Форум за пијано на Беата Зиглер, Клавио

рибар

Внатрешен слух - штотуку добив историска копија од мојот КЛ и прилично сум импресиониран од читањето на првите неколку страници.

Што велат професионалците за тоа денес?

рибар

чиарина

Гостин

Што велат професионалците за тоа денес?

Ох, драги фиши, веројатно отиде под тоа!

За жал, не сум ја прочитал книгата, знам само извадоци, кои сепак не ме придвижија да ја купам книгата.:)

Вернер еднаш веќе цитираше на оваа тема:

Вернер понатаму критикува:

„Тој (Мартиенсен) сака да направи веродостојно дека со креативна волја да се озвучат патеките до механизмот на играта се веднаш достапни. Овие прекрасни тонови сè уште ми од ringвонуваат на увото од Беата Зиглер, која ја пренесува основата на технологијата со „лебдечкиот звук“. (.) Наместо тоа, сакам да кажам дека со разигрувањето на техничките основи, се одвива педагошко-психолошки прекин во наставата. Да се канализира она што децата можат да го сфатат на разигран и креативен начин во задолжителната настава е дел од образовната харизма “.

За недостаток на доволно знаење, можам да кажам малку за ова. Знам неколку извадоци од книгата на Зиглер од „свирење на пијано и телесна свест“ од Е. Рот. Тоа се совпаѓа со впечатокот на Вернер.

Кога Зиглер вели: „Ако тонот се размислува правилно - под размислување секогаш мислам на внатрешниот слух - релаксација, совршен пренос на тежина и точни движења доаѓаат сами по себе“., затоа, не се согласувам, дури и ако навистина ми се допаѓа акцентот на развојот на звучната слика, што се гледа и од насловот! Тоа често се зборуваше тука на форумот.: p Зиглер многу правилно вели:

„Да се запознае студентот со правилната концепција на звук е прва,„ доктрината за движењата “е втора“.

Но, јас не се согласувам со тебе дека со вистинската концепција на звук, технологијата е автоматски вистинската (ако тоа го разбирам правилно). Всушност, мора да ги практикувате и развивате. Меѓутоа, ако имате добра идеја за звукот, резултатот од сопственото репродукција ќе ви каже дали сте избрале или сте користеле поволни (приближете се што е можно поблиску до звукот) или неповолни модели на движење (кои се далеку од вашиот сопствен звук). Вашата сопствена идеја за звук, исто така, се развива за време на процесот на вежбање - секогаш ги звучите тонските граници додека вежбате, обидувате и експериментирате.

Зиглер се преправа - и тоа навистина ми пречи - како да има само еден идеален звук. Таа зборува за „идеалниот тон“ и „вистинскиот тон“:

"Идеалниот тон значително се разликува од лошиот звук: тој има јадро и лебди. Идејата за пити тон го регулира пренесувањето на тежината само по себе. (.)"

Само: има многу различни звуци на тонови. Ако свирам многу нежна придружба или нешто слично, тонот понекогаш нема да има никакво јадро, туку ќе ја обои мелодијата. Премногу е еднострано да се каже така. Дури и во тек на мелодијата, белешките се формулираат многу поинаку - на крајот тие можат, на пример, да здивнат и да ја изгубат својата јадро. Понекогаш нотата во никој случај не треба да звучи лебдечки.

Исто така, не едукативно е да продолжите да зборувате за (апстрактен) идеален тон. Ова може да изврши притисок врз ученикот наместо да го бара тонот кој е идеален за нив самите.

Зиглер вели: "Ако ти (тоновите) не звучи добро, умот треба да работи попрецизно, звучната слика треба да стане поинтензивна и пофина “.

Може да биде, не може да биде. Луѓето кои се многу музички и пијанистички надарени се карактеризираат со нивната способност интуитивно да ги пронајдат вистинските движења за да ги имплементираат своите звучни идеи на инструментот. Со нормални смртници (и, се разбира, и со студенти по пијано). Можеби звукот е таму, но техничката имплементација не работи, од која било причина.

Мислам дека е многу добредојдено што Зиглер се фокусира на концептот на звук, но имам впечаток дека техничката имплементација е занемарена. Повеќе сакам да останам со Неухаус, кој вели:

„Сите феномени што се обединети под поимот„ свирење на пијано “се неразделно поврзани. Затоа, кога зборувате за звук, мора да зборувате и за неговото создавање, што е да се каже за технологијата: Кога зборувате за технологија, мора да зборува за звукот “.

Тоа е многу посеопфатно.

Она што исто така не ми се допаѓа се некои од поимите што таа ги користи. Сметам дека е збунувачки кога таа вели дека „треба да си играте со целата тежина на горниот дел од телото“. Јас, всушност, мислам дека е добро што таа многу често зборува за светлосна рака - јас исто така постојано велам „лесна рака“ и сл. Играта се игра со замав, напнатост и релаксација, а стресот обично е проследен со непосредно олеснување . .

Ми се допаѓа што таа вели: „Телото секогаш мора да се перцепира како единица“, но, се разбира, во техничката работа понекогаш треба да испитате одредени аспекти без да ја изгубите од вид целата. Покрај перцепцијата на звукот, важна е и тактилната чувствителност.

Па така, можев да замислам дека можеш да извлечеш добри работи од книгата - но јас не би го исклучил сопствениот здрав разум и би размислувал за некои работи (види погоре) критички!

За жал, не можам да кажам повеќе заради недоволно познавање на литературата.