Разговор со меѓународниот актер Влад Иванов
Разговор со меѓународниот актер Влад Иванов: „Ако сте сериозни и достапни, порано или подоцна ќе ви се отворат вратите“
Испушта извонредна топлина и сила. Не знам дали тоа е неговиот мирен глас или искреноста на неговите очи, или свесниот начин на кој зборува за животот, сигурно е дека одличниот актер Влад Иванов е посебно присуство што сте повеќе од задоволни да го гледате.
Очите му се насолзуваат кога зборува за својата работа, толку голема е страста за глума и толку благодарен за нивото што го достигна во кариерата. Иако стана познат во земјата и странство по своите силни улоги, честопати проткаен со негативна конотација, човекот Влад Иванов е топол, едноставен, свесен, чувствителен пар екселанс.
Својата работа како актер ја темели на неколку суштински знаменитости: сериозност, точност, достапност и внатрешна дисциплина. Тој е длабоко импресиониран од човечката природа и секогаш се обидува да истражува подлабоко во неговото разбирање.
Со други зборови, Влад го потврди моето верување дека актерите се луѓе кои најдобро ја разбираат вистината на човечката природа. Внатрешна чувствителност, вистинска curубопитност, интуиција, мудрост, самосвест, пожртвуваност за улоги, сето тоа се атрибути на уметници кои го разбираат животот во неговата комплексност и успеваат да го транспонираат на сцената, соодветно во филмовите.
Влад Иванов, член на жирито на ТИФФ 2018 година
Се замислувавте на почетокот од вашата кариера како соработувате со луѓе како Jimим Кери, Тилда Свинтон, он Харт, Ед Харис?
Не. Се сеќавам дека бев млад студент во Популарната уметничка школа во Боточани и мојата најголема, најскриена мисла беше да станам актер во театарот „Михаи Еминеску“ во Боточани. Сега, кога ќе одам дома, секогаш се враќам во Училиштето за народни уметности и седам неколку минути во училницата и повторно се гледам на 15, со сите мои соништа.
Бев многу сериозна и амбициозна тинејџерка. Се сеќавам ... кога театрите во Букурешт дојдоа во Боточани и ги видов на улица: Илинка Томоровеану, Мирчеа Албулеску, Трајан Стонеску, за мене беше нешто зачудувачко, како да шетаат по статуи; Ги следев за да проучам како шетаат по улицата. Никогаш не замислував дека на крајот ќе играм со нив во емисии.
Немој да мислиш дека е лажна скромност, но јас се чудам и испраќам мисла на божеството и велам „благодарам што многу убави работи ми се случија и продолжуваат да ми се случуваат!“
Ги гледам одличните актери со кои работев и јасно гледам дека работите работат само врз основа на сериозност, професионалност, доследност. Влезе во мојата многу човечка и професионална природа дека само така може да се успее. И, ако размислите за тоа, не е толку тешко да бидете свесни. Работите може да се направат толку лесно и нормално, видов кај одлични уметници. Вие само треба да направите прекинувач во вашиот ум. Повеќе од јасно е.
Giveе ти дадам пример: ако си дел од меѓународна продукција и само еднаш дојдеш - повторувам еднаш - со ненаучен текст или мирис на алкохол, втор пат немаш шанса. Не можете да ги пропуштите овие шанси.
Како беше кога дојдовте на колеџ во Букурешт?
Букурешт ме шокираше, тоа не ме промени. Во првата година, јас дури и не знаев каде да одам. Доаѓајќи за прв пат во Букурешт од покраината, вие сте целосно во воздухот. Патем, состојба која траеше долго време. Додека се подготвував за колеџ, работев ноќе на Северната станица на пратка, таа беше поправена по 90. Сопствениците на пратката и денес останаа мои пријатели, тие се мои посвоители. Тие тогаш ми понудија финансиска удобност што ми даде можност да се подготвам и да влезам на колеџ. И сега ми се јавува со солзи во очите кога ќе ме види на ТВ или ќе ме чуе. Благодарен сум за тоа и за целата нивна помош од тогаш.
Не можете да станете сами. Постојат многу луѓе кои ставаат камен во темелот, тие ви помагаат. И тоа е она што треба да го направите со младите луѓе. Најмногу ја ценам дарежливоста на големите актери.
Избирате силни улоги, дури и ако не се главни ликови, дури и ако се појавувате само во низа
Да, во „Ана, мон амур“ или во „Позиција на детето“ играм само една низа. Кога велам да за еден проект, не ме интересира уделот на мојот лик во филмот/шоуто. Едноставно, тоа треба да биде нешто силно, нешто што ме поттикнува, да барам форми на репрезентација… Многу силни ликови што активираат нешто во приказната, кои дејствувањето го преземаат на поинаков начин ... Навистина ми се допаѓа тоа.
Оттука и овој апетит за жестоки, силни улоги?
