Том Хидлстон е напуштен од сите добри духови - берлинецот Моргенпост
Откако играше како Локи во Марвел Универзум, режисерите се бореа за него. Британецот останува на земја и покрај возбуда.
Everybodys Darling: Том Хидлстон. Големите филмски режисери се скараат за него. А неговите обожаватели дури се нарекуваат „Хидлстонсери“.
Фотографија: ВИНЦЕНТ ЗАПАД/РОТЕРС
Без обожаватели, без гужва пред хотелот Regent’s на Gendarmenmarkt. Во градот е Том Хидлстон, кој, откако го играше злобниот Локи во филмовите „Тор“, го обожаваа обожавателите кои дури се нарекуваат „Хидлстонтери“. Тоа веројатно е прилично чудно за 34-годишниот Британец, кој тренираше на познатиот лондонски ковач Шекспир и знае како да убеди не само во кино-пуканки, туку и во продукции на Шекспир на Би-Би-Си. Од „Тор“ и „Одмаздници“, авторски филмски работници како Стивен Спилберг, Вуди Ален и Jimим arармуш се борат за Хидлстон. Сега го освои Гиilleермо дел Торо за неговиот прогонуван филм „Crimson Peak“. Запознавме многу опуштен актер кој знае како да ја игнорира crowdвездената толпа околу себе.
Берлинер Илустрирте: Господине Хидлстон, дали често доаѓате во Берлин?
Том Хидлстон: Би сакал да бев тука почесто. Имам братучед кој живее во Берлин и многу го сака тука. Едноставно вака: Дури и да звучи страшно, јас сум роб на моите распореди. Затоа едноставно не доаѓам до тоа често. Само работам цело време. И кога не работам, сакам да бидам и јас дома.
И ако имате време тука во Берлин, дали можевте да излезете таму? Или не би имало фанови насекаде за да зборуваат со вас и да бараат автограми и селфи фотографии?
Ох не Кога бев тука подолго, веќе се преселив низ градот. Видете, наоѓам начини да останам незабележан. Треба да го научите тоа. Никогаш не сакам да бидам во позиција да мислам дека не треба да излегувам во светот. Тоа би било страшно. Не, мора да најдете начини.
Вашиот нов филм е опседната приказна. Прашањето ќе го слушате цело време сега: Верувајте во духови?
Всушност, сега почесто ме прашуваат. Секогаш се обидувам да одговорам на тој начин. Не дека можам да кажам дека Стивен Фрај е особено близок пријател, но јас еднаш седев покрај него на вечера. И тој ми ги објасни детално за неколку минути научните докази зошто не може да има нешто натприродно. Тој беше многу убедлив. Но, добро, некако е позабавно да се замисли дека сè уште има нешто таму. Не можам да го игнорирам фактот дека приказните за духови постојано се вртат. Во литературата, во сликарството, во кино. Мислам дека ни требаат за да се објасниме.
Духовите се симболи на необработена болка. Или за активности за кои не сме презеле одговорност, но за кои се приврзани вината и срамот. И приказните за духови ја стимулираат нашата имагинација! Тие можат да не исплашат и да нè забавуваат сите истовремено. Значи, мора да има духови. Едвај чекам да го погледнам новиот филм „Ghostbusters“. (се смее)
Дали е готски, дали приказните за духови се обично британски? Припаѓаат на културното наследство на островот?
Во секој случај, тие доаѓаат од многу репресивно време. И во литературата тоа беше начин на протестирање, на бунт. Особено кога станува збор за насилство и сексуалност. Бидејќи добрата „готска романса“ е за двете. Многу често има една млада, невина хероина која ја привлекува висок, мрачен странец. И подгласовите се очигледно сексуални, тајната на овој странец секогаш има врска со нејзината потисната сексуална желба. Тој ја отелотворува опасноста, заканата, но и задоволството во непознатото.
И таа сексуална желба е тогаш вие во „Кримсон Пик“.
(смислено се насмевнува) Но, не знам дали тоа е типично британско. Постои култ кон мртвите во Мексико, во шпанска култура. Исто така во Азија. Тоа е дел од културниот идентитет насекаде. Готиката е секако нешто типично европско што беше спроведено во светот. Не само поради киното, домот на сè сенишно.
„Crimson Peak“ е чиста готска. За таа цел, Гиilleермо дел Торо дизајнираше морничави позадини, вистински прогонуван замок со голи wallsидови во каллива кал. Дали е попријатно да се застане во вистински позадини отколку пред празен зелен екран и секогаш да се преправаме дека има нешто таму?
Но апсолутно! Како актер, мора да бидете вистински, тоа е работата, тоа е спортската дисциплина. Навистина во измислени, нереални околности. Понекогаш околностите се понереални од вообичаено.Ако стоите таму во вистински амбиент, тоа ви помага многу. Да ја земеме нашата ситуација: две лица седат спроти едни на други во хотел. Се разбира дека е многу полесно да се организира хотел отколку прогонуван замок. Но, нашите фотелји тука, масата, овие позадини ја прават ситуацијата многу поприродна. Замислете дека седевме тука во празна просторија. Тоа би било малку посилно веднаш.
Тогаш филмовите „Тор“ мора да бидат бизарно искуство, каде што сите визуелни ефекти беа создадени подоцна во компјутерот.
Имаше сцена на првиот „Тор“ кога дојдов на празен сет со Крис Хемсворт. Ентони Хопкинс веќе беше таму, во целиот негов резервоар Один, гледајќи не преку лепенката за очи и рече: „Па, веројатно нема уште многу што да направиме“.
