Музеи на музеи - Чудесна колекција на земји од музејот Ермитаж ФОТОГАЛЕРИЈА - Духовен весник
„О, стар свет! пред да попушти,/сè додека лесно се онесвестиш, во сладок немир,/застани, мудар како Едип,/пред Сфингата на античката загатка…! Русија е Сфингата! “ Александар Александровичи Блок
Посета на Санкт Петербург без влегување во Ермитаж би значело занемарување на фундаменталното место за познавање и разбирање на руската историја, култура и дух, вели Алесандра Фреголент, која ја разгледува колекцијата на земји, од поранешна помпа и до ремек-дела. авангарда, во уметничкиот албум „Музеј на музеи“ (Издавачка куќа „Литература“).
Најважниот руски музеј се наоѓа во релативно модерен град, изграден во почетокот на XVIII век, по барање на Петар Велики (1672-1725). Првично воен форум во Финскиот Залив, тој подоцна ќе стане главен град на огромната царска империја.
Поставена во драматични настани, мрачни трагедии, епохални промени, зградата никогаш не ја изгубила својата извонредна моќ на заведување, утврдена со „апстрактна и однапред смислена“ физиономија, како што е дефинирана од Достоевски, во која, без да исчезне, ориенталната традиција му отстапува на барокниот и неокласичниот стил увезен од Запад благодарение на урбанистите и архитектите, претежно италијански, не ретко вработени од царот.
Импозантните палати што го сочинуваат Ермитаж се сведоци и на улогата што ја игра главниот град на империјата повеќе од два века.
На левиот брег на реката Нева се наоѓаат Зимскиот дворец (1754-1762), Малиот ермитаж (1764-1775), Големиот (или стар) ермитаж (1771-1787), Новиот ермитаж (1839-1851) и Театарот Ермитаж (1783- 1789 година). Овие пет згради, изградени помеѓу осумнаесеттиот и деветнаесеттиот век, и покрај тоа што се стилски различни, заедно сочинуваат унитарен ансамбл, раскошниот сандак на една од највредните и најголемите збирки на фигуративна уметност. и се применуваат.
Колекцијата е поделена на осум делови, посветени на праисториските цивилизации, источната култура и уметност, античкиот свет и Русија, уметноста на Западна Европа (поделена на два други оддела), како и нумизматиката.
Во раскошно спакуваните сали за прием, како и во извонредните дела изложени овде, коегзистираат поновата историја (само три века) на градот Санкт Петербург, милениумот на многу ремек-дела и античката традиција на нацијата која, гледајќи кон Европа, сè уште останува секогаш горд на својата огромна уникатност.
Сепак, не е изненадувачки ако одредени простории се затворени или ако организацијата на изложбата претрпи одредени промени, бидејќи Ермитаж, како и цела Русија, претрпува трајна трансформација.
Врската со стариот континент - силно посакувана, да не речам наметната, од Петар Први и одржувана од неговите наследници - доведе до раѓање на богатство кое нуди одличен преглед на европската уметничка продукција помеѓу петнаесеттиот и дваесеттиот век. исцрпна и задолжителна антологија за сите оние кои сакаат да ги поминат најзначајните фази на западното творештво.
Ако Петар Први, особено обожавател на фламанската и холандската уметност, е заслужен за создавањето на првото јадро на дела, Кетрин Втори (1729-1796), друга важна историска личност, е оној што донел одлука за изградба на „место на засолниште и одмор “, во близина на Зимската палата.
Во оваа зграда поделена на два дела споени со суспендирана градина, со прекар Ермитаж и дизајнирана како место за одмор и разговор помеѓу неколку блиски пријатели, меѓу оранжерии со егзотични растенија, птици и животни, вистинската колекција е поставена со купување на 225 на фламански и холандски слики што му припаѓале на берлинскиот трговец Јохан Ернст Гошковски.
Ние сме во 1764 година, што се смета за година на раѓање на музејот. Со цел да состави колекција на ниво на најважните што постоеле на Западот во тоа време, Екатерина ангажира амбасадори и агенти да избираат дела на аукции, во работилници и во приватни преговори што се одвивале низ цела Европа, вклучително и на нејзиниот пристап до нејзините француски дописници, Денис Дидеро и Фредерик-Мелхиор Грим.
Привилегираната врска со татковината на таканаречените „енциклопедисти“ ќе биде постојана историја на музејот, во кој сè уште се наоѓаат француски дела со извонредна вредност, од Пусин и Лорен, до браќата Ле Наин, од Вато до Бушер и Фрагонард.
