Хамбург принц Игор; фаќајќи музички театар; PremiereOnline маркер
ХАМБУРГ: ФЕРСТ ИГОР - зафатен музички театар - премиера
Хамбург: „ФЕРСТ ИГОР“ - Пр. 15.9.2012 година - Фаќајќи музички театар!
Принцот Галицки (Рафал Сивек) и неговите другари кои пијат танцуваат околу насилната девојка (в: Форстер)
Тоа беше вистинска претстава на Државната опера во Хамбург - сценографија, музика и - нова, завршена верзија на операта Бородин, која го продолжува делото на 4 часа (со 2 пауза) - стана Русија на 12 век. оживеа, и без конвулзивна модернизација се разбра дека бруталностите на завојуваните народи се историски колку што се денес, но дека loveубовта, лојалноста и пријателството постоеле и тогаш како и сега.
Она што ја прави историско-патриотската опера на Александар Бородин, која премиерно беше прикажана (постхумно) во Санкт Петербург во 1890 година, толку особено актуелни се таканаречените војни на верата меѓу христијанските Руси и паганските Половци, каде што се разбира станува збор само за моќ и повторно за моќ. Во согласност со романтичната традиција на 19 век. не е само музиката, туку и стравот од „ордите на Истокот“, за кој зборува и Ричард Вагнер. За разлика од „Лохенгрин“, прикажан е повеќеслоен паноптикон на карактери од двата табора, примитивна потреба за валидност со опортунизам, лет на цели војски и жители на градот во пијанство, понижување на жените и нивната постојаност, вистински чувства и нивно симболично претерување Измешајте.
Како народот замислува победнички принц! Во преден план ученичките и двајцата следбеници Скула (Мориц Гог) и Ерошка (Маркус
Петч) (в: Форстер)
Операта во Хамбург гордо може да укаже на ефикасна преработка на делото. Бородин го заврши само оркестарот на дел од операта и неговите колеги од „Махтиген хоте“ (се сеќаваме на нашиот водечки напис во „Меркер“ 10/2008), Николај Римски-Корсаков и неговиот ученик Александар Гласуноу, имаа резултат според скици додаде. Ревидирано за ова производство во Хамбург Дејвид Лојд-onesонс и Дмитриј Смирнов резултатот преку материјал што е тешко објавен претходно. Создадена е верзијата на играта Симоне Јанг и режисерот - се разбира на руски јазик. Што само за директорот на хорот Кристијан Гинтер на работа значи дека може да се замисли. Читаните германски поднаслови и помогнаа на публиката. Напорот вредеше.
Принцот Игор (Анджеј Добер) во заробеништво со неговиот син Владимир (Довлет Нургелдиев), кој дозволува да биде заробен во Половезерин Кончаковна (Кристина Дамијан) (в: Форстер)
Ја немав видено оваа опера од виенската изведба отпеана на германски во 1960 година (Маташиќ; Вахтер, Задек, Г. Зампиери, Хоттер, Фрик, Маланиук) и бев среќен што ја запознав сега на оригиналниот јазик. Првото и досега единствено производство се случи во Хамбург во 1938 година.
Оркестарот со 68 члена „Хамбургер филхармонија“ свиреше под раководство на неговиот шеф Симоне Јанг Наметнување одлична романтична опера полна со еуфорија, елеганција, инструментален израз, драстични сцени со толпа и зафаќачки ритми во танците. Големите машки хорови освојуваа со елементарна сила, но девојчињата и жените воодушевуваа и во помали формации со фино издлабено, експресивно пеење.
Фактот што групите носеа неутрална облека за сегашноста, воопшто не пречеше. За солисти избра дизајнер на костуми Мари-neана Лека Излегуваат некои навистина руски (качулки направени од животинско крзно, импозантни долги палта), така што со помош на карактеристични перики и маски, на сцената застанаа автентични фигури. Да, всушност подобро: постапил. Затоа што Дејвид Паутни им дозволи на пејачите да свират во целосен потенцијал. Особено „дивите“ ликови добија моќно, често застрашувачко присуство.
Роден во Полска Анджеј Добер, кого го познавав само како баритон од Верди, идеално се користеше во насловната улога. Бидејќи принцот Игор на Бородин е позитивна фигура и како таков честопати се влева во втор план од ѓаволските егзистенции околу него во драмата, потребен е благороден глас. Пејачот мораше да го искористи тоа, но и огромна сила и потребниот очаен тон во немоќниот бунт и самодовербата на затвореникот. Едноставните loveубовни сцени со неговата Јарославна допрени. Дебитантот во Хамбург Вероника zhиоева успеа да плени со нејзиниот голем лирски сопран, непоколеблив во сите регистри, прикажувајќи го страдалникот, lубовникот и импресивната принцеза кои се залагаа за добра цел со енергија. Како Владимир, синот на Игор од неговиот прв брак, кој оди во војна со својот татко, од Кончаковна од Половец (многу убав млад глас: Кристина Дамијан) е заробен со политичка намера и се самоубива во дихотомијата помеѓу loveубовта и лојалноста кон домот Довлет Нургелдиев (од Туркменистан) со неверојатно убав затемнет, трогателен лирски тенор, кој доби посебен аплауз.
Темните фигури, Рафал Сивак, полскиот бас-баритон како егоманијакот Галицки, кој преку својата разврат се обидува да ја придобие машката популација, беше исто толку импресивен како и рускиот басист Тигран Мартиросијан како Кончак, Половецерот кој се бори за пријателството на Игор и би сакал да се смири со неа. Импресивен е романскиот тенор Сергиу Саплакан како крстен Половецер Овулр, кој му помага на Игор да избега. Двајцата измамници и насилници Скула и Ерошка се од Мориц Гог (Баритон од Грац) и Маркус Петч (Тенор од Салцбург) отелотворен со концизна комедија и длабочина на гласот. Како девојка од Полоузер, Французинката импресионира со јасна млада сопранка Солен Маингуене.
Гостите и статистите, како и членовите на разни хорски групи, изведуваат големи работи како измачени суштества кои се беспомошно во милост и немилост на машкото каприциозно и уживање.
Кога режисерот конечно дозволи затворените пик-бункери да се појават како бонус, тоа е ситница што не ја намалува автентичноста на 4-часовната продукција, но очигледно е доволна за да се расположи за медиумски ефективни напади против самоволието. Не, овој пат е направена многу сериозна работа во Хамбург.