Кофети и уметност на смртта
Ажурирано: 07.01.19 - 04:55
Марлен Думас, „Божица“, 1997 година.
Човекот од театарот Ерсан Мондаг поставува дела на Музејот за модерна уметност во Франкфурт во ММК2 на таков начин што повторно вознемируваат.
Ја напуштате оваа изложба длабоко трогнати. Нормално, ова се должи на делата што можете да ги видите овде, но не само. Во суштина е сцената што ја прави претставата „Јас сум проблем“, што во моментов се прикажува од Музејот на модерна уметност на ММК 2 во Франкфурт, во помала сензација. Започнува од влезот, затоа што на изложбата влегувате преку жолта завеса од риги, изработена од пластика, што малку потсетува на кланица. Зад него, еден млад човек во диско гаќи танцува покрај снименото лице на Josephозеф Бејс. Збунетоста воопшто не е израз. Сите wallsидови се исто така покриени со жолта пластика; Гигантски црн црв змијата се одвива низ салата за виткање.
Симболично сме во гастроинтестиналниот тракт на Марија Калас. И така настана: Питер Горшлутер, моментално вршител на должноста директор на ММК, планираше изложба на тема самооптимизација и имаше сјајна идеја да побара од Ерсан Мондаг да организира курс за дела од колекцијата. Реномираниот режисер и сценограф (роден 1987 година) работи меѓу дисциплините театар, танц, музика, изведба и инсталација. Неговите продукции - во театарот Талија Хамбург или во Шаушпил Франкфурт, меѓу другите - се асоцијативни светови на слики и звуци кои се вртат околу копнежите и бездните. За ММК, Монндаг се осврна на еден мит: За да изгуби тежина, се вели дека Марија Калас проголтала тенија со голтка шампањ - „брутален и опасен по живот чин“, како што објаснува Мондаг. Всушност, оперската пејачка во тоа време беше витка. Дали преку тенија или преку други диети не е загарантирана.
Темата на шоуто е што прават луѓето за да се усогласат со идеалот - обично естетски - за тоа како се измачуваат или дозволуваат да бидат измачувани за да се вклопат во сомнителен систем. Делата се вметнати во еден вид сценски дизајн, нивниот ефект е масовно засилен со сугестивни звуци и смели спротивставени позиции. Звуците во суштина се текстови на авторот Томаспетер Герген, кои ги зборуваа членови на театарот Хамбург Талија - дијалози што се вртат околу егзистенцијални прашања за човековото постоење.
Тој се однесуваше кон уметничките дела како кон луѓето, вели режисерот, кој нормално мора да се справи со протагонистите кои се движат преку сцената. Всушност, тој успеа да ги натера сликите, видеата и предметите да зборуваат на начин што дава удари од гуска. Сликите, кои во други контексти веројатно се перципираат првенствено од естетска гледна точка, бидејќи тие покажуваат убави жени (на пример од Ванеса Бикрофт или Бетина Рајмс) овде развиваат застрашувачка аура. Огромна „Кутија со корнфлејкс Келог“ од Енди Ворхол се појавува во овој контекст како декадентна референца за потрошувачката што излезе од контрола.
Комбинацијата на рекламен постер на Бенетон со дело на Маркус Сиксеј се појавува чисто макабре, но и крајно волшебно. Постерот на Оливиеро Тоскани е создаден како дел од кампањата против ХИВ започната во 1992 година и го прикажува пациентот СИДА Дејвид Кирби на смртна постела, опкружен со неговото жално семејство. Пред него, на подот, сега има сад полн со конфети. Хартијата тежи вкупно 150 килограми, што одговара на тежината на Сиксај во 2003 година. На посетителите им е дозволено да ја користат работата со гаден наслов „Подготвен сум за тебе“ - тежината постепено се намалува.
(Несовршеното) тело е централен мотив на ова шоу. Го среќаваме во машкиот стомак на Роберт Гобер, преполн со цедилки за санитарна дренажа, во Тарин Симон, која фотографираше палестинско девојче во САД на стол за операција, каде што вештачки и е вратен химен, или во празните калапи на машки трупови Тереза Марголес. И го среќаваме кога ќе погледнеме во скршените огледала од Кадер Атиа, поправени со бакарна жица, што укажуваат на непоправливи индивидуални и социјални рани. За да бидете сигурни дека лузните што ги предизвикува животот не можат само да се избришат. Дека волјата за совршенство и оптимизација може да доведе до насилство и ескалација е сознание што е пренесено во оваа театарска претстава на неверојатно суптилен, сублиминален начин. Предизвикува чувство на трајна слабост.
Убавината се наоѓа пред сè во нескриениот: на пример во лицето на Josephозеф Бејс, кој Луц Момарц го снимаше фронтално единаесет минути во 1969 година. Тука и таму може да стапнете во индивидуални елементи на гигантската тенија, што ја разви уметничката група Пластик фантастик. Она што го доживувате таму, ја прави вашата коса да стои на крај.