Средновековна кабала - Историја на филмот
Романскиот филм е мачен, во својата тешка гестација, од многу болести на детството, зрелоста и падот слично. Сите заедно, сите прават истовремено хаос, сите ослабуваат еден организам и така се созвучуваат. Очигледен резултат е споредба: без да ги измериме силите со советскиот гигант, гледаме дека романското кино е далеку под чехословачката или полската, со која се споредуваме како индустриски удел, но што многу нè оддалечува во однос на квалитетот. Да не ги спомнувам светлосните години што не делат од чудото наречено унгарски филм.
Училиште за персонал
Еден од најголемите проблеми на почетокот, истовремено култна грижа на режимот, е изборот на кадри. Бидејќи не се појавуваат луѓе, погодени од генерализираниот недостиг со системот, тие мора да бидат создадени од некаде. И тогаш продолжуваат според типичниот увоз: тие се носат со анонимна јапака од тарлата и од фабриките и се испраќаат на училиште врз основа на досие.
Како и во уметничкото образование, работите не работат толку едноставно, механизмот се разликува малку. Не во однос на датотеката, туку во однос на вештините. И покрај тоа, останува мистерија до ден-денес откако беа избрани критериумите за оние кои беа среќни да влезат во мистериите на уметноста број седум во просторите на Карпатите-Данубиј-Понтија. Талентот се чини беше последниот критериум за избор. Ако беше.
За некои, шарадата е разјаснета: придружник за патување на далечина, Андреј Блаер, бил изложен како информатор на Секуритате. Бидејќи е активен во кино од 1952 година, неговата информативна работа сигурно била исто толку плодна. Всушност, отсекогаш било познато дека теренот е оклопен со информатори, кои строго го надгледувале секое движење. Други изненадувања чекаат да ја видат светлината на рефлекторите. Особено, личноста на некои директори со т.н. „дисидентски“ желби целосно одговара на профилот што се чини дека строго го следи секој респектабилен рибар.
Среќните 50-ти
Што се однесува до режисерските „личности“, подобро е да се продолжи методски, како во безбедносната истрага од минатите години. Педесеттите години на минатиот век се обележани со кланот Дину Негреану (тој дејствуваше како режисер, неговиот брат Андреј Негреану, директор на продукција, неговата сопруга Елена Негреану исто така го откри неговиот повик за режија), проследено со неговите мали емулатори, сопствената мафија: Јон Родан, Трајан Феричеану последната аквизиција во серијата, Андреј Силарау (тој е делумно откупен од комедијата Ало? Добивте погрешен број (1957 година) - „во согласност со сцената на предците“ на Валеријан Сава - вистина е, но сепак е проодна комедија).
Приказната за главниот мафијаш е класична во новиот режим: веднаш по Втората светска војна тој го открива својот повик за драмска уметност. Постоејќи само во своите желби, тоа го придвижува, во опортунизмот на новиот режим на окупација, кон театарскиот живот, а потоа, од 1948 година, директно во позиција на „број два“ од локалното кино, без дотогаш никаков метар филм. Фолклорот има незапаметен излив: „Другари! Доколку е потребно, ќе снимаме под светло на свеќа! “, Смешна изјава, предвидувајќи ги креативните претреси на Кубрик, но кои на постојката Буфтеа звучеа смешно поради недостаток на благодат и алатки. Филмовите, како леарниците, ќе започнат само сега. Вистински рекордер, тој е автор со најмногу наслови во прогонувачката деценија. Остатоците што не ги презема шефот се згрижени за подредените споменати погоре. За варијација, интервенира и Jeanан Михаил, најслабиот режисер во меѓувоениот период: Бригадата на Јонуш (1954) и Рипа дракулуи (1957). Ретките дупки во планот за производство се пополнети со грижата за вториот ешалон: школување во У.Р.С.С.
Со V. G. I. K. тоа е нешто
Малкумина од испратените во Советската висока порта, во духот на времето, навистина ја повикуваат предметната професија. Меѓу нив има и образовани на В. Г. И. К. [Институт за кинематографија Герасимов во Москва - изд.] Во 1947 година, некои и потоа, сакале да го фатат Ајзенштајн сè уште жив: Виктор Илиу, Јон Бостан, Мирчеа Шукан. Но, општото правило бара датотека со беспрекорни рамки и мозочен идем.
