Со моќта на совршенството
Хинрих Алперс го надополни седмиот концерт за соната во серијата „32 пати Бетовен“
Тоа беше конечен заклучок на феноменалниот проект на пијанистот Хинрих Алперс да ги претстави сите 32 сонати на пијано пред својата публика. Вклучувајќи и објаснувања пред секој концерт. Викендот на фестивалот Бетовен во јуни истата година забележа брилијантно создавање камерна музика и раскошен настап со троен концерт и хорска фантазија. Една година со композитор. Дванаесет месеци со музичари кои беа во можност да го допрат срцето. Ова долго време со Хинрих Алперс, кој отвори музички свет со сонати за пијано на осум вечери, кои тешко дека ќе бидат достапни на кое било друго место, толку компактни и интелигентни. Нема потреба да се зборува за техничката мајсторија на инструментот (и сите актери) овде - зошто всушност секогаш се разбираше самиот?
Значи, сега „32 пати Бетовен“ е конечно историја. Со концертот од април, одложен поради болест, Алперс ги затвори досиејата на Бетовен за својата верна и ентузијастичка публика Уелцен со опции 90, оп. 101 и оп. 106. Со Е-минор, мајор и
Б рамен мајор. Со „Големата соната за Фортепиано“ како брилијантно финале.
Вечерта осцилираше помеѓу лирската витка, хармоничната пространост и финалето на фугата (оп. 106) што ги надмина сите претходни композициски и пијанистички.
Но, можеби една по друга: Соната оп. 90 издава виртуозен ефект. Таа е интимна и лична. Посветено на грофот Мориц фон Личновски, тоа треба да биде израз на неговата убовна врска.
Хинрих Алперс им пристапи на двете реченици - „Со живост и дефинитивно со чувство и изразување“ и „Не премногу брз и многу певлив за изведување“ - грациозно. Тој не се исцрпи во брзината или волуменот, остана прилично размислувачки, скоро замислен. Како да се прашуваше дали ова мало дело навистина може да биде само волшебна наивност за романтичниот роман на Грофот или не, исто така, признание за самото јасно на композиторот. Тој го наслика контрастот на реченичните белешки помеѓу елегијата и радоста, помеѓу возбудата и блаженството на немирен начин.
Со Соната оп. 101 во А мајор, Бетовен започна нов креативен период во само-подобрување и совршенство. Неговите доцни дела сè повеќе се претвораат во монолози бидејќи глувоста одамна го исклучува мајсторот од заедницата, од секаков вид дијалог. Овој факт станува многу разбирлив во оваа соната.
Фотографии: Барбара Кајзер
„Allegro ma non troppo - нешто жив и со најинтимно чувство“ звучи препуштено на Алперс, но никогаш не е растворен. Заостанувајќи таму каде се закануваше дека ќе се изгуби во сладост. Во движењето два, „Vivace alla marcia - жив како марш“, солистот го носи целиот енергичен ритам на точка што треба да се чуе, така што во „Adagio - бавно и копнежливо“, никогаш не го губи тлото под твоите нозе. Со четвртото движење „Алегро - брзо, но не премногу и со решителност“, Алперс го прави токму ова звучно.
Најубавиот динамичен плурализам, витален и пластичен. Тивкиот немир, тврдината со растреперувачка сила. Фугато со четири дела на крајот во волшебно остро темпо, добро нагласен и про transparentирен.
Опус 101 завршува во тврдината за да се остави опцијата 106 да започне на ист начин. Ова барање е исклучок во жанрот пијано на Бетовен. Соната „Хамерклавие“ е исто така единствена со броеви на метроном од самиот композитор, тој дава 138 за половина нота. Пијанистите сметале дека ова не може да се игра низ вековите, Ханс фон Билоу, на пример, видел 112 како сосема соодветно. Но, овие бројки за брзина веројатно се секогаш само броеви помеѓу играта, естетиката и експериментот и - коската на расправијата помеѓу сите вклучени.
Се израмнува на 130, рече Хинрих Алперс на прашањето за тоа. И тој истакна дека 138 година најверојатно се должи на глувоста на Бетовен. Во фугата на четвртото движење е на 140 (стандардно на Бетовен: 144), толку блиску. „Но, не треба да звучи неуредно!
Никаде не го стори тоа! „Соната на чеканот“, 40 минути чиста минутажа, скоро три четвртини од час полна со моторна брилијантност, изобилство на енергија и страст. Алперс ризикува толку голема брзина што тој сè уште може да артикулира, фразирајќи на таков начин што брзината не го уништува контекстот за него. И пред сè: она што се однесува на Престо е исто толку важно за него и во Адаџо.
Познати пијанисти исто така ја изгубија храброста и прегледот пред „Соната на чеканот“. Некои се претвориле во несвесни работници од глина. Затоа што ако е вистина она што го рече Андрас Шиф за оваа оценка, дека тоа беше најтешкото дело во литературата за пијано, тогаш она што го рече Бетовен за тоа е секогаш точно: тој беше убеден дека соната ќе ги задржи своите изведувачи и слушатели зафатени за 50 години. Поминаа 200 години и одличната концертна соната на оп. 53 или 57 (Валдштајн или Апасионата) беше дури и оркестрирана и изведена за оркестар. Тоа не може да било волја на композиторот, како што тој му напиша на својот издавач: „Тука имате соната што ќе му пречи на пијанистот!“
Ако овие бетонови белешки му пречеа на Хинирих Алперс, тогаш тоа не можеше да се слушне на предавањето. Во првото движење, „Алегро“, уметникот сигурно ги донесе преференциите за звук на широк јаз помеѓу басот и високиот висок тон. Ја совладаа леснотијата на шерцото во второто, но не заборавија да ги истакнат заканувачките крешендо и форте удари. Второто движење е исто така наречено пародија на првото (Чарлс Розен, американски пијанист, од 1927 до 2012 година). Потоа киселински тест: адаџо на трето движење. Наводно свето на светињата во храмот на уметноста на Бетовен (Хуго Риман, историчар на музика, од 1849 до 1919 година).
Главната точка е посветеноста. А сепак не е песна за оставка. Адаџо не е монолог, туку страсна балада. Уште еднаш докажува дека ова не го прави форте апсолутно неопходно. Хинрих Алперс игра со најбавна сила, но не толку бавно што ќе се скрши конецот на напнатоста. Сепак, тој е удрен до крајност, но сепак дозволува одреден проток што е во состојба да го надмине. Културата на нападот на 34-годишникот го прави останатото. Силата и концентрацијата се доволни за движење четири: фугата му дава на делото финале полно со контрапунтална уметност. Треба да дозволите да бидете презаситени од ова звучно цунами и да не сакате да слушате каква било композициска конструкција. Алперс остана експерт во прашањата за точност тука и до крај и ја задржа својата почит кон работата на мамутите.
Аплаузите избувнаа веднаш и траеја долго. Уште еднаш: Браво!
Барбара Кајзер - 28.09.2015 г.