставете ни коментар на оваа страница и разговарајте со нас за тековните кино-изданија, вашите омилени серии и филмови што со нетрпение ги чекате. Со нетрпение го очекуваме вашето мислење.