Вака се појавуваат „одличните“ филмаџии од евроазискиот мраз: Хараламби Борош, во очигледна кинематографска смисла, и на почетокот со Аферата „Протар“ (1956, испратен во Кан!) И понатаму, на кој било доверен проект (симптоматски е начинот го уништува Коригендумот на професорот (1968) по сценариото Биволити од ИД Сирбу). Ejusdem farinae се Георге Наги и Аурел Михелеш, морнарите кои го узурпираат узурпаторот Jeanан orоргеску од проекциите во Караџале - Душ лозури (1957) и Д’але карнавалулу (1959). Како резултат на тоа, продукциите на морнарите ги надминуваат во бесмисленост дури и негренските обиди за ран сталинизам. Георге Турку, автор на шеги исто толку безопасни како и самиот тој, (Со Маринчеа е нешто, 1955), а потоа и на здодевни филмови како лоши шеги (Аваланжа, 1959) се вклучени во истата белешка. Сите споменати ќе ја докажат својата класа со безнадежно паразитирање на романските студија, нивната долговечност не дозволувајќи им да го надминат нивото на нуспроизводи за сите филмови што ќе ги потпишат следно.
60-ти: Хипи, но не во Буфтеа
Понекогаш изборот на персоналот убива. Туркани со аркан до поле со кое немаат контакт, некои сепак се откажуваат. Георге Тобијас лошо го збрчка со првиот филм-фантастичен филм во Романија (Лилјанот Црвена вода, 1956) и му требаат шест години да ја собере храброста за следниот: Под куполата на циркусот (1962). Тогаш се чини дека моментот на вистината го одреди неговиот гест: самоубиство.
Нашата намера не е да направиме репертоар на просечностите на романскиот филм. Тоа би било премногу огромно и засрамувачко дело. Особено што целната група стана пребројна уште од 60-тите години на минатиот век. Со промена: сè повеќе и повеќе, пристапот до прекрасниот свет на Буфта е условен со влегувањето на морнарот во визуелниот опсег на вработен во Кинематографија, проследено со неопходната консолидација на неговиот сопствен компјутерски систем (датотеки - знаење - односи). Ова во социјален сегмент што, во секој случај, не преплавува со државјанство - јаз што може да се објасни, делумно, со зависноста од државниот работодавач за сè што е потребно за остварување на професијата. Вокацијата, талентот не се ниту сега, барем во режија, критериуми. Наместо тоа, станува едногласно прифатена аксиоматска вистина дека ИАТЦ испитите се организирани и дека треба да бидете запознаени со системот за да успеете во филмската режија. Гледано низ оваа призма, еволуцијата на многумина среќни „избрани“ (но кои не ги посетуваат музи) станува се појасна. Истото станува непроityирност на системот при обновување, при кое било парче талент, постојаното фаворизирање на расата.
Болеста може да се забележи низ романското комунистичко кино и практично се претвора во пари и значи неизмерно испумпани во нуспроизводи по вкус на едноставните умови на toa’ș и другите другари во идеолошкиот систем. Врвот на производството од 1980 година, со 32 играни филмови, воопшто не запаметени како уметност, кажува многу за квалитетот на автохтоната мешавина.
За да споменеме некои украси на генерацијата од 60-тите, мора да спомнеме имиња како Мирчеа Драган или Виргил Калотеску. Првиот, апсолутен израз на агресивна просечност, награден според режимот за овој квалитет: му се доверени сите одлични филмски проекти од следните децении, пропуштајќи ги сите со извонредниот недостаток на талент што не знае без сомнение. За Виргил Калотеску, партиски секретар на Студиото „Ал. Сахија “и сигурен придружник, исто така вклучен во сите видови специјални проекти, филм кој е дефиниран е„ Војната на дамите “(1969). Раскошни слики, боја, одлична екипа (Штефан Сиуботарау, Иларион Сиобану, Илинка Томоровеану, Амза Пелеа), сите се ставени во служба на сценарио (Алеку Иван Гилија) повеќе од сомнително. Практично, целата продукција го зајакнува тој урбан фолклор за астрономските суми проневерени преку мотото на филмовите. Доволно е да се потсетиме дека една убава и талентирана актерка, како Илинка Томоровеану, е направена да оди од агол до агол, за час и половина, квичејќи во пресрет на силување што веќе не доаѓа, но сепак се обликува.
