Вашата прва сопствена композиција Како да започнете музички ентузијазам
Компонирајте свое музичко дело. Сон за многу музичари. Но, кој е најдобриот начин да се започне? Патот од импровизација до компонирање не е толку далеку. Дозволете си да ве фати за рака и научете да го компонирате вашето прво парче.
Научете да компонирате
Вашиот сопствен состав е само одличен. Со право можете да бидете горди на тоа. Itе го играте повремено со години кога ќе падне во ваши раце. Дури и ако некој размислува пред сè и на познати композитори како Моцарт или Бетовен при компонирање, можете да се осмелите да се компонирате без страв. Не мора да биде цела симфонија!
И покрај тоа, многумина се прашуваат како да започнат да компонираат. На почетокот не занемарувајте премногу. Доволни се околу половина страница или две страници. Вашиот состав не мора да биде долг. Наместо тоа, проверете дали е препрека, има убав климакс и крај.
Тоа звучи малку како приказна што секој од нас сигурно ја напишал на училиште. Но, во крајна линија, едно музичко парче е нешто споредливо. Дури и без текст, некое музичко парче кажува нешто. И приказната во никој случај не треба да биде здодевна!
Ако ја знаете мојата електронска книга со листови, тука ќе ја најдете и оваа структура.
Во продолжение ќе најдете упатства со предлози и совети за тоа како можете да направите свој мал, но фин состав. Секако дека постојат различни начини. Овде ќе објаснам можна постапка со која вие како почетник може да дојдете до добар состав.
Прва идеја преку импровизација
Најдобар начин да се развие композиција е од импровизација. Затоа што со импровизација собирате многу идеи. И сигурно ќе има барем еден што вреди да го запишете или разработите подетално. Ако никогаш претходно не сте импровизирале, треба прво да одвоите време за да импровизирате.
Можете да започнете да импровизирате целосно спонтано и да размислите за хармонична низа и мелодија паралелно. Или најпрво барате одредена прогресија на акорд, која потоа ја импровизирате во бесконечна јамка и на овој начин собирате идеи за мелодијата. Овде можете да најдете пример за прогресија на акорд што веќе го користев за бројни импровизации и на крајот, исто така, за композиција.
Започнете што е можно порелаксирано и не вршете никаков притисок врз вашата намера да компонирате. Бидејќи во повеќето случаи ова е контрапродуктивно за креативните идеи!
Во основа има смисла да се соберат идеи за импровизација. Особено кога ќе забележите дека полека продолжувате, имате многу идеи, но не сте навистина задоволни од нив. Најчесто, кога ќе слушате подоцна, можете подобро да процените кој дел од импровизацијата е вреден за композиција.
Но, дури и ако веќе сте имале несомнено одлична идеја, снимката е секако добра. Затоа што на тој начин нема да ја заборавите вашата идеја повторно. Можете да направите безгрижна пауза и да продолжите да работите со неа подоцна. Снимка со паметен телефон е сосема доволна за снимање идеи.
Конкретизирајте ги вашите идеи
Откако пронајдовте мотив што треба да биде дел од вашата композиција, разработете го на тема. Можеби веќе имате тема од неколку ленти од вашата првична импровизација што сакате да ја користите за вашата композиција. Доколку е потребно, сега можете да ја наведете вашата првична идеја.
Размислете за правење измени, на пр. Б. сакаат да направат индивидуални белешки во висина или вредност на белешката, со цел да ја полираат вашата оригинална идеја! Но, може да биде и дека вашата оригинална идеја звучи многу природно и привлечно. Не обидувајте се да го полирате конвулзивно! Не секогаш станува подобро!
Откако ќе започнете да размислувате за деталите за вашиот состав, дефинитивно вреди да запишете белешки. Ова најдобро функционира ако користите софтвер за нотација од самиот почеток.
Развијте го составот понатаму
Сега имате неколку решетки заедно, но веројатно е уште малку краток за композиција. Можеби ќе најдете втор убав мотив во вашите идеи за импровизација што можете да ги разработите. Или започнувате втор круг на импровизација за да создадете повеќе идеи.
Можете исто така да развиете варијации од вашите први ленти. Овие често одат добро на почетокот. Ова ќе ве однесе голем чекор напред во вашиот состав со малку напор. Варијациите се слични на повторување, но за разлика од нив нудат едно или друго изненадување.
Компонирање со концепт
Најдоцна кога веќе имате развиено една или две идеи за вашиот состав, треба да размислите за концептот на вашата композиција. Бидејќи повеќето добри композиции одат кон кулминација и на крај доаѓаат до убав заклучок. Честопати, овие две точки се потешки отколку да се започне!
Затоа, испланирајте, на пример, дека сакате да донесете нешто ново за кулминација и тогаш сакате да доведете до заклучок со почетната тема. Без оглед на вашиот концепт, имајте го на ум додека продолжувате да компонирате. Во спротивно, ќе се заглавите и нема да го завршите парчето. Или виси наоколу и брзо станува досадно додека свирите или слушате. И тоа дефинитивно не е вашата цел!