Колекцијата Хуберт Роберт е најголема во светот, а оној омилен уметник на Кетрин, кој е потпишан од Греуз, е широко претставен. Улогата на посредник што ја играше принцот Хуберт Роберт, брилијантен амбасадор во Париз, а потоа и во Хаг, ќе овозможи купување на важни колекции, на пример, Кобленц, во 1768 година, кои содржат, покрај слики, и 6.000 цртежи, онаа на грофот Фон Брил., од 1769 година, што може да се пофали со голем број ремек-дела потпишани од Рембрант, Рубенс, Кранах, Тиеполо и Белото.
Можеби најпрестижната аквизиција е онаа од 1772 година, кога четиристотини најзначајни дела што припаѓаат на колекцијата на рафинираниот банкар Пјер Крозат, од Париз, пристигнаа во Ермитаж, во која беа вклучени, меѓу другото, слики потпишани од Рафаел, Giorgорџони, Тицијан, Паоло Веронезе, Тинторето., Фети, Рубенс, Рембрант, Ван Дајк, како и најпознатите француски мајстори.
Во 1779 година, учествувајќи на лицитацијата што ја одржа Сер Роберт Волпол, Кетрин ги поседува 198-те слики во галеријата во Хаутон Хол, насликани главно од Фламанци и Холанѓани во XVII век.
Во 1781 година, во Париз е купена збирката на грофот Будоин од 119 платна, вклучувајќи девет слики од Рембрант и шест портрети на Ван Дајк. Во време кога концептот на „национално наследство“ сè уште не ја најде својата законска дефиниција, имаше многумина кои се спротивставија на извозот на такви скапоцени колекции во Русија; сепак, ќе надвладее издржливоста и парите на царицата и нејзините соработници.
Со збогатувањето на колекцијата, која од година во година ќе брои сè повеќе вредни дела, просторот ќе станува сè понедоволен: од 1771 до 1779 година ќе се гради нова палата, наречена Голема ермитажа, за да се разликува од претходникот, сметана премногу мал.
Дури и ако во деветтата деценија, како резултат на недостаток на средства и изложбени простори, страста на Кетрин за собирање ослабе, неговото владеење ќе биде моментот на најбрзото проширување на уметничката галерија која, при смртта на земјата во 1796 ќе брои 3.996 слики, во споредба со првиот каталог, објавен во 1774 година, што се состои од само 2.080 парчиња.
(Роберт Кампин, Света Троица, околу 1430 година, масло на дрво, 34,3 х 24,5 см - секој волеј)
Loversубителите на уметноста, странските посетители, студентите на Академијата за ликовни уметности имаа пристап до колекциите уште од 70-тите години на осумнаесеттиот век, но правилата на институцијата што продолжи да функционира како „империјален музеј“ ќе бидат објавени во јавноста само во 1805 година.
Во тоа време, раѓањето на новата концепција на музејот како место отворено за пошироката јавност веќе се наметна по повод изградбата и инаугурацијата на слични институции: Лувр, Британскиот музеј и музеите во Берлин.
(Jeanан-Марк Натиер, Петар Велики, 1717 година, масло на платно 142,5 х 110 см)
Со Александар I (1777-1825), внук на Кетрин, Ермитаж ќе забележи зголемување на бројот на уметнички дела, по паузата од времето на краткото присуство на Павле Први на рускиот престол (1754-1801).
Освојувачот на Наполеон, Александар Први, ќе ја нагласи неговата победа, додека ќе и оддаде дискретно почитување на првата сопруга на поразениот непријател, со купување, во 1814 година, на 38 дела од салите во Малмаисон во Josephозефин де Боар.
Во споредба со бројните аквизиции од претходниот век, деветнаесеттиот век ќе ја потврди својата тенденција да направи многу поригорозен избор, да ги покрие недостатоците и да го балансира процентот на присуство на различни училишта, а до тогаш преовладува холандското.
Истовремено со новата ориентација на уметничкиот вкус, збирката шпанска слика ќе се прошири, додека во однос на организацијата, фазата на декоративниот критериум во корист на реструктуирањето на училиштето ќе биде надмината, во 1850 година, по продажбата на колекцијата Барбариго во Венеција., неколку ремек-дела на Тицијан и Веронезе ќе влезат во музејот во Санкт Петербург; и, заедно со нив, во истиот период, неколку дела од досега отсутни холандски сликари, како што се Јан Провост и Рожер ван дер Вејден, од колекцијата на Вилхелм де Оранија.