Тоа е еден вид мудрост, доаѓа со професионална возраст. (смеј се)
Останав петнаесет години во театар (бр. - Национален театар Букурешт) каде што, по сите тие години, кога ја повлеков границата, сфатив дека само пет претстави во кои играв ми дадоа задоволство и бев длабоко тажен. . Беше исклучително тешко време, морав да раскинам и ми требаше многу ментална сила. Две години не работев скоро ништо и беше доста тешко. Тогаш работите започнаа да се средуваат.
Погледнете, работам континуирано веќе 3 години, тоа беше многу напорна година. Снимив пред две години со Балинт Кенјерес, унгарско-француско-германско-мароканска копродукција, минатото лето снимав во новиот филм на Ласло Немес, „Зајдисонце“, пред 2 и пол недели го завршив снимањето на следниот филм на Корнелиу Порумбоиу . Сите беа исклучително тешки проекти.
Мислам дека почувствував потреба да му се спротивставам на периодот во театарот со поинаков пристап кон мојата кариера, жив, динамичен, силен. И сега го живеам големиот луксуз на хонорарни работи, кога всушност можам да изберам проекти што ми се допаѓаат, во кои силно верувам и во кои ја вложувам целата своја енергија.
Можете да ја споредите театарската работа со кино?
Најлошото во театарот е што кога сте запишани во буџетски систем, односно сте вработен во театар буџет од Министерството за култура, работите се малку лоши. Автентичната вредност на актерот не е заштитена. Оние кои работат многу ги добиваат истите пари како и оние кои работат скоро воопшто и не. И не станува збор само за пари.
Станува збор за моментот кога имате вредни актери во театар, мора да ги разберете, да не ги ограничувате, да им ги отворате хоризонтите. Или за мене, секогаш беше овој проблем со преговорите, некој од раководството на театарот да ми дозволи да снимам филм. Имаше толку голем притисок што на крајот не можев да одлучам ништо друго освен да заминам и да останам во добри односи со сите.
Во текот на 4,3,2 (н.р. - „4 месеци, 3 недели и 2 дена“, во режија на Кристијан Мунгиу, добитник на Златната палма на Кан во 2007 година) сè уште бев вработен во Националниот театар. Дефинитивно беше издание за мене, пресвртницата на мојата филмска кариера, бидејќи режисерите во земјата и странство видоа дека можат да имаат ново лице, нов актер. Една година по успехот во Кан, добив предлог од кастинг агент да соработувам и оттогаш мојот агент остана, имаме исклучителна соработка.
Станува збор за Ричард Кук
Да, тој е одличен агент за кастинг. Тој создаде фестивал во Килкени, Ирска - неговото родно место, каде што секоја година собира агенти за кастинг, продуценти, актери, а три дена има состаноци со сите овие луѓе кои се навистина поврзани со реалноста на светската кинематографија. . Минатата година имаше 93 директори на кастинг. Тоа е одлично, да можете да имате бесплатни, опуштени дискусии со специјалисти кои се занимаваат со кинематографија. Никој не ги покажува своите мускули, не ве ставаат на wallид, имате можност да научите многу работи од разговор со нив
Во Романија, ова нешто навистина не работи со агенции за кастинг, тие се обидоа едни со други и не работи многу добро. Не знам зошто, тие не се поврзани со надворешниот систем. Надвор, работите се меѓусебно поврзани, ако директорите за кастинг разговараат едни со други и ако немаат актер што го сакаат во агенцијата, веднаш се јавува друг агент за кастинг. „Дали имате момче во агенцијата со 1.80, руса, со сини очи, виткана коса, што зборува француски и германски? Јас не, но слушнав за агент за кастинг во Холандија, кој дефинитивно има… “Сè е соработка, тие се супер поврзани.
Кај нас е прашање на „да видиме кој е покул“, гордоста се одржува, никому не помага. Ричард не сака ни да дојде на романскиот пазар, освен ако не најде овде некој што навистина ја докажува својата талент и сериозност.
Колку работа и колку талент?
Многу работа. Санда Ману рече: „можете да бидете талентирани колку што сакате, ако не го работите талентот, тој се губи“. Имав многу колеги со планина талент кои денес повеќе не се бават со театар. Беа невнимателни со себеси, нивниот личен живот беше расфрлан, како Бог да ги зема со раката што им ги даваше со кочијата.
Се сеќавам, на почетокот на мојата соработка со Ричард, тој ми испраќаше проекти преку е-пошта за да направам само-ленти, а во тоа време немав паметен телефон. Одев во Интернет кафе еднаш неделно за да ги проверам своите е-пошта.
По два изгубени проекти, бидејќи овие работи се случуваат веднаш, прецизно и брзо, агентот ми рече: „Влад, ако сакаш да работиме повторно заедно, денес одиш и земаш паметен телефон затоа што, кога ќе ти испратам е-пошта, одговараш веднаш и таму. Инаку работата оди во вторите двајца, имплицитно станувам несериозна за моите соработници, и работите не одат на тој начин. Разбирам дека сте од Исток, дека сте на почетокот, но не работи така… “Од тој момент совршено разбрав колку е важно да се биде достапен.
