6 грешки што треба да се избегнат во составот PhotoInsights Почувствувајте ја бојата

Секој од нас е различен, ние сме тоа што мислиме, што сакаме, кон што се стремиме, што не фасцинира и какви верувања имаме. Затоа, секој од нас различно гледа и ја толкува фотографијата. Но, многу пати, особено на почетокот на патот (но не само) на крај ги правиме (и повторуваме) истите грешки во однос на составот на нашите фотографии.
Ако ги оставиме настрана успешните (или исклучителни) фотографии што ги вклучуваме во нашето портфолио или шоу, за тоа колку грешки подолу завршуваме?
1. Оуооупс Позадината е преполна
Иако станува збор за грешка што лесно може да се коригира или со отворање на отворот за да се постигне мала длабочина на полето или со промена на точката на станицата, ние често се будиме со „столб“ што може да се види веднаш зад нашиот предмет… или дрво.
Затоа, добро е што од време на време се обидуваме да не западнеме во стапицата на ентузијазмот и да заборавиме да погледнеме околу нашата тема. Променете го аголот, леќата, местото каде постојано снимате… и на крајот би можеле да ја „пронајдете“ самата фотографија за која сонувате.
2. Првиот план не постои или неправилно се користи
Добро, не заборавивме да ја „организираме“ позадината… но имаме тенденција да заборавиме дека преден план е многу важен во составот на вашите фотографии затоа што ни помага да додадеме размери или да го запознаеме гледачот со вашата приказна landscape или пејзаж.


3. Длабочината на полето е претесна… или преголема
Може и не е поврзано со композицијата, но сè што вклучуваме во рамката се смета за елемент на композицијата. Значи ... ако не е замаглено, тоа е дел од оние елементи што ја градат вашата приказна ... така заслужува исто толку внимание.
Ако имаме тенденција да фотографираме со ниски вредности на решетката, можеме да "отстраниме" од рамката на фотографијата важни елементи или обратно ако фотографираме повеќе со потемна решетка, можеме да вклучиме во сликата одредени објекти што го одвлекуваат вниманието.


4. Тој агол… е несоодветен
Честа грешка во портретот… или поточно, многу видлива во портретот е фотографирање од агол… освен тој совршен агол.
Сега ќе се запрашаме кој е совршен агол? … Тој агол што најдобро го истакнува вашиот предмет, какво и да е тоа. Постојат неколку правила на симболика на аголот од кој фотографираме, но сега за сега да застанеме на пример како оној подолу.


5. Несреќен… или неинспириран состав
Пикасо рече: „Научете ги правилата како професионалец за да можете да ги кршите како уметник“. Хммм добро. Но, кога не ги знаеме правилата многу добро и се обидуваме да ги прекршиме, ризикуваме да имаме многу добар концепт со реализација… не толку добар.
Постојат и случаи во кои можеме да следиме поголем дел од правилата, но да бидеме невнимателни кон друг аспект и да имаме резултат како слика подолу во која се почитува правилото на третини, но резултатот е несреќен поради точката на станицата и наклонот на сликата.

6. Не доволно блиску или далеку
Ако сè уште зборуваме за цитати, Роберт Капа рече: „Ако вашите фотографии не се доволно добри, вие не сте доволно блиски“. Ние ќе преведеме на следниов начин: обидете се да бидете на оптимално растојание од вашиот предмет за да го истакнете. Ако сте премногу блиску до предметот, може да имате премногу негативен простор (таа празна, многу голема површина што нема никаква врска со вашиот предмет). Наместо тоа, ако сте премногу блиски, ќе можете да ја соберете темата. Еве еден пример за ова.


Тоа е сè, наведовме 6 грешки на кои можеме да додадеме 2-3 или дури и повеќе поврзани само со составот. Добро е да се знаат сите оние примери на „не толку“, но веруваме дека овие примери можат да се акумулираат од нашето сопствено искуство. Треба да се држиме отворени и да бидеме убедени дека секогаш имаме што да научиме.
Зборувајќи за тоа, ако сакате да откриете повеќе за тоа како да избегнете одредени грешки во фотографијата, ве покануваме на уникатен мастерклас за композиција. Ние го нарекуваме „композиција надвор од правилата“ затоа што ќе ја откриеме композицијата како целина, од правилото на третини до симболиката за поставување на елементите во рамката. Ако сакате да ни се придружите, пријавете се овде.
Напис и фотографија од Луиза Маринаќ
Остави одговор Откажи одговор
Категории
Неодамнешни објави
курсеви

„Одбрав да одам на курсот за ликовна уметност затоа што бев многу дезориентиран и не можев да достигнам одредена форма, одредено ниво со она што сакам да го постигнам на страната на фотографијата.
Од почетокот на курсот разбрав дека тоа е најдобриот избор што секој може да го направи за да се развива и лично и професионално. Се најдов себеси!
Особено ме воодушеви едноставноста и ефикасноста на наставниот метод; тоа е многу интерактивно и волшебно, покрај тоа, заедно со сопствена структура е што е можно попријателска.
Исто така, преку курсот запознав низа автентични модели за насоката во која се наоѓам, како и нови начини на претставување приказна на сликата.
Се чувствував одлично работејќи со Луиза. Покрај неговите квалитети како уметник, кои ги набудувате од прв поглед. Тој е многу интересен тренер, со посебни вештини за подучување и мотивација.
Кога би го дефинирал целото искуство со неколку зборови, тие би биле: професионализам, страст, приказна, посветеност, мотивација, инспирација и знаење. "
Почитувано,
Елена

