Вујко Вања - Нил ЛаБуте го прави своето германско режисерско деби со Чехов во театарот „Констанц“

Со посебен ефект

лабуте

од Елизабет Маер

Констанц, 8 октомври 2016 година. „Никаде човек“ од Битлси одекнува од носталгичната радио-кутија. Портпарол известува за војниците на Варшавскиот пакт кои користеле тенкови за да го уништат реформското движење „Прашка пролет“ во 1968 година. Нил ЛаБуте го пресади „Чичко Вања“ на Антон Чехов во овој современ амбиент. Руската трагедија на луѓе во провинциите го инспирира американскиот драмски писател, веројатно најпознат во Европа, да размисли за поновата европска историја. Има нешто принудно во врска со ова „реплотување“. Бидејќи сцената на ЛаБуте останува првенствено психолошка студија, како и повеќето производи на Чехов, и покрај ретро-фотелјите од ткаенина, цветен кич и часовите по историја од звучникот.

Барем со длабочина: Дури и во неговите сопствени парчиња, ЛаБуте копа длабоко во психата, гледа зад фасадата на цејтџијата. Неодамна работел како режисер во САД на минисеријата „Ван Хелсинг“, која се фокусира на ќерката на ловецот на вампири, познат од истоимениот филм од 2004 година. Дебитира како германски како режисер во Констанц (во Европа досега работел само во Лондон), а во 2014 година бил ментор на лабораторија за пишување за млади европски драматичари.

Емоционални бездни во заводлива околина

Неговиот „Чичко Вања“ првично се распрснува на долги делови од големо задоволство. Од гледна точка на германскиот режисерски театар, пристапот на ЛаБуте се чини дека е кинематографски едноставен, скоро старомоден. И музиката од ејмс Даглас и Андреас Кол исто така има нешто пријатно мешано од Битлси, и покрај значителниот волумен.

Она што ЛаБуте разиграно го задева од ансамблот Констанц е силно. Пред сликата на кичеста шума од бреза, малку потсетување на руската душа, управителот со недвижнини Вања ја живее својата фрустрација. Себастијан Хасе управува со страшно психолошко проучување на неговиот карактер. Осетливиот играч во ребрестата кошула со ребра користи сила за да го потисне својот гнев, што потоа се повеќе и повеќе излегува од него неконтролирано.

Натали Хуниг, од друга страна, не го искористува целосно потенцијалот на сопругата на нејзиниот професор кој е гладен за живот. Како лута маќеа на тажната Соња, која е заостанувана со Вања на недвижнината, таа не се осмелува повеќе граници отколку во theубовните сцени со докторот Михаил Астроу. Томас Фриц Јунг ја раскажува приказната за неуспехот на неговиот лек во духовните провинции на заносно убав начин.

Во преводот на Елина Финкел, текстот на Чехов е ослободен од меланхоличен багаж. Таа наоѓа прекрасни, современи слики за внатрешните борби на ликовите. А, ЛаБуте е режисер вистински текст - сè до кратко пред крајот: Бидејќи претставата не завршува во Констанца, како кај Чехов, а Соња и Вања зборуваат на масата во кујната. Лора Липман, која како ќерка на професорот што остана зад себе, самоуверено ја држеше заедницата на судбината, Вања убаво го раскажува својот скршен живот. Но, тој одамна ги изгуби сите инхибиции и ја силуваше младата жена. Публиката е изложена на овие слики страшно долго додека не се спушти железната завеса. После тоа дури нема ни конечен аплауз. Бруталниот крај ви влегува под кожа, дури и ако LaBute не може да одрече одредена желба за тресок направен во САД.

Чичко Вања
од Антон Чехов
Германски од Елина Финкел
Режисер: Нил ЛаБуте, опрема: Регина Фраас, менаџмент на продукција и драматургија: Андреас Бауер, музички режија: ејмс Даглас и Андреас Кол, осветлување: Улрих Бабст.
Со: Ралф Бекорд, Натали Хуниг, Лора Липман, Себастијан Хасе, Томас Фриц Јунг, Арлен Кониец, Франциска Клајнтерт.
Времетраење: 2 часа 50 минути, една пауза

За еден „чичко Вања“ во Констанца, познат Американец прво мораше да дојде во германските покраини: Нил ЛаБуте, пишува Симон Штраус во Франкфуртер Алгемајне Цајтунг (21/10/2016). Затоа што она што тој го презентира таа вечер, она што го разработи заедно со неговите актери, „е извонредно за долго време“. И не заради (за среќа) бесмислена идеја за преместување на настанот во последната фаза од Прашката пролет, не заради плочите на Битлси, кои се пругасти гуми за џвакање или кожни јакни, туку „можноста скоро лежерно да се одземе тежината на текстот, без губење на тежината “. Поставата е настан. "Меланхолијата на Чехов не е ниту конвулзивно спиритуализирана ниту актуелизирана. Дијалозите се исто толку прецизно исценирани и координирани како и нијансираниот говор на телото на ликовите" Реализмот на ЛаБуте е сеопфатен - и не само психолошки. „Под негово водство, ликовите на Чехов стануваат ладнокрвни, губат телесната тежина и индолентноста, а сепак не наоѓаат начин да се извлечат од слободата“.

„Нил ЛаБуте како режисер во Констанц, тоа е ситуација која може да победи“, пишува Кристин Досел во Зидојче Цајтунг (2017/10/17). Тоа го привлекува националното внимание кон Констанцер Хаус и сосема поинаков придонес во ансамблот. „Додуша, ЛаБуте - потполно американски во овој поглед - неосновано ја зема претставата на Чехов како добро изработена претстава“, со резултат „Чичко Вања“ да му се појави како таблоидна театарска комедија: „многу директен, тап, забавен - со ефектно освестена изведба, песна- и бројки за смеење. На што прво треба малку да се навикнеш, но генерално е освежувачки “. Само по последниот удар подобро ја разбирате поставката и зошто тој свири многу музика на Битлси. Заклучок: „Да признаеш дека не очекуваше таква вечер во Констанц може да звучи како ароганција на големиот град. Но, мора еднаш да го кажеш тоа: т.н. театарска провинција е многу подобра од нејзината репутација, таа беше таму во последните десет или петнаесет Годините во однос на содржината и естетиката направија многу.

„Исклучено во Констанц!“, Ја повикува Елске Браут кон нејзиниот слушател Дојчландрадио Култур (7.10.2016) до. "Публиката добро ја забавува комедијата на добро изработена претстава според англосаксонската театарска традиција, но истовремено вовлечена во домашните емотивни катастрофи на претставите на Чехов. Ретко се случувало толку пријатно три часа во театарот - скоро - ништо".

"Самата сцена се карактеризира со интензивно лично водство. Концептуално, сепак, е бледо и затоа е заморно на долги протегања", известува Јоханес Бругер за Зидкурие (на Интернет 10/9/2016). Локацијата на заплетот "во револуционерната Прага останува исто толку неповрзана како и музичката врска со Битлси. Илустрацијата на ЛаБуте за падот преку метафори како што се листопадни дрвја и неми птици изгледа застоена: неколкуте асоцијации со актуелни проблеми произлегуваат пред се од литературна моќ на самото дело “.

Пред последната сцена на силување, Томас Моравицки од Весник Штутгарт (11.10.2016) доживеа „смел пристап во својот пристап, но конвенционален во спроведувањето“. Моравицки споменува дека тоа е првото дело на ЛаБуте на јазик што тој не го зборува. „Можеби тоа е причината што некои сцени од животот во селските простории траат и искрата не се превртува. Изборот на ракување со локацијата и времето на ракување работи „произволно“.