Фотографија со храна списание ФОТО ХИТС

храна

Сликите треба да имаат добар вкус, е кредо на Хартмут Зехубер. Професионалниот фотограф објаснува кои состојки се потребни за ова.

ФОТО ХИТС: Како дојдовте да се специјализирате за фотографирање храна?

Хартмут Зејубер: Јас всушност доаѓам од техничка фотографија, порано работев за еден од најдобрите автомобилски фотографи во Европа, Манфред Рикер. Покрај тоа, студиото фотографираше мебел и кујни.

Како и да е, отсекогаш сум имал афинитет за готвење. Така, во слободното време комбинирам мртва природа со храна. Како хонорарна работа, на пример, започнав да создавам т.н. „предели на храна“, т.е. пејзажи направени од храна. Кога започнав сопствен бизнис следната година, можев да се рекламирам со овие слики, кои веднаш беа крунисани со успех. На пример, дизајнирав брошури за печки, микробранови и фрижидери за компанијата „Филипс“.

ФОТО ХИТС: Со студии, помош и независност, се чини дека вашата обука е јасна. Дали беше даден овој пат?

Хартмут Зејубер: Уживав да цртам на училиште, но немав претстава за фотографијата. Отпрвин сакав да студирам уметност, но потоа се пријавив на Универзитетот за применети науки во Вирцбург за курсот „Дизајн на комуникација“.

Таму научив дека исто така можете да работите концептуално со камера, т.е. не само да продолжите и да фотографирате, туку прво да создадете нацрт. Потоа го фотографирате мотивот што е можно попрецизно според овој образец. Така настана серијата „Она што остана на денот“, што се појави како календар.

Јас секогаш правам вакви проекти во тим. Тој има дизајнер кој работи со мене за да го создаде концептот. Човекот за подготвување исто така прави обработка на сликата, тогаш ни треба печатач. Ова резултираше со повеќе наградувани календари.

Работам и со неколку стилисти за храна. Но, понекогаш самите ги поставувам предметите.На пример, неодамна фотографирав тестенини во мал амбиент, но идејата зад нив не успеа. Во такви случаи е подобро ако го пробам и самиот. Наместо тоа, стилистот за храна беше одговорен за правењето на тестенините да изгледаат свежи.

ФОТО ХИТС: Постојат неколку упатства за тоа. Но, сите трикови не се ништо без добра идеја. Од каде ти е ова?

Хартмут Зејубер: Во суштина, развив свој стил, што трае долг процес. Кога шетате со будни очи, ќе забележите работи што другите ги превидуваат. Кога сум во фаза на релаксација - на пример, лежејќи во кревет навечер - ми доаѓаат најдобрите идеи. Така настанале „Прехрамбените предели“. Претходно имав видено пејзажи и мислев дека можам да ги пресоздадам со брокула и кеale.

Потоа дојде планирањето: Која храна е соодветна и колку ми треба за да симулирам простран пејзаж? За да го направам ова, морав да се осигурам дека впечатокот за длабочина е исто така создаден фотографски. Кога работев како асистент, се заклучив после работа и само го испробав. Бидејќи во тоа време изложувавме филм со слајд, видов само што морам да направам поинаку кога резултатот се врати од лабораторијата.

Притоа, морав да научам да се дистанцирам од мојата работа. Тогаш, искрено можев да си речам: Начинот на кој го уредив не изгледа сè уште добро, па дури и да имам храброст да направам сè од нула - ако е потребно дури и два или три пати. Тоа ми се случува на секои неколку години ако препознаев идеја како добра, но спроведувањето сепак беше несовршено.

Со текот на времето, развивате око за тоа какви пропорции и растојанија одговараат. Можеби ќе се плеткаме со некои детали повеќе од целиот аранжман. Започнува со фотографија за готвач со нож и вилушка или салфетка: Како да ги поставам за да изгледаат добро? Понекогаш поентата е да се премести лист од зелена салата за милиметри за да се појави сликата избалансирана. Треба да работите за тоа.

ФОТО ХИТС: Како резултат, имате развиено разновиден визуелен јазик. Покрај мртвите животи кои личат на старите мајстори, тие совладуваат и графички композиции. Но, ако се даде наредба, има малку време за експерименти.

Хартмут Зејубер: Сликите исто така мора да одговараат на секој концепт. Само тогаш ќе се спроведе правилно. Со едно изгледа порустично, со друго поиграно, па повторно апстрактно. На пример, направивме книга за традицијата на домашниот месар Хоенлохер. Начинот на кој тие колеле на фармите го продолжува „Здружението на рурални производители Шолбиш хол“. Тие имаат свои рецепти или сами растат зачини, што исто така го прави производот уникатен. Тоа треба да се спроведе соодветно.

ФОТО ХИТС: Во овој контекст, ме интересира како изгледа професионално опремена студиска кујна. Ве молиме, опишете ги на нашите читатели.