Па, со овие филмови на Марвел само што стекнале популарност како Локи што ги надмина дури и оние на Тор. Како се справувате со таков возбуда за себе?
Хм, се обидувам да го сфатам како комплимент. И остави го така. На крајот на краиштата, тоа е големо признание, благодарност за мојата работа. Дури и ако тоа нема никаква врска со мене. Тие дури и не ме познаваат. Тоа е само поинаков вид публика отколку што бев навикнат порано.
Зарем не е понекогаш малку премногу возбуда за себе?
Замислувам дека можам да го контролирам ова, се обидувам да ги држам стапалата на земја. Продолжете да ја вршите мојата работа. И да го згасне другиот. Но, тоа е навистина луксузен проблем. И, сега треба да се каже: Јас сум милионитиот актер што го имал ова. Нема ништо уникатно, ништо посебно. Затоа, се трудам својата енергија и внимание да ги насочам нанадвор, а не навнатре. Мислам дека би било навистина опасно во спротивно ако премногу длабоко се погледнеш во себе.
Дали некогаш сте очекувале толку возбуда околу вас? И ако е така, можеби ќе ја откажете вашата понуда да се приклучите на Марвел Универзумот?
Интересно прашање. Многу е јасно дека никогаш не очекував вакво нешто. Да ми кажеше кога ќе заминам од театарот што ќе се случи, никогаш немаше да поверувам. И никој од моите пријатели или семејство. Мојата прва работа после тоа беше во паб во Лондон. Мислев дека парчето е прекрасно, а исто и мојата публика. Но, се состоеше од човек и неговото куче. Не можете да се нарекувате актер додека немате публика. За да им се обратиме на ваквите маси сега, треба да се биде и скромен.
А што е поблиску до вас: играње на Шекспир на сцена или снимање филмови со пуканки? Или можеби е мешавина од обете?
Никогаш не сум бил сноб кој врти нос на филмови со пуканки. Јас секогаш мислам дека сето тоа е некако исто. Постојат многу луѓе кои остро ги разграничуваат Е и У, кои сметаат дека едната е вистинска работа, а другата не.
Се плашам дека ова е прилично германски квалитет.
Не, можам да те тешам. Го слушам ова цело време и во Велика Британија. Но, никогаш не разбрав зошто се толку разделени. Јас пораснав и со двајцата. Го сакам киното повеќе од што било. Јас бев инспириран, отпуштен и забавуван како мало момче од Индијана onesонс и Супермен. За среќа, и моите родители ме однесоа во театар за да видам одлични актери во одлична продукција на Шекспир. Ја почувствував силата и на едните и на другите. И јас им се восхитувам на актерите кои можат и двете.
Како?
Првиот пат кога го видов Jackек Николсон беше theокер на Бетмен. Но, тоа исто така ме натера да изгледам „Еден леташе над гнездото на кукавицата“. Исто така, го видов Даниел Деј Луис прв во „Последниот од мохичаните“, секако неговата најпопуларна, не мора најдобрата улога, но тогаш станав обожавател на сите негови работи. Во тоа време не го гледав „Многу врева за ништо“ на Кенет Брана, бидејќи тоа беше Шекспир, туку затоа што Дензел Вашингтон беше во него. И мислам дека има многу како мене кои уживаат и во едното и во другото. И јас сум многу благодарен што ми е дозволено да ги правам и двете.
Бидејќи веќе го спомнавте Кенет Брана, колку сте блиску? Со него ја снимивте британската серија „Валандер“, а тој го режираше првиот филм „Тор“. И како него, вие го игравте „Хенри V“ пред камера. Дали тој е пример за вас?
Ние сме многу блиски едни со други. И апсолутно повторно сакаме да работиме заедно. За жал, не можев повеќе да учествувам во „Валандер“ затоа што истовремено го снимавме „Одмаздници“. Секако дека никогаш нема да ја имам неговата кариера.
но тоа многу ме инспирира. Начинот на кој тој дејствува помеѓу овие столбови и покажува дека не постојат свои светови кои се исклучуваат меѓусебно. Исто така во однос на неговата работна етика и дисциплина.
Аудитиравте за него како херојски фрлач на чекани Тор, но на крајот тој ве фрли како Локи. Дали сте разочарани?
Па слушај. Во секој случај ми беше дозволено да играм. И, како што се испостави, не морав да се мачам со месеци со специјална диета и часови тренирање со гира. Јас повеќе би сакал да му бидам благодарен. И, она што се смени поради тоа е што овој филм отвори врати за други филмови.
Вие само претставивте еден од нив во Торонто: „Ја видов светлината“. Таму ја играте рок легендата Хенк Вилијамс. И пеј?
О да Ги пеам сите песни. И свири ги исто така. Не беше лесно, јас не сум музичар. Но, тоа беше предизвик со кој едноставно морав да се соочам. И музиката е толку добра. Толку бујна, толку едноставна и сепак толку брилијантна. Некој еднаш рече дека Хенкс Вилијамс ги претвори среќните мелодии во тажни зборови. Мислам дека тоа е она што го направи таква aвезда.
Имате друга одговорност кога отелотворувате вистинска личност?
Неопходно. Секој лик што го играм има, на чуден начин, своја ентузијастичка база на обожаватели. Дали во Шекспир или во Марвел. Но, кога играте вистинска личност, чувствувате сосема друга одговорност и должност да го направите тоа како што треба. Дури сега кога го играв неговиот живот, навистина разбрав што ја прави неговата величина како музичар, неговата радост како уметник, неговиот бунтовен дух, но и алкохолизмот и осаменоста. Таму сме повторно со духови, овој пат со демони.