Портрет претставува 5 совети за позирање за природно искрени фотографии
Вие сте резервирани и лицето е пред камера за прв пат? Или, вашиот модел претерува и се чини дека се дислоцира по случаен избор? Без оглед на тоа дали немате или имате малку повеќе искуство: Како фотограф, вие сте на крајот одговорни за да се осигурате дека фотографијата ќе успее на крајот. Затоа, мора да ги земете работите во рака и да дадете упатства. Но, кој? Овој пост е околу 5 совети за поставување кои веднаш ќе ја подобрат вашата портретна фотографија.
Еве мал преглед за тоа што ќе се работи сега:
1. Основи на портретот претставува
Што всушност има за позиционирање на луѓето на фотографијата? Тие треба да изгледаат што е можно поповолно: не дебели, без двојна брада. Покрај тоа, постои динамика и расположение што се создава со поза на сликата. Ова им овозможува на портретот да заживее. За почетници кои се пред камерата за прв пат, подеталните упатства мора да доаѓаат од фотографот. Напредните (но честопати не и професионални) модели, од друга страна, честопати треба прво да се забават. Но, без оглед кој е пред вашата камера: Никој не може точно да знае како да се позиционира. Како фотограф, обично треба да го земете ова во свои раце и да дадете упатства. Без оглед на тоа дали поза одговара или не: кажувајте што редовно гледате.
Но, еве неколку основи што секогаш ги набудувам за моите портретни пози на фотографијата:
Не дозволувајте вашите раце да висат надолу
Освен ако не го направите тоа намерно, тоа е забрана за мене - само оставете ги рацете да висат слабо. Тоа е првото нешто на што обрнувам внимание. Често моделот со виси раце изгледа малку како нарачан и не е подигнат. Повеќе личи на слика. Затоа е важно да додадете одредена напнатост. Честопати е доволно едноставно да ги ставите рацете на вашето тело, на пр., Колковите. Или да ставам половина или цело во џебот. Или да се „исчисти“ и да се стабилизира на друго место. Ова не мора да се однесува строго на двете раце истовремено ...
Избегнувајте симетрија
Инаку, честопати постои симетрија што изгледа брзо поставена. Ова не се однесува само на рацете, туку на целото тело: главата, рамената, рацете, нозете и стапалата. Секако, ако вашиот концепт е да направите апсолутно строга и затоа претежно симетрична слика, тогаш започнете. За портрети со опуштен, спонтан впечаток, сепак, потребни се фото-пози кои изгледаат непречено. За да го направите ова, треба да избегнете спазматична или случајна симетрија. Поточно, ова значи: никогаш не распоредувајте ги двете раце или нозе во иста позиција.
Свртете се малку - изгледате потенок
Не само што се користи кај потешки луѓе за да изгледаат потенок. Тој е исто така многу ефикасен за потенки модели, со цел да се појави подинамично воопшто: малку извртете го телото на лицето. Аглите од приближно 30 ° - 45 ° се ефикасни. Во зависност од чоколадната страна, главата останува свртена директно во фотоапаратот.
Ова секогаш работи добро откако ќе ја свртите личноста целосно од вас. Потоа ги замолувате да ги задржат нозете и да ги свртат горниот дел од телото и главата над рамената кон камерата.
Висината на брадата - пријателска, мистериозна или сериозна?
Itselfе стигнеме до самиот израз подоцна - но основите ја вклучуваат и положбата на брадата. Ова генерално го одредува држењето на главата. За комуникациски цели, сепак, обично е полесно само да се каже брадата нагоре или надолу. Ова заштедува време и дополнителни објаснувања. Можете да го замислите ефектот: брадата надолу обично изгледа посериозно или мистериозно. Право напред нормално на пријателско. Ако брадата е навалена, таа може брзо да изгледа „арогантно“. Или, како на сликата на примерот, со затворени очи, повеќе внимателен. Тоа зависи од тоа какви емоции сакате да генерирате. Во случај на поголеми луѓе, на пример, честопати може да биде неповолна положба на брадата надолу.
2. Обрни внимание на дизајнот: Невидливи линии
Правите портрет на горниот дел од телото и барате соодветни фото пози. Многумина сега обрнуваат внимание само на областа што всушност може да се види на фотографијата. Исто толку важни се и невидливите линии што мозокот ги додава кога гледа во готовата фотографија. Поголемиот дел од времето, овие редови се дополнително обмислени од сликата подолу. На пример, линиите често се разминуваат од рацете. Мозокот потоа ги размислува овие линии понатаму. Лицето се појавува дебело. Ако истата личност ги повлече рацете заедно под фотографијата, така што тие одат директно надолу, па дури и се приближуваат, лицето се појавува потенка.
Како фотограф, твоја работа е да најдеш место на фотографијата каде што најдобро може да го направиш пресекот. Можете да го поддржите ова или ако ги земете рацете заедно под фотографијата. На пример, ако ја земете крварењето до бутовите на моделот, можете да ги оставите линиите да се спојат со вкрстување на нозете. Значи, линиите се спојуваат и моделот изгледа потенок.
3. Модел Позен: Помалку е повеќе
Не, ние не сме во Холивуд тука или на кој било натпревар на модел. Затоа, запрете ги бизарните и екстремно позирани пози. Овие обично изгледаат претерано или вештачки. Патрик веќе го опиша ова на сличен начин во својата статија за природни фотографии. Постојат модели кои исто така добро пренесуваат такви пози. Сепак, јас генерално препорачувам да ја одржувате топката рамна и да се фокусирате на основите и изразот. Стандардните пози познати од долго воспоставените студија се исто така забранети за време на моето снимање.
Многу е подобро да се фати личност за она што е. И мислам дека многу фотографи добиваат плата за тоа. Можете да го постигнете тоа со основните совети за поставување од горе. Секогаш треба да го мерите односот на она што одговара на човекот. Дали сакате да создадете многу динамика? Дали има смисла за планираното снимање? Дали се вклопува во концептот? Или, претпочитате да го сфаќате тоа „смирено“ и да се сведете, на пример, на основните карактеристики на личноста и природната харизма. За да го направите ова, треба да започнете да го поставувате лицето на искрен начин.
4. Упатство наместо пози
Честопати, снимањето не е само да им кажете на луѓето како да ја држат раката или каков агол треба да биде левото уво. Тековниот тренд е да се даде на целата работа креативна рамка наместо детално да се интервенира. Вие создавате ситуации и како фотограф станувате само „тивок набудувач“. Еден пример е да донесете мал Bluetooth звучник со вас на следното снимање на отворено. Вклучете ја омилената музика на вашата или на вашиот модел (исто така добра тема на разговор за да се олабавите). Ова исто така ја прави атмосферата на почетокот порелаксирана.
На ова видео покажувам како често ми изгледа кога искрени пози се фотографираат на овој слободен простор. Ве молиме, не заборавајте да се претплатите на мојот канал за фотографија на YouTube за претстојните упатства за портрет:
Со вчитување на видеото, ја прифаќате политиката за приватност на YouTube.
Научи повеќе