Ако К; ниг кутии во тортата
Сцена од Вуперталската продукција на операта „loveубовта на трите портокали“

Фотографија: UWE STRATMANN
Вупертал. Операта во Вупертал ја прикажува „Loveубовта кон трите портокали“ на Прокофјев како светла панорама на забавното општество. Тоа не е ништо за смеење
Што е смешно? Што ако чинија шпагети лета во лицето на злобната вештерка? Кога крстот го боксови кралот во крем торта? Во потрага по смеа, Wuppertaler Bühnen сега ја прикажува операта на Сергеј Прокофјев „Die Liebe zu den Drei Orangen“ (Loveубов за трите портокали) со малку премногу радост од неверојатна врева. Оркестарот и пејачите, пак, се одлични. Публиката ја заблагодарува премиерата со ентузијастички аплауз.
Во 1921 година, Сергеј Прокофиев напиша гротеска „Loveубов кон трите портокали“. Станува збор за меланхоличен принц кој би требало да се лекува низ смеа. Волшебничка го проколнува да сака три портокали. Така синот на кралот тргна да ги најде портокалите кои кријат три принцези, од кои две умираат од жед, додека третата се претвора во стаорец благодарение на интригата.
Сатира од бајките
Со оваа сатира од бајките, композиторот е во тек, бидејќи неговиот колега Дмитриј Шостакович во 1929 година, исто така, претстави иронично музичко театарско парче со „Носот“. Тоа е контра-реакција на големиот, сплетен гест на доцната романтична опера. Новите форми на музичко изразување, во кои течат елементи на атоналност и џез, го инспирираат овој прекин на традицијата.
Но, гротеската е уште потешка за поставување отколку комедија. Операта како уметничка форма бара големо чувство, loveубов, страст, предавство и мистерија. Со цел да се избегне ова, режисерот Себастијан Велкер во Вупертал ја истакнува ситуацијата театар во театар веќе создадена од Прокофиев. За таа цел, Рифаил Ајдарпашиќ создаде сет кој се состои од огромни превртени букви кои заедно го формираат зборот театар. Во позадина, караван им нуди на широкиот персонал привремен дом, кој вклучува волшебник на ветрови, како и церемонијален мајстор и грозоморна готвачка која сака да ги победи сите до пулпа со нејзината попара.
Одличниот оперски хор во Вупертал е секогаш присутен, тој ја коментира заплетот и, доколку е потребно, го препишува, целосно во согласност со тековните претстави како „Терор“, во кои публиката може да гласа за исходот. Покрај архетипите на комедијата, одново и одново се појавуваат клишеа од секојдневниот сценски живот, на пример кога две ривалски оперски диви аудиции за улогата на злобната волшебничка Фата Моргана.
Паметниот телефон е секогаш при рака
Себастијан Велкер го гледа парчето како парабола за нашето забавно општество, во кое периодот на концентрација е само три минути и одговорниот граѓанин се претвора во дигитално зомби. Затоа секој што е на сцената мора постојано да ги има своите паметни телефони на свои раце и да прави селфи. Но, со ова режисерот паѓа во класична стапица: Секој што ги преведува реалните ситуации еден-на-еден во театар, наместо да ги трансформира театарски, ризикува да наидат исто толку вознемирувачки, како и во реалноста. Со други зборови: Постојаната фотографија ви влегува во нервите без да имате просветлувачки ефект.
Бизарни маршеви
Диригентот Јоханес Пел и симфонискиот оркестар Вупертал ги намамуваат сите бизарни маршеви, брзи ритами и морничави впечатоци од звук од векот со весело темпо и може да стане навистина гласно. Сангмин Jeеон му дава на уморен и осамен принц со зрачен тенор кој лесно доаѓа над големиот оркестар. Како фатаморгана, Чариклија Мавропулу е олицетворение на бесот на сопранот. Баритонот Викрант Субраманјан се претвора демонски нематеријално во Фарфарело, Панталоне и Хералд. Марк Боуман-Хестер го пее Труфалдино како тажен џокер, кој всушност е заситен од целиот театар.
Со оваа шарена и чудна продукција, Операта Вупертал има за цел семејна публика. Затоа е особено жално што театарската магија е занемарена во текот на целиот спектакл.