Луиза е исклучително страствена за фотографијата. Таа ме водеше повеќе од една година низ сите аспекти на фотографијата и процесите на уредување. Таа е исклучително посветена на начинот на кој го подготвува курсот, многу трпелива во нејзините објаснувања и забележување на областите каде што требаше да вложиме дополнителен напор, во давање повратни информации.
Под нејзино упатство одблизу успеав да ја развијам својата фотографска техника, да го подобрам моето знаење и подобро да го применам моето знаење во пракса. Таа е во состојба да ја пофали вашата работа и да ви го даде вистинскиот импулс да продолжите да барате подобрување, но исто така и да критикувате кога е потребно.
Јас целосно ја препорачувам Луиза на сите оние кои сакаат да зачекорат во неверојатниот свет на фотографија, оние кои сакаат да го освежат или подобрат своето знаење. Ви благодарам Луиза, за сè што научив од вас и што ми дадовте храброст да верувам во мојот талент и во моето уметничко око.

Како да. Ова беше моето деби на фотографијата: од самиот почеток, сакав да го овековечам моментот, но и да го вчитам со патината на времето.
Во меѓувреме, научив колку е тешко да се прават долго-проучувани и намерни работи да изгледаат наивно и случајно.
Уметникот мора да му ја пренесе на гледачот идејата дека среќата не е тоа што фатил момент, туку дека правилно ги избрал возраста и напнатоста на славниот момент. Патот од помала уметност до голема уметност поминува низ идејната парадигма.
Пристапот на субјектот, композицијата, светлината, приказната преку сликата, сето тоа се всушност компоненти на занает, што добро ми го пренесе Луиза Болдеану за време на курсот Еден до една ликовна уметност. Идентификував неколку чекори што водат до совршенство.
Драго ми е што го избрав Водичот многу добро: научив многу за емоциите на сликата, биографијата за автентично „живеење“, но и за моменталноста и автентичноста. Го препорачувам овој крајно внимателно структуриран курс и на оние кои штотуку започнуваат со фотографија и на оние кои мислат дека немаат што повеќе да научат. Одлично е повторно да се откриваме одново и одново. И повторно.

На работилницата за фотографија најмногу ме привлекоа техничките детали, практиката и фотографиите со коњите. Повеќето информации што ги научивме беа нови, почнувајќи со врамување на слика, кој е „негативниот“ простор во сликата, како да се направи дејството на сликата, поими за хроматизам и минимализам и завршувајќи со сетилното во фотографијата и многу повеќе. предизвици. Фотографската уметност ми помага да ја развијам својата креативност, да пренесувам емоции, да чувам спомени и да споделувам моменти. Благодарам!

Како прво, ни се допадна тоа што се чувствуваме како мини-фотографи и дека вежбаме на отворено, на плажа, каде што добивме конструктивни повратни информации од обучувачите на Фото Инсајт Инсајтс. Научивме како да раскажуваме приказна на слики, како да го запреме времето и многу други совети и трикови што треба да ги имаме предвид кога правиме фотографија.

Она што најмногу ми се допадна беше можноста да направам нешто уметничко и да научам како да го направам тоа подобро. Уживав на различни начини да правам фотографија. Научив дека фотографијата може да даде сензации, како и емоции, и бркањето е многу важно.
Разбрав дека фотографијата ми помага да овековечам вистински момент и да го овековечам, да комуницирам емоција или едноставно да чувам сеќавање.

На работилницата за фотографија, ми се допаѓаше тоа што беше структурирана во теоретски и практичен дел. Многу помогна во разјаснување на одредени поими. Научив како да читам слика, како да ја чувствувам, како да ја разбирам. Исто така, научив дека кога ќе наидам на многу добра слика, која ми се допаѓа, застанувам и медитирам за тоа.

Навистина ми се допадна тоа што работевме практично на отворено и многу добро ни беа објаснети поимите што треба да ги земеме предвид при фотографирањето. Научив многу нови работи за фотографијата и сфатив дека преку фотографијата можам слободно да се изразам, да создавам слики што чуваат пријатни спомени. Ми се допаѓа, ме релаксира!

Она што најмногу ми се допадна беше креативната атмосфера за време на работилницата за фотографија и фактот дека видов спектакуларни слики. Покрај тоа, научив дека можете да направите многу добри фотографии знаејќи ги основните принципи и дека оваа уметност бара напорна работа одзади, пред конечниот резултат, многу подобро осмислена отколку што би помислила.
Разбрав дека фотографијата ми помага да се изразам, да живеам емоции, да одржувам во живот уникатен момент, да ја развивам својата креативност и визија.

Луиза, Татјана и Елена се страсни и талентирани не само во уметноста на фотографијата, туку и во дарувањето. светло, боја, израз и приказна, како унитарна целина со фини допири. Беше страшно!

Големо благодарам! Беше одлично и научив многу во работилницата. Најважно за мене е што се отвори прозорец кон ликовната област и многу ќе го разгледам во иднина.