Кулминација на вашиот состав
Кулминацијата треба да одговара на почетокот на парчето, но сепак да биде различна од остатокот на композицијата. Затоа, помислете на нешто ново за да го изненади слушателот! На пример, можете да изберете повисоки белешки за кулминација, да вклучите коси белешки или да користите тројки за промена. Но, ова се само предлози. Најдобро е да дозволите вашата спонтана креативност да работи бесплатно!
Врати се на почетната точка
Две до три идеи се доволни за мал, но фин состав. Ако сте дошле до сега, не треба да си го отежнувате непотребно. Повторувањето на темата за отворање на крајот од некое парче често е многу добар избор! Затоа што на нашите уши им е пријатно кога ќе се врати нешто веќе познато.
Заклучокот на вашиот состав
Пронајдете го заклучокот. Не е само предизвик што треба да се совлада во фудбалот. Дури и при компонирање. Честопати помага само да се игра последната тема на композицијата одново, со намера да се остави парчето да заврши. Направете го тоа неколку пати и верувајте во вашата спонтана креативност.
На пример, може да ја смените темата малку на последното повторување во вашиот состав. Или потоа можете да додадете фраза. Во зависност од составот, ова може да биде прилично мирно и некомплицирано или смешно, на пр. Б. со насочени паузи. Или, можете да го одложите очекуваниот финален главен збор, прво играјќи околу него со други белешки. Во однос на хармониите, акордот со четврти наместо трет може да доведе до последниот основен акорд, бидејќи четвртиот конечно се решава во трет.
Но, пред да размислите премногу, ве советувам прво да завршите со импровизација. Особено ако долго време правевте или дури слушате музика, многу идеи дремуваат низ вашето искуство со слушање. Извадете ги од вас и завршете го вашиот состав! И, исто така, запомнете: откажувањето сега дефинитивно би била најлошата алтернатива.
Правете паузи додека компонирате
Составот ве предизвикува. Особено ако тоа не е ваш секојдневен бизнис. Повеќето луѓе имаат фази кога се многу креативни, а потоа повторно помалку креативни. Затоа, бидете трпеливи со себеси!
Можеби имате некои идеи, но немате моќ да процените што е добро за вашиот состав. Најчесто, помага ако направите пауза. Снимете ги вашите идеи на хартија или снимете ги, а потоа оставете ги настрана. Ако ги погледнете или слушнете вашите идеи повторно следниот ден или неколку дена подоцна, ќе можете подобро да одлучите како да продолжите со вашиот состав.
Исто така, можно е да сте веќе го завршиле вашиот состав, но можеби и самите веќе не сте убедени во тоа. Некако незадоволен. Времето, трпеливоста и спокојството исто така помагаат тука. Ако по неколку дена повторно го свирите вашиот состав и (уште) ви се допаѓа, тоа е многу добар знак.
Или можеби имате само премин или два во парчето што не ви се допаѓа. Потоа можете специфично да ги препишете овие пасуси. Но, ова е најдобро да се прави со малку временско заостанување. Затоа, одвојте време за паузи! Willе ви направат добро вие и вашиот состав.
Софтвер за нотација за вашиот готов состав
Вашето парче е завршено? Како изгледа вашиот резултат? Дали работевте рачно или ги внесувавте белешките во софтверот за нотација додека компониравте?
Секако можете да ги играте обете. Дури и да е така, веројатно ќе бидете малку погорди на тоа доколку вашата композиција постои во професионална музичка плоча. Исто така, ќе ви олесни да го дадете својот состав на некој друг за игра. Со софтвер за музичка нотација, можете да ги слушате и белешките што сте ги запишале за да проверите дали сте напишале сè правилно.
Finale или Sibelius, на пример, се соодветни како софтвер за нотација. Со Finale NotePad и Sibelius Прво има и бесплатни варијанти за да започнете. Форматот на датотека MusicXML исто така овозможува размена на лист музика помеѓу различни програми.
LilyPond е исто така потполно бесплатна. Ова е програма за нотации заснована на текст, т.е. Х. белешките не се поставени графички тука, како што е случајот со Сибелиус или Финале. Со LilyPond, нотацијата се запишува како скрипта, која потоа ја составува програмата.
Ти го стори тоа!
Како што можете да видите, компонирањето трае неколку чекори за да се дојде до готовата лисна музика. Но, ако ги правите овие еден по друг, тоа не е толку тешко и може да се направи добро за музичарите-аматери. Ако сте издржале до крај, сега го држите вашиот (прв) сопствен состав во ваши раце! Честитки!
Ако барате примери за мали, но фини композиции, ја препорачувам е-книгата за мојата лисна музика. Можеби можете да добиете инспирација од моите дела за вашите композициски обиди.
Би бил среќен ако ми кажете за вашите први искуства во компонирањето во коментарот. Ако сакате да вежбате повеќе во импровизирање, прочитајте овде.
Доколку сакате дополнително да ги зачините импровизациите, проверете ги моите совети и трикови за да ги збогатате импровизациите и да ги однесете на следното ниво. Дали знаевте дека можете да компонирате и со звуци?
Фотографија на насловната страница: изменето музичко ливче од FinaleNotepad