Хартмут Зејубер: Областа на кујната е целосно одвоена. Има димензии на голема кујна за домаќинства, околу 30 квадратни метри. Просторот е неопходен бидејќи во него често се движат неколку готвачи и стилисти за храна. Исто така, имаме не само еден фрижидер, туку три. И тие ни требаат. Во случај на производство на тема „сирење“, на пример, се испорачуваат количини што не можат да се користат во нормална кујна за домаќинства. Па дури и ако стилистите за храна донесат свои алатки како што се ножеви или специјален прибор за јадење како четки и пипети, потребен ви е голем сет апарати за домаќинство.

Сепак, можам да се насмеам само кога ќе видам документација што покажува како луѓето работат со бои за храна и лакови. Кај нас, во суштина сè е реално. Ако готвач ги презентира своите рецепти во книга, на пример, тоа е обично автентично. Тој може да зготви до три парчиња месо, да го избере најубавото и да го украси. Стилистите за храна обично доаѓаат од угостителски занает или се нутриционисти кои имаат свој професионален етос и одбиваат вештачки помагала. Сликите треба да имаат добар вкус, како што сакам да кажам. Поминуваме еднаш со четка и вода, така што сè изгледа свежо. Ситуацијата секако е различна за пакувањето храна.

ФОТО ХИТС: Како во студио за фотографии, целата опрема е во кујната, т.е. стативи и светла?

Хартмут Зејубер: Јас создавам сопствена ситуација на осветлување за секој проект. Процесот е тогаш како што следува: Стилист за храна подготвува сад во кујната. Во меѓувреме го градиме комплетот. Ние ја подготвуваме површината, како што е чаршав за маса, и ја поставуваме светлината. За да го направите ова, ние користиме таканаречен прилагодувач, што во случај на печење е нешто што овозможува да се разбере како се однесува површината на светло. Тогаш стилистот за храна доаѓа зад аголот со прелиминарниот резултат, единственото што недостасува е сосот. Оваа завршница често се прави во соработка со клиентот.

ФОТО ХИТС: За да можете толку многу да се посветите на пресликување на печење, навистина мора да уживате во готвењето.

Хартмут Зејубер: Како што реков: сликите треба да имаат добар вкус. На пример, ако го насочите светлото на автомобилот кон месото, тоа силно се рефлектира и повеќе не изгледа аппетитно. За да се појави вкусно, треба да бидете повнимателни со осветлувањето.

ФОТО ХИТС: Во „Was vom Tage überblieb“ се препознаваат позајмици од барокни мртва природа. Дали ги проучувавте во илустрирани книги или музеи пред да започнете?

Хартмут Зејубер: Никогаш не е грешка да се посетуваат изложби. Ова не е ограничено на стари мајстори, туку и на нивниот модерен колега. Овие дела честопати се многу намалени, но тие стигнуваат до поентата. Повремено гледам пријател од старо училиште, кој студирал сликарство во Минхен, кој работи многу непосредно. Ова исто така го прави силен пандан на често бујните барокни сликари. Се движам во оваа област на напнатост.

ФОТО ХИТС: Почнувајќи од Анри Картие-Бресон, многу фотографи се насликаа се додека не сфатија дека се уште подобри во фотографијата. Но, тие ги зедоа своите искуства со нив на фотографија. Дали се чувствувавте на ист начин?

Хартмут Зејубер: За мене беше малку поразлично. Дури во вториот семестар на Универзитетот за применети науки во Вирцбург, првпат дојдов во контакт со фотографијата, што многу ме фасцинираше. Колку повеќе навлегував во тоа, толку почесто го ставам моливчето подалеку. Подоцна го запознав мојот прв шеф, фотографот за мода и луѓе Фридхелм Волк. Ме внесе во ателјето како асистент и стапив во контакт со рекламната индустрија. Подоцна дојдов кај Манфред Рикер, каде што научив како да го поставам осветлувањето до совршенство.

Денес, многу работи се создаваат на компјутер или се составува слика од неколку компоненти, како градежни блокови. Вие едноставно можете да запечатите осветлувач што е во мотивот со „Adobe Photoshop“. Наместо тоа, научив како да работам правилно и честопати крцкав со мозокот за тоа како да имплементирам идеја без да стане видлив наведениот осветлувач. На крајот на краиштата, овие опширни опции за ретуширање не постоеја во минатото.

ФОТО ХИТС: Тоа може да се сфати како напредок ...

Хартмут Зејубер: Во автомобилската фотографија, се создава слика од многу индивидуални фотографии и овие компоненти се составуваат во постпродукција. Генерално, резултатите честопати се многу слични. Покрај тоа, CGI е многу важен во фотографијата со автомобили.

Покрај тоа, клиентите сè повеќе ја губат храброста да пробаат нешто ново. Во конкуренција со други компании, останува само да се погледне како да се зголеми продажбата. Како резултат, многу добри идеи паѓаат под масата. На пример, кога дизајнирав пејзажи од печива, само што му дадов цртеж на одговорното лице. Тогаш бил среќен изненаден кога ги видел фотографиите. Тука некои се фатени во ментална шема - тие насекаде ја гледаат истата работа и не размислуваат надвор од рамките, за да видат што сè уште е можно. Да се ​​покаже тоа е работа и на добар фотограф.