Во меѓувреме, беа направени голем број измени во музејските згради. Во 1837 година, пожар ја уништи Зимската палата, без да влијае на уметничкото богатство на Малиот ермитаж; За само петнаесет месеци, палатата беше повторно изградена.
Покрај тоа, искористувајќи го овој несреќен инцидент, ќе се започне со работа за подигање на екс ново музејски простор за сместување на сите дела. Зградата ќе биде инспирирана од големите европски музеи, особено од оние во Берлин и Минхен, на кои им се восхитувал царот Николас (1796-1855) за време на патувањето во Германија.
Поради фактот што се наоѓа во близина на Зимската палата, музејот ќе биде интегриран во неговата архитектура, неговиот елегантен изглед и неговиот империјален сјај. Фасадите ќе бидат украсени со скулптури, а ентериерите со фрески и барелјефи во гипс.
Особено се внимава на декоративните елементи. Портикот со десет претстави на Атлас, изграден на јужната фасада, ќе стане влез на честа и амблем на палатата.
Инаугуриран во 1852 година, во новиот музеј се сместени во неговите 56 простории извонредни примери на фигуративна и применета уметност. Иако остана под јурисдикција на Царскиот двор, тој оттогаш функционира како независна структура во однос на регулацијата, истражувањето и чувањето на колекциите.
Владеењето на Николај Први, кој го сметаше Ермитаж за своја омилена креација, сепак беше проследен со бројни загуби. Комисија од експерти ангажирани во проценка на сликите што дошле од Ермитаж, од империјалните палати и од нивните магацини, ја овластиле наддавањето над 1.200 дела во летото 1854 година За среќа, некои од нив ќе бидат обновени подоцна.
Но, оваа епизода не останува единствената неодговорна агресија извршена врз културно-уметничкото наследство собрано во палатите на Ермитаж. По револуцијата во 1917 година, помеѓу 1926 и 1930 година, голем број дела од универзална уметност со непроценлива вредност беа продадени во странство (вклучително и ремек-дела на Јан и Хуберт ван Ејк, Роже ван дер Вејден, Рубенс, Франс Халс, Рембрант итн.). ), кои стигнаа до колекциите и музеите во Америка.
И покрај ова темно поглавје, во текот на деветнаесеттиот век и сè до избувнувањето на Првата светска војна, музејот ќе поседува вистински ремек-дела. Во 1866 година ќе биде купена во Милано Мадона Лита, од Леонардо да Винчи; во 1870 година, во Перуџа, Мафа Конестабиле од Рафаел; и во 1915 година, во Леонардо, Санкт Петербург, Мадона Беноис.
Последната важна аквизиција ќе биде огромната колекција на фламански и холандски слики кои припаѓаат на рускиот истражувач П.П. Семионов-Тијан-Шански, во 1915 година. Додавајќи ја навиката да примате донации на дела или цели збирки - онаа на принцот Голицин во 1886 година, или онаа што ја донираше во 1912 година Алексеј Китрово, чиј собирач од Санкт Петербург беше познат портрети на англиски сликари од XVIII век, како што е „Дамата во сино“, од Томас Гејнсборо - по револуцијата, конфискацијата на дела во голема мера ќе го збогати наследството на музејот.
Колекциите изложени во Ермитаж и приватните палати ќе бидат прогласени за национални добра, а оттогаш највредните дела сместени пред царските палати надвор од градовите, колекциите на големите аристократски семејства и моќната буржоазија во Москва постепено ќе влезат во музејот.
По укинувањето на Музејот на западна модерна уметност во Москва во 30-тите и 40-тите години на минатиот век, француските слики од збирките Шукин и Морозов, најзначајните светски собирачи на дела на Матис, беа пренесени во Ленинград ( Шукин го имаше разговорот, а Морозов го донесе уметникот во Москва за да го изведе Танцот).
Триесет и седум од овие колекции се зачувани во Ермитаж, скоро колку што ги потпиша Пикасо во музејот. Двете семејства имаа и разни слики од импресионистичките мајстори, Гоген, Сезан, Ван Гог, кои денес привлекуваат илјадници посетители.
Пред ваквиот огромен развој на ремек-дела, посетителот може да биде преплавен само со воодушевување и благодарност, затоа што, и покрај неповолните времиња и историјата, и покрај многуте перипетии што ги доживеале овој град и неговите жители, вие сте останале во theидовите на Ермитаж. неоспорен доказ за убавината и цивилизацијата, кои единствено уметноста знае да ги пренесе.