Тоа е ставот што треба да го имате кон вашиот агент и режисерите. Мора да бидете достапни, бидете сериозни. Ако сте во прва линија, доаѓаат дебели проекти, се среќавате со светот, вие сте во жирито на TIFF (се смее). Ова е случај на кое било поле, ако сте сериозни и вредни, порано или подоцна ќе ви се отворат вратите.
Тоа би била ваша препорака за младите актери?
Па, ако тие сè уште ја започнаа оваа прекрасна професија и ако целиот нивен талент е препознаен, тогаш е срамота за Бога да не разбере дека треба да бидете сериозни, вредни, вклучени.
Санда Ману рече дека, кога била наставничка и го имала на својот час Михаи Константин, син на Georgeорџ Константин, еден ден дошол во посета големиот актер Georgeорџ Константин и го замолил да им каже нешто на младите ученици, бидејќи беше привилегија да го имам таму. И тој рече: „Санда, немам што да ја учам, бидејќи сè уште учам. Она што можам да ти го кажам е дека никогаш не стапнав на сцената на театар или на сет без да бидам подготвена и без да се ценам “
„Без да ме чини“, значи без да ја дадеш последната капка од тебе
Да, постојат улоги кои бараат толку висока концентрација, мора да испитате длабоко во себе, инаку не излегува. Како кога одите на море да пливате, знаете? Некои ги соблекуваат сандалите, малку ги креваат пантолоните, стануваат на нозе и тоа е тоа, тие беа на море. Не, излезете на море и пливајте, тоа е местото каде што се обидувате најдобро. Дека, вака, секој доаѓаме малку на брегот, си даваме малку вода и кажуваме колку е добро.
Мојот талент не ме тера да одам во театар во 2 часот, туку мојата професионална совест. Пет часа претходно, шетам по сцената, ги редам реквизитите, лутам низ ходниците на театарот и така, енергиите на ликот што го играм почнуваат да ми доаѓаат. Како и со филмот, ви треба време да се фокусирате. Драгоцено е да се каже техники за концентрација, секој наоѓа на време начин да се концентрира.
Тренинг, медитација? Како е работата на актерот со себе, варијантата Иванов?
Точно. Ова е пример за тоа како треба да се поврзете со некој проект, со вашата работа, со работата на самиот актер. За новото производство на Корнелиу Порумбоиу, тој ме замоли да изгубам најмалку 10 килограми. Тоа беше еден месец пред снимањето. Отидов во фитнес центар и му кажав на еден тренер што да прави. Тој ме праша зошто не дојдов на денот на снимањето, бидејќи веќе беше многу доцна.
Па, за еден месец изгубив 10 килограми, а во следните две недели уште 4. Корнелиј не веруваше. Како го направив тоа? За време на снимањето, кога имав ноќно снимање, одев во теретана 2 часа пред и кога ќе имав дневно снимање, откако ќе завршев, прво одев во теретана, а потоа дома. Станав модел на мотивација за оние во теретана. Не сакам да бидам скромна, да бидеме искрени.
Како го изградивте ликот на свештеникот Иван од „Чекор позади Серафимите“? Патем, многу добро пееш.
Да, секвенцата со литургијата во црквата кога пеам се роди токму таму, за време на снимањето. Даниел (н.р. - режисер Даниел Санду) дојде кај мене и ми рече: „Влад, мислам дека отец Иван во целиот филм зборува за црквата, но не одржува никаква служба“. Знаев доста за црковните ритуали, пораснав во религиозно семејство, дедо ми беше водоводџија, десна рака на свештеникот. Јас секогаш одев во црква, знаев да работам, знаев некои правила. Заедно со свештеникот од едно село во близина на Самбата де Сус, ги разработив деталите за секвенцата и снимав. Мило ми е што остана во финалната верзија.
Го прочитав сценариото и навистина ми се допадна. Разговарав со Даниел, тој ми рече дека е лично искуство, тој правел пет години семинар. Тој многу ми објасни за приказната и многу ми се допадна улогата. Тој е лик кој не е негативен, не сака зло, само проповеда православие на погрешни начини. Ми се допадна оваа намотка патека на ликот, има неколку димензии. Зборувајќи за тоа, на едно прашање и одговори по прикажувањето на ТИФФ, некој ми рече дека стекнав извонредна рафинираност на злото. Друг пријател ме повика по „Кучињата“ и ме праша: Не се плашиш да спиеш дома со тебе ноќе? (смеј се)
Како го гледате Клуж, каква е вашата врска со Клуж?
За да видам колку го сакам Клуж, дојдов две недели пред фестивалот и останав една недела. Имам многу пријатели тука. Многу ми се допаѓа, ако не останев во Букурешт, би се преселил во Клуж. Сакам да шетам по улици, да откривам нови места.
За жал, сите важни работи се случуваат прво во главниот град, и ако не сте таму, среде настани, мора да изгубите. Но, во еден момент се гледам како се повлекувам овде во Клуж. Или во Сибиу, кој знае?
Интервју спроведено во рамките на TIFF 2018.
