Може ли уметноста да го промени светот можеби
Климатски промени и воени злосторства, Трамп, развојот на Кина, разнишаната ЕУ и маките на оние кои мораат да ги напуштат своите матични земји. Тешко е можно да не се однесуваме на овие фрази, бидејќи тие ги опишуваат случувањата што влијаат на целата планета. Секој што не е директно во јавноста и може да го искаже своето мислење таму, може да го стори тоа на Интернет. Други, пак, поставуваат иницијативи од крајната десница до крајната левица или, збунето, се повлекуваат во приватниот живот. Светот на уметноста очигледно одамна се пресели во позиција да служи како просторија за терапија за немири на многу мала, многу привилегирана сцена што може да ја остави својата вина на совест и непријатност тука. Во исто време, сепак, има и ветувачки обиди да се користи уметноста за откривање на противречности кои инаку би биле потиснати. Во најдобар случај, токму во разгледувањето на парадоксот, ова ослободува јасност што може да придонесе за поголема правда.
Гори автомобили во Париз и моето огниште во Цирих “. Вакви редови се оние што веројатно го објаснуваат успехот на 24-годишниот музичар Фабер. Во многу свои песни тој ги опишува судирите со околностите на нееднаква распределба на богатството и среќата во светот. Како може да се издржи да се гледа како се даваат бегалци од топлото огниште и тешко дека може да се стори нешто за тоа или, поточно апстрактно и поуниверзално, да мора да се прифаќаат околности на болест, смрт и меѓучовечка суровост?
Отсекогаш имало мизерија, но непосредното присуство на слики и информации од скоро секој агол на светот значи дека судбината на другите би требало да се приближи до својата. Во исто време, отворено видливото страдање е скоро целосно раселено од секојдневната реалност на просперитет, што го зголемува контрастот со сликите на „мизерија од друго место“.
Дифузна несигурност во врска со светската ситуација
„Се чувствуваме загрозени и исплашени. изјави неодамна истражувачот за конфликти Улрих Вагнер во интервју за неделниот весник Дие Цајт. Тој беше запрашан како светската политика влијае на личните чувствителности и дали „државниот егоизам“ пренесува на приватна интеракција. Граѓаните на богатите земји различно реагираат на согледуваната несигурност, тој објасни:
„Некои се приклучуваат на толпи што палат домови за бегалци, други го користат своето слободно време за да ги пречекаат ентузијастички пристигнатите. Друга вообичаена реакција на неизвесноста е повлекувањето. Таа е тивка и тивка. Вашиот, вашиот дом, каде што се чувствувате како дома, е ставен во преден план, световниот пристап е намален сè додека не постигнете рамнодушност со која ќе успеете да ги погледнете сите мртви на Медитеранот “.
- Улрих Вагнер (Уни Марбург), интервју за ДИЕ ЗЕИТ на 14 февруари 2019 година
Уметност што сака само себе
Човекот роден во Цирих, измачуван од Велтшмерц, се свртува кон својот overубовник во цитираната песна од Фабер и се обидува да го заборави нерастворливиот за кратко време, па се одлучува за третата варијанта. Текстовите на Фабер честопати се занимаваат и со млади, добро образовани луѓе кои се многу зафатени давајќи им на своето самореализација добротворен шмек. Со редови како „Вие толку многу би сакале да бидете ВИП на експо во Пекинг или повеќе би сакале да бидете волонтери во хуманитарна организација во Бенин“ или „Вие се бунтувате, вие сте против тоа, кога и да одговара на расположението“, Фабер успева одново и одново, ладно гледајќи до демаскирање да се движи низ сегашноста на богатиот дел од неговата генерација.
Слични прашања се јавуваат во врска со светот на современата уметност:
На кого навистина помага да се појават неколку бегалци од квоти на театарските сцени?
Каде има простор за мисловни процеси кога станува збор само за спроведување на трудови од политички тези на перформативен начин, така што тие некако ќе се сретнат како уметнички?
Што има да каже за светот уметничка сцена која се грижи само за себе?