играчи од средниот ред
Посебна група директори поставува големи проблеми. Тие го заземаат горниот кат на средниот оддел во романското кино. Вие не можете, а да не ги признаете нивните добри намери, особено затоа што некои се надувани со почувствителна критика на гуштерите отколку на филмските уметнички теми. Филмовите потпишани од нив изгледаат фино, дури и возбудливо, сè додека не почувствувате дека нешто им недостасува. Дека нешто не е оставено во брзање, а обучениот гледач мора да потроши дарежливи ресурси на внимание за да го открие проблемот: зрната на благодатта отсутни во општо правилна архитектура, можеби дури и возбудлива, искрата што ја одделува правилната реализација на ремек-делото . Во оваа категорија спаѓаат: Маноле Маркус, Александру Татос, Дан Пиња, Мирчеа Вероиу, Мирчеа Данелиук.
Големиот проблем
Ако правилото на романското комунистичко кино ја сака привилегијата на просечности, оние режисери кои имаат несреќа да бидат населени со вистински вокација за филм, уживаат во сосема поинаков третман. Со можен исклучок на Малвина Урчиану, добрите и многу добри режисери се постојано прогонувани од системот за шведска маса. Jeanан orоргеску може да се пофали со 3 долгометражни филмови во 3 децении - Нашиот режисер (1955), Мофтури 1900 (1965) и Пантофул Ценуресеи (1969) (заедно со филм со средна должина и во режија со друг вдовец, Виктор Илиу); последниот успева да ја заокружи преголемата фигура на 2 (два) играни филма: La Moara cu noroc (1957) и Богатството на Вадул Вечи (1964) - заедно со тројца ко-режисери - еден со погоре споменатиот пионер, еден со кинематографската личност на Мариета Садова и една, вистински „конзервиран театар“, со голема ништовност на романската театарска режија, Сичи Александреску.
Најфинематскиот романски режисер на сите времиња, Мирчеа Шаукан, ужива во следниов третман: првиот филм (Кога пролетта е жешка, 1961 година) е забранет за една година, потоа се емитува шест месеци и повторно се става под клуч; второто достигнување, забрането без право на жалба (крајбрежјето нема крај, 1962 година - во Романија не беше пуштено во употреба до денес); следно, вистински филмски манифест на романскиот фантастичен реализам (Меандре, 1967), се одбива за една година, а потоа се пренесува на мртвата линија на секундарните преноси. Ремек-дело од рекламен филм (Алерта, 1969) е забрането на денот на премиерата, додека последниот филм (Сто лавови, 1973) го достигнува масакрот со деликатес на џелатот, причина режисерот да го преземе санаториумот на нервните болести, за третман.
Човек од ренесансата како Ливиу Сиулеи мора да биде задоволен со само три филма, снимени во празнина од 10 години (Ерупција, 1957 година; Дунавски бранови, 1960 година; Шумата на обесените, 1965 година). Колку и да се револуционерни, тие не го штедат од тоа глуво спротивставување, кое, алергично на талент, го држи подалеку од висорамнините.
Конечно, да не го заборавиме срамното однесување на властите кон филмскиот поет Лусијан Пинтилие. Неговиот единствен филм со нормално емитување е првиот, недела во 6 часот (1966). Повторното реакционирање, снимено во 1968 година, по две години излегува на сцената со скандал (мобилизација на романскиот народ на културата и сл.) И е забрането речиси веднаш. Конечно, најверното кино-олицетворение на романскиот народ (во целосна спротивност со засладената идеализирана слика промовирана од режимот) да се чека Револуцијата во декември 1989 година за да може да се пробие до кината.
Како заклучок, историјата на романското комунистичко кино претставува вечна кабала на просечности против оние со повик за професијата. Интерпретирано во врска со слични процеси во музиката, театарот и фолклорот (буквите претставуваат посебен случај), феноменот оцртува не ласкав портрет на луѓето кои ги спасувале овие маневри, очигледно на нивна штета.