Хилма аф Клинт е пионер во апстрактната уметност Монден
Хилма аф Клинт беше пионер на апстрактната уметност и сликар на иднината. Еве шест факти за шведскиот уметник, кој се здоби со постхумна озлогласеност. Иако шведската сликарка Хилма аф Клинт беше непозната за многу од светот за време на нејзиниот живот. Денес тој е во линија со уметници како Василиј Кандински, Пјет Мондријан и Казимир Малевич. Хилма аф Клинт е родена во 1862 година во Солна, Шведска. Уметничката создала вкупно околу 1000 слики, скици и акварели дела сè до нејзината смрт во 1944 година. Пред неколку години, шведскиот уметник, ќерка на благородна куќа, доби поголемо внимание за своите уметнички дела. Во продолжение, ќе најдете интересни аспекти за оваа исклучителна уметница од своето време.
Хилма аф Клинт е меѓу првите уметници на апстрактната уметност
Долго време се веруваше дека Василиј Кандински воведе апстракција во сликарството во 1911 година. Сепак, сега знаеме дека Хилма аф Клинт веќе произведува апстрактни слики во 1906 година. Според тоа, таа е најстариот претставник на апстрактната уметност и се смета за добар набудувач. Нејзините многу рани натуралистички теми, цветни фотографии и портрети соодветствуваа на очекувањата на една жена од добро семејство на почетокот на векот, особено ќерка на благородништвото. Додека Хилма аф Клинт сликаше натуралистички сцени во раните денови на нејзиното сликање и ги исполнуваше своите платна и цртежи со цветни мотиви и портрети, таа се отцепи од натуралистичкото сликарство на 44-годишна возраст и се сврте кон апстрактната уметност.
Хилма аф Клинт: Слики за иднината, 2019 година, во музејот Гугенхајм, Newујорк
Една од првите жени што некогаш студирала на уметнички универзитет
Пред Хилма аф Клинт да започне да ги создава своите слики во голем формат, шведскиот уметник студирал сликарство на Кралската ликовна академија во Стокхолм. Шведска беше една од првите земји во Европа што им понуди на жените можност да студираат на универзитет. По студирањето, тој се преселил во студио во Стокхолм, каде ги поминал првите години на уметничката кариера.
Тој е одговорен за неговата постхумна слава
Хилма аф Клинт сè уште често се нарекува сликарка на иднината. Оваа атрибуција може да се направи и сама по себе. Според своја волја, сликарот договорил неговите уметнички дела да бидат изложени на голема публика само дваесет години по неговата смрт.
Во една статија за списанието АД, уметничката критичарка и биографка Хилма аф Клинт, iaулија Вос, објаснува дека уметникот обележал многу нејзини дела со комбинација на карактери „+ x“. Според описот на кратенката од уметникот, овие дела биле „сите дела што треба да се отворат 20 години по мојата смрт“. Дури во средината на 80-тите години од минатиот век, делото на шведскиот уметник беше прво изложено и целосно ценето. Постоечка легенда за Хилма аф Клинт може да се согласи со нејзиниот став за нејзините современици: Кога нејзиното дело за првпат беше донирано во Стокхолмскиот модерен музеј во 1970 година, донацијата првично беше одбиена. Се чини дека беа потребни уште десет години додека не се воспостави разбирање за историската вредност на уметноста на сликите на Хилма аф Клинт.
Клинт беше дел од група духовни жени наречена „Де Фем“
Хилма аф Клинт имаше силен интерес за теозофија и антропозофија. Кон крајот на 1870-тите, тој започнал да присуствува на состаноци и да остварува контакт со мртвите. Во 1896 година, таа и уште четири жени на крајот ја основаа групата „Де Фем“ [Петте], на пример, за да стапат во контакт со „високите мајстори“ во друга димензија преку очилата. Овие практики полека ја сменија неговата работа. За тоа време, таа прибегна кон автоматско цртање. Подоцна тргна да ја опише на своите слики мистеријата за единството на универзумот, додека во реалноста тоа е видливо во двојството.
Според истражувачите, интересот на Хилма аф Клинт за натприродното се заснова и на раната смрт на нејзината сестра, со која се обидела да остане во контакт, и на типичен општ интерес кон крајот на XIX век. Интересот за натприродното се смета за феномен на нејзиното време - период во кој имало многу пронајдоци во областа на невидливото: телефонот, радиобрановите, како и електромагнетните бранови и ултразвукот.
Таа дизајнираше храм за нејзините дела
Не само што уметничката Хилма аф Клинт имаше идеја нејзините дела да бидат задржани во јавноста до 20 години по нејзината смрт, туку шведската уметница го замисли презентацијата на нејзините дела на многу посебен начин. Хилма аф Клинт дизајнираше храм за неговите слики, преку кои посетителите треба да се вртат спирално. Од слика до слика, од серија во серија, тие мораа да направат чекори, до врвот на храмот, до куполата, што требаше да понуди поглед на theвездите.
Група X, жртвеник број 1 Хилма аф Клинт, 1915 година, преку музејот Гугенхајм, Newујорк
Уметникот не само што беше многу импресиониран од учењето на теозофот и антропософот Рудолф Штајнер, туку и таа можеше да биде под влијание на него и неговата голотија во неговата идеја за таков храм, но и од неговите посети на Штајнерт во Швајцарија. Се вели дека влијанието на Рудолф Штајнерт во дваесеттите години на минатиот век ја натерало Хилма во Клинт да не користи повеќе геометриски форми во нејзината слика.
Денес, музејот Гугенхајм во Newујорк нè потсетува на храмот што Хилма аф Клинт би ја посакал за нејзините уметнички дела. Соодветно, голема ретроспектива на делото на уметникот се одржа во музејот Гугенхајм, Музеј на апстрактна уметност, од октомври 2018 до април 2019 година.
Сликите за храмот (1906 - 1915) се познати како Магнус Опус на Хилма аф на Клинт
Сликарот започнал да слика за храмот во 1906 година и го завршил во 1915 година, за кое време создал околу 193 слики во различни серии и групи. Очигледно, како што сугерира насловот на циклусот, таа ги замислила овие слики во нејзиниот храм, кои никогаш не биле направени. За процесот на сликање на Сликите за Храмот, уметникот рече: „Сликите беа насликани директно од мене, без прелиминарни цртежи и со голема сила. Немав идеја што треба да опишат сликите; сепак, работев брзо и безбедно без да сменам ниту еден удар со четка. "
Се вели дека Хилма аф Клинт ги сликала овие слики како луда во раните години. Само во 1908 година се вели дека се создадени 111 слика во различни формати. Познатата серија во големиот циклус на сликање се вика Десетте најголеми. Апстрактните композиции го опишуваат текот на животот, од раѓање до смрт, сведен на неколку светли форми и бои.
Хилма аф Клинт е една од највозбудливите уметници на 20 век. Таа беше пионер на апстрактната уметност и исто така пионер особено во нејзината улога како жена. Со децении, шведската уметница беше позната само на неколкумина, нејзините мистични дела постоеја само под радарот на публика (историско-уметничко). На крај, но не и најважно, од голема ретроспектива во музејот Гугенхајм во Newујорк, таа доби важност уште понадејно.