Борто Штраус 75 Гола вистина Литература
Ажурирано: 02.12.19 - 08:15
Корина Кирххоф во главната улога и Бруно Ганц како наставник во претставата „Туристичкиот водич“ на 14 февруари 1986 година за време на проба. Светската премиера се одржа на 15 февруари 1986 година во Шаубуне на Ленинер Платц во Берлин.
Поетот денес има 75 години: Во својата книга „премногу често се смешкаше за ништо“, тој го става прстот во многу отворената рана: живот.
Има еден што овде вели: „Јас не извршувам мисија и не испраќам никакви пораки.“ Општо и експресно, жената нагласува дека зема „отворено не“, приговор покрај мажот, додека оди, во едно Светот на човекот, под напнати околности. Јасни зборови, но на што точно се занимава? Ботоо Штраус, кој ја познава жената подобро, не остава нас, неговите читатели, сами со она што неговиот лик го мисли гласно. Но, со загатката дека таа е самата. Затоа што за тоа зборува неговата прозна книга: дека нешто секогаш останува, тајна, нешто неопределено, нешто непредвидливо. Нешто што денес се нарекува неразбирливо.
Борто Штраус денес (2 декември 2019 година) ќе има 75 години. Како што се случувало од почетоците на авторот на прозата во 70-тите години на минатиот век, читателот не може да ја игнорира непремостливата блискост на него/неа. Во книгата станува збор за романсиер кој гледа наназад, вклучувајќи ја и особено болната загуба: „Многу пријатели, каде отидоа?“ Во исто време, по неколку години разделба, тоа е враќање на прозаистот Штраус кај неговиот стар издавач, Хансер, сега под наслов: „премногу често се смешкаше за ништо“.
Дали не беше драматургот Страус кој еднаш рече за режисерот Театар Рудолф Ноелте, кому многу му се восхитуваше, дека ги води своите ликови во „свет без насмевки“. Светогледот на политичкиот есеист и мрачна историчарка Строс е направен од светоглед без насмевка, неговите тиради против бегалците, снобизмот против „социјалните Германци“, лутите манифести против масовната култура, судбоносното евоцирање на жртва на крв, во традиција на Конзервативната револуција.
Борто Штраус како радикален културен песимист
Доста е, по овој страничен поглед на радикален анахронист, тука фокусот е исклучиво на неговата прозна книга, несоодветноста на човечката комуникација, ударот на комуникациското дејствие, па оттука и таквата непријатна реченица: „Сè започна кога таа еден ден се запраша: Дали е тој ти? всушност претходно - или те сретна? “Или нешто толку неизбежно:„ Дури и во најмалите простори има растојанија во кои се губи “. Не е добра комбинација.
Книгата без општо име е една од епизодите и афоризмите, анегдотите и расказите во кои Штраус секогаш бил велемајстор. Скицата е она од што се направени прозните минијатури, прегледот на промената на животот во само неколку реда. Скиците што се под тежината на судбината се силно изведени, оние што се под законот на немилосрдност треперат повеќе, а скицата за пропуштениот живот е една против зрната.
Книгата е лепорело што, чуден збор, потроши напор, што друго? Едно од откритијата е дека „ситните работи што јадат околу нив и се развиваат како штетници (...) се меѓу најлошите страдања на една неуспешна убов“. Вие и тој во секогаш деликатниот однос.
Успешно постоење, и тука Штраус е радикален културен песимист, тоа не треба да се случи под израмнувачките услови на модерноста, иако протерувањето од рајот навистина не се случи во модерното време. Развод од почетокот на деновите, како што раскажува легендата. Дури и оваа книга, која е длабоко втемелена од темниот (и секако не површно насмеан) хумор, не е ослободена од патос, особено кога се покажува неиздржана и не ја знае својата меланхолија. Ова ја вклучува белешката на нараторот дека во текот на ноќта сонот предложил „дело од епизодата насловено како фрагменти од преulуба“. Ако, пак, нараторот нема високо мислење за самоиронијата, туку за баластот на образованието, тој дефинира „вид на вестална флексибилност“ во „сексуалниот напор“ на фигурата.
Борто Штраус црпи инспирација од историјата на уметноста
Романсиерот воведен од Штраус нагласува дека пронајдокот е далеку пред реалноста затоа што фикцијата развива чувство за ситници што одамна недостасуваат во светот. Онаму каде светот е заинтересиран само за „грубиот преглед“, само пронајдокот дава надеж за „самрак на суптилност“.
Патос и тоа? Рецензентот како судија веројатно ќе се насмевне сочувствително - игнорирајќи го фактот дека нараторот немилосрдно го откупува суптилното повторно и повторно. На пример, кога ќе се собере едно општество од единаесет луѓе, мажи и жени, на кои им е тешко да зборуваат за уметничко дело, „наскоро ќе се достигне ниво на горчлив ентузијазам што повеќе не дозволува разговор, уживање или заvingубеност“. за ненадеен момент, во екот на твоето уживање, ништо не простува, уметноста е бездна која исто така солзи отвора провалија во неа.
Штраус црпи инспирација од историјата на уметноста, скица од проза од слика на Лоренцо Лото или од филм на Роберт Бресон. Тоа е сеќавање на истрел од „Нежниот“, кога паѓа од балконот, оставајќи „лулка столче за лулка“: „Оваа жена ја одзема моќта на времето од Бога, која тој му ја придава на секое живо суштество и за која не знае ништо, ништо може да знае “.
Станува збор за сè, и бидејќи станува збор за ништо помалку, Строс дозволува неминовно да се судрат големиот, истакнат тој и вие од паганските митови за антиката, како и христијанските авангардни фигури на средно-германски, на пример во „Парзивал“. Ова е извонредно како што пишува за раниот Ингмар Бергман.
„Старецот, романсиер“, како што вели во првата реченица, си дозволува ретроспектива „полна со каење“, веројатно и затоа што знае дека „често пика наоколу“. Не писател кој не стане насилен престапник кон едната или другата фигура. И во оваа книга партнерите се насилуваат едни на други, само ако се одвиваат со зборови. Партнер? Говорејќи за зборовите: „Мажот и жената никогаш не се партнери. Womanената е обожавана или посакувана, толерантна или нетолерантна, лажлива или лојална душа, во најдобар случај борбена во исти напаѓачи и против, еднаква, еднаква, еднаква во што не е сè - едноставно никогаш партнер. Обичен заем од деловниот живот “.
И Брато Штраус оди крај
Поетот Штраус филозофира и за фактот дека над секој почеток веќе постои безнадежност. Безнадежноста е крајната егзистенцијална дилема. Утеха? Можеби раката на детето ја гали долгата коса на таткото. Можеби тоа е исто така глас што допира некого кој бил тажен до смрт за момент. Оваа сцена на утеха беше шокантна: „Кога му беше тргната маската на смртта, неговото лице ги носеше одликите на неговата сопруга. Во моментот на бесконечност тој стана она што најмногу го сакаше во животот “.
Ботоо Штраус излегува на крај со целата книга на неговиот роденден, вклучувајќи ја и оваа: „Сите сме многу мали, но нашата скромност сè уште нема лице“. Се работи за сè. Тој е тој што овде вели: „Никој не знае колку всушност трае оваа состојба на живот.“ Тоа е реченица што не значи добар соживот. Некој би сакал да се раздели со него, но не работи. Значи, сепак останувате заедно.