Запечатениот свет Предговор
Сè што е напишано доаѓа од непишаното.
Сè што не е напишано, притиска за пишување.
Запечатениот свет · Предговор
Романот е црна дупка на прозата. Исчезнува во него, неизбежно, поради фактот што се стреми кон толпата. Романот е маса, ништо друго освен маса, колку и да започнува тесна прозна компанија, колку долго останува свесна за својата виткост и знае како да ја зачува, во одреден момент дојде време да се соочиме со реалноста и да констатираме: не работи без маса. Зошто? На прашањето не е лесно да се одговори. Може да се случи некој што штотуку почнува да паузира и разбира: одговорот лежи во ова кревање, во потребата да не замолчувам толку брзо затоа што секогаш има што да се каже, затоа што нешто секогаш треба да се развие кога треба да се претстави.
Тоа треба да се претставува себеси, се разбира, тоа значи, не треба дополнително објаснување. Она што луѓето го нарекуваат порив за претставување, произлегува од разумна потреба, ако не и од причина, да се добие барем маргинален преглед на областите на активност на неразум. Така е: добивате нешто кога пишувате роман, дури и ако повторно го изгубите преку множина. Од кога стана модерно да се осудува сонот за разумот како да е тој што ги создал чудовиштата, романот треба да произведува и чудовишта и да мутира во самиот чудовиште. „Хиперфикција“ беше втор изум на романот како монструозна и погубна големина: дефинитивна не-форма на зборување или озборување, во која секој може да се препознае малку пред да влезе во Дискови за бегство.
Фактот дека романот ќе избие од негуваниот простор помеѓу две корици на книги, веќе долго време му беше својствен, може да се погоди неговото размислување во него, доколку има такво нешто. Процесот има точка, на крајот на краиштата: што наизменично се менува помеѓу формата и не-формата, меѓу разумот и култот на неразум, помеѓу информации и бучава, помеѓу нејасност и дебелина, помеѓу индустриско производство на идеи и чист недостаток на имагинација, што ја впива секоја иновација како сунѓер и Г Најстариот дуќанџија недвижен во излогот, нема почитувани граници, може само да заврши или, ајде да го ставиме смирено: умрете „на себе, напротив, на недостаток на спротивност, на ова и она, поточно, помеѓу сè Можно Како и неговото упатство, разумот, тој се губи во понатамошното зборување и понатамошното пресметување на науките без да биде обележана транзицијата. Романот и научниот развој на светот се стари сојузници.
Можете ли да одбиете наследство? Можете, речете адвокати, да се каже, политичари, последниве со паметно додавање: ако ви помогне. Фиксниот говор што не прави никаква разлика е наречен проза во Европа неколку векови. Тоа е затоа што таа е самата наследничка „наследничка на сè што е напишано и што може да се пренесе во задгробниот живот со мало движење, да не беше токму тоа. Надвор од прозата ретко се истражуваше, веројатно затоа што, во голема мера, се верува дека е прагматична работа. Прозата е секогаш „после ахирет“. Излегува од него и вибрира од подготвеност да исчезне во него. За разлика од другите форми на комуникација, таа не е целосно таму, никогаш и никаде. Никој не ги занемарува нејзините почетоци, никој не напредува, поточно, напредува. Единствената реална работа кај неа е дека заминува. Најмалото парче проза е фрагмент, најголем замислив не помалку. Некои го претвораат својот фрагментарен карактер нанадвор, други навнатре, повеќето се обидуваат да го сокријат и успеваат да го сторат тоа затоа што илузијата за совршенство може да се претвори во лага, но не може да се отстрани од каталогот на потреби.
Наследството на деконструкцијата е што го знаат сите заинтересирани страни. Во оваа игра зајак и еж, авторот се смета за маскарада. Патем, исто така, и исчезнатото: да пишувате како самиот текст да пишува, како да е збир на правила на моментално циркулирачки правописи или медиум маскиран како свест игра намерна игра со слично сомнително контра-носење, наречено читател, е само измама други Непрестајната проза го придвижува сама кон тој раб на кој одеднаш оди во длабочините.
Производствениот модел, еднаш проследен, бара едноставност на верниците кои не сакаат да го пропуштат нивниот материјал и ги соочува со рапидно растечкиот број одметнати кои не гледаат смисла едноставно да продолжат. Ова значи и реченицата дека романот е црна дупка на прозата. На крајот, целата проза е забава.
Секое поголемо прозно дело го поставува прашањето за значењето. Тоа е затоа што создава наместо да го прима својот предмет. Како ќе ги претстави зависи колку од формата што му ја дава авторот, така и од подготвеноста на читателот да ја открие, односно да учествува во играта на создавање. Колку што читателот ги знае задни намери на авторот, исто толку малку што авторот знае за умните игри на првиот. Да беше поинаку, сепак ќе беше малку поразлично, бидејќи сето тоа би значело игра на заблуди, во која секој би бил слободен да започне нова игра, игра со игра, игра со себе, со предметот и работата што никогаш не доаѓа во мирување. Сè додека преовладува потребата за саморазбирање, желбата за измама останува маргинална. Откривањето нешто е суштината на целиот пронајдок.
Меѓу нас: пишувањето-јас е чуден хибрид. Донесува нешто и е присутно само додека нешто се појави, не го решава прашањето за значењето, не го менува ниту тоа, му го предава на читателот, но во состојба на целосна дисперзија, така што е во Haveе го имам повторно во следниот момент. Во одредена смисла, тоа е движењето што го создава кај читателот, во друга е она што не се комуницира. Пишувањето на романот за ова пренасочување не е потполно реална активност, тоа значи малку да не пишувате роман додека пишувате, и обратно. Да се задржиме на оваа точка: каков ултра-реализам преку поврзувањето со пишаниот универзум и неговиот имиџ по губењето на библиотеките како достоинствено место за репрезентација, светска мрежа Обидувајќи се да постигнеме непречен проток на значења, говорниот шум на пишувањето, кој ги цица своите читатели, а потоа ги пушта повторно да излезат, тоа е она што го презема романот на забава и го крие производството.