Деценија серија

Змејови, наставници по хемија стануваат претприемачи, суперхерои, нуклеарни катастрофи, црни комедии, паралелни универзуми, сценарија, продолженија, приказни инспирирани од вистински настани - ТВ-пејзажот никогаш не бил поразновиден, истражувајќи мноштво теми, од реалности предизвикува елементи на политика, религија, општество, семејство, расизам, моќ, сексизам и дискриминација. Навистина сме сведоци на златното доба на телевизијата, која нуди широк спектар на продукции, жанрови, формати и идеи. На крајот на деценијата дојде време за ретроспектива - во мноштвото продукции и жанрови, забележителни се идеите што одекнуваа и ја менуваа индустријата засекогаш.

Серијалот што го смени светот: „нема ништо посилно во светот од добрата приказна“

Во 1996 година, R.орџ Р.Р. Мартин го објавува првиот том од серијата „Песна на мразот и огнот“, романот „Игра на тронови“. Десет години подоцна, Дејвид Бениоф и Дан Вајс ја претставија HBO со идејата за прикажување на серијата, а во април 2011 година, станицата ја емитуваше првата епизода од она што ќе стане најпопуларна серија на 21 век. Кој би помислил дека фантастична серија со инцест, змејови и духови, сместена во алтернативна средна доба од целосно измислен универзум, ќе добие легии на ревносни обожаватели?

„Игра на тронови“ стана приказна за игри на моќ, интимност, предавство, семејство, нација, религија, политика, освојувања, врамени со комплексна интрига, попрскана со незаборавни битки (Битката на копилињата), екстремно насилство и експлицитни сцени. И критичарите и јавноста уживаа едни во други. „Игра на тронови“ ја носи титулата најмногу награди „Еми“ за драмска серија во историјата, титулата за најгледана продукција на „ХБО“ на сите времиња и многу други рекорди кои тешко ќе се соборат. Очигледно, кога серијата достигнува толкава големина, очекувањата за она што беше најавено како последна сезона на феноменот беа големи, а повеќето од нив не беа исполнети. Последните шест епизоди од серијата беа примени со остри критики, особено од двајцата продуценти и особено поврзани со лошо замислениот исход: од борби кои всушност не изгледаа добро на екранот, до неисправниот развој на ликовите вградени години, целосно игнорирани наративни нишки и сценарио со сериозни логички грешки.

Но, „Игра на тронови“ влијаеше на светот на начин каков што нема направено ниту една друга серија: сите градови и региони што служеа како локации за снимање доживеаја значителен економски раст, и Дубровник (Хрватска), местото каде што повеќето голем дел од Кингс Лендинг стана толку популарен кај туристите што властите мораа да го ограничат бројот на луѓе што влегуваат во градот; илјадници деца се крстија по најпопуларните ликови од серијата (Арија, Халеси/Данерис, Тирион); Постои зголемен интерес за средновековни студии меѓу американските и европските универзитети, а некои дури го воведоа Дотраки во нивните наставни програми - сето тоа сведочи за влијанието што го имаше серијата врз секојдневниот живот.

Како приказната за наставник по хемија стана серија на деценијата

Кој би помислил дека приказната за наставник по хемија на рак, кој сака да обезбеди удобна иднина за своето семејство со производство и продажба на метамфетамин, ќе има толку силно влијание врз деценијата.? кршење лошо е најдобрата серија во последните десет години, надминувајќи ги тешките имиња, како што е споменатата „Игра на тронови“, која можеби успеа да ја добие оваа титула, ако минатата сезона не беше толку оспорена. За разлика од ова, сепак, продукцијата на Винс Гилиган имаше крај што засекогаш ќе ја обележи историјата на серијата, епизодите како Озимандијас или Фелина се дополнителен аргумент дека сме во златното доба на телевизијата. Запрепастувачка алегорија и комплексна анализа на неизбежната човечка смрт, Брејкинг Лош започнува полека, без трага за тоа што ќе биде спектакуларен, шокантен и впечатлив крај, во беспрекорна аналогија со неговата централна фигура Валтер. Бело - кружен карактер, срцепарателно олицетворение на човечката состојба, што се влошува додека се приближува до својот крај.