Политизацијата на уметноста, како што беше донесена во крајности на Документа 14 во 2017 година, се покажува како прашање сомнителна. Саемот за уметност се одржа во Касел и Атина оваа година и од самиот почеток доби големи критики. Основачот на Атинското биенале, Пока-Јио, објасни за Дојчландфунк во тоа време зошто тој одбил соработка со Документа:
„Не можеме да поддржиме нешто што има наслов„ Учи од Атина “- ако другата страна не покажува curубопитност или емпатија кон нас и целиот проект не се заснова на реципроцитет. Тоа не е она што сакам да кажам под „учење едни од други“, има нешто рибино во тоа “.
- Пока-Јио во ДЛФ, 25 април 2017 година
Овие зборови од Пока-Јио се залагаат и за проблемот на политички ангажирана современа уметност надвор од контекстот на Документа - не мора да се состои од премногу политички интерес, туку повеќе од мал интерес за искуства во светот надвор од сопствениот. Тврдењето да им се даде глас на другите и на странецот, особено на безгласните и напуштени од светот, преку уметничките средства, каде овие гласови се всушност само варијации на синтисајзер. Понекогаш се чини како темата на мизерија во уметноста првенствено да се однесува на место за внатрешно-психолошки конфликти на високо привилегираните. Естетизацијата на мизеријата се јавува како визба за покајание во која се влегува болно и со уживање или како последен бедем на автентичноста во поглед на самореализацијата водена од потрошувачите, која е сеприсутна на денешните места на просперитет.
Минатогодишниот победник во Кан, „Плоштадот“, исто така се вртеше околу просветлената, космополитска, совршено маникирана и политички коректна елита на интелектуалци и уметници кои работат на естетизација на мизеријата. Фактот дека оваа елита одговори на филмот со аплауз и златна дланка наликуваше на олеснителна трговија.
Но, како би изгледала уметноста што ќе го направи светот подобро место?
И покрај сè, овие случувања не мора да зборуваат против политички ефективна уметност. Ако подобриот свет се дефинира на таков начин што што повеќе луѓе имаат пристап не само до чиста вода за пиење и добра исхрана, туку и до човечката потреба за препознавање, за да бидат слушнати и видени, тогаш уметноста има уште подобри можности во однос на второто отколку повеќето невладини организации.
Пример за успех на политичката уметност што се гледа на овој начин се театарските дела на ИИПМ од Мило Рау. Кога пишував за Рау и ИИПМ пред две недели, се сетив колку бев импресиониран од парчето „Штета“ пред неколку години. Вечерта фрли слики од сопствената изведба на екранот од сопствената изведба со ретко, но прецизно користени репрезентативни средства, кои веќе не се забораваат лесно, на пример, сликата на работникот за развој што ја развива класичната музика што е можно погласно, околу звукот на смртта за време на геноцидот во Конго. Вечерта не понуди никакви решенија, но покажа контрадикторности, прикажувајќи психолошки процес наречен когнитивна дисонанца. Ова значи спротивставување на некомпатибилните чувства и мисли за нешто или ситуација. Суштински политичката работа во врска со тоа: Само свеста за ваквите противречности овозможува да се дејствува, а не да се потиснуваат
Парадоксот е норма
На крајот од секоја изведба на „Штета“, што понекогаш се уште се изведува во Берлински Шаубуне, се слуша среќна детска смеа; Надежен, жив звук што често се отсекува во звучните записи од кризните области. Токму во рамките на можностите на уметноста е да се покажат такви противречности. Поголемиот дел од времето, тешко е да се каже каде започнува „подоброто“ и каде завршува „лошото“. Се разбира, ова ги допира трауизмите, подножјето на религијата и бајките. Јин и Јанг, Фауст и Мефисто, Дарт Вејдер и Анакин Скајвокер: Секогаш станува збор за заплеткувања на добро и лошо и вечно невозможен обид да се оддели едниот од другиот, да се борат со едниот и да се остави другиот да триумфира. Можеби во други времиња беше полесно да се потиснат овие противречности или да се држиме до религиозни одговори и утеха. Можеби сегашните феномени како што се ескапизам и национализам или фанатизам од каков било вид, се реакции на тоа. Препознавањето на противречностите, дури и поаѓајќи од нив, е можеби првиот чекор кон подобар, поубав или пофер свет.
Слика на насловната страница: Снимка од музичкото видео за „Автомобилите горат во Париз“ од Фабер