Серијата е чиста како синиот метамфетамин на Хајзенберг, поддржан од добро структурирани, добро поврзани наративни нишки, без празнини и грешки во логиката, а сведочат 110-те награди и 262-те номинации, кои ја носат титулата за најнаградувана ТВ-продукција во историја. Breaking Bad не само што беше серијалот што создаде двајца од најважните ликови на сите времиња - Валтер Вајт и essеси Пинкман, кои ги играа неспоредливите Брајан Кренстон и Арон Пол, соодветно - туку беше и почетна точка за друга серија обожавана од критичари и наградени со бројни Еми: Подобро јавете се на Саул - приказната за бескрупулозниот адвокат Саул Гудман, и приказната за Брејкинг лошо продолжи преку Ел Камино - филмот во продукција на Нетфликс, кој донесе континуитет во приказната за бегалецот Пинкмен.

Мали количини

Во текот на деценијата, најголемата конкуренција за овој продукциски сегмент беше од FX, специјализирана за антологии и ја издаде заедно со Рајан Марфи антологиската серија со најдолг рок - Американска хорор приказна, а подоцна и спин-оф - Американска приказна за криминал. Станицата го прилагоди Фарго за ТВ и филм во форма на минисерија, подоцна создавајќи антологиска приказна од неа. Ниту Шоутајм не дозволи да се надмине, нудејќи неколку наслови кои беа добро прифатени од гледачите: Бегство кај Данемора, Патрик Мелроус и Најгласниот глас. Нормално, стримингот го следеше трендот: неодамна, Нетфликс им понуди на публиката минисерии како безбожни, неверојатни и кога ќе не видат.

Ние обожаваме приказни за суперхерои, а холивудските студија развија ваква продукција повеќе од кога било. Марвел и ДЦ сега се натпреваруваат не само на филмските екрани, туку и на ТВ станиците и платформите, создавајќи заеднички, комплексни универзуми кои обединуваат важни ликови од стрипови толку популарни во јавноста. Популарноста на Marvel Cinematic Universe (MCU) - мешавина од филмови и серии - беше поттик што создаде импресивен раст во жанрот, доказ дека последното поглавје на Одмаздници ја носи титулата филм со најголема заработка во историјата - скоро 2,8 милијарди долари. Очигледно, телевизиите се прилагодија и донесоа суперхерои на малите екрани, прилагодувајќи се за ТВ помалку познати ликови од стриповите, бидејќи и Марвел и ДЦ ги чуваат големите имиња за кината.

DC се сврте кон Грег Берланти и станицата CW за да донесе суперхерои од лентите што ги произведува на малиот екран: Успехот на Arrow го роди таканаречениот Arrowverse, ексклузивен ТВ универзум кој исто така вклучува Флеш, Супер девојка, Легенди за утре и Бетмен. Секоја година, ликовите во Arrowverse се здружуваат во неколку епизоди за да го спасат светот од заедничката „криза“. DC лансираше своја стриминг платформа во 2018 година, година во која започна, исто така во соработка со Berlanti, Titans, проследено со спин-оф Doom Patrol во 2019 година, што генерира позитивни критики од критичарите и особено од јавни HBO исто така влезе на овој пазар со лансирањето на серијата Watchmen, продолжение на повторното толкување на графичкиот роман DC Comics, кој се смета за една од најдобрите книги на сите времиња. Во следните години, DC ќе го продолжи партнерството со CW за Stargirl, со планови за лансирање серии за претстојната платформа HBO Max.

Се чини дека Марвел и ДЦ го монополизираат пазарот, но играчи како Нетфликс и Амазон покажаа дека не им е потребна нивната поддршка за да создадат свои сопствени приказни за суперхерои на стрипови, а трендот кон крајот на оваа деценија е на помалку познати издавачи. Така, резултираа серии како што се Амбулашката академија и Момците, кои станаа омилени кај fansубителите на жанрот, без да го носат логото на еден од двата гиганти.

Како Нетфликс ја смени индустријата

Ефектот што го имаше Нетфликс не беше само врз самата индустрија, туку и врз потрошувачот на содржина. Гледањето прекумерно („гледање маратон“) е практика на гледање видео содржина подолго време. Во текот на деценијата, тој стана вистински културен феномен и претставува најголема разлика помеѓу класичната телевизија и стримингот: не станиците одлучуваат што гледа гледачот, туку индивидуата избира што, колку, кога, каде и како да гледа. Генерално, понудата што Нетфликс ја става на располагање на своите претплатници, може да се види дека платформата се осврна на сите жанрови, сите формати, сите категории публика, а меѓународната експанзија исто така значеше и започнување на продукции на други јазици освен на англиски, како и филмови. кои се признати од критичарите и од јавноста со награди - вклучително и на наградите на Американската филмска академија (Оскари) и на најголемите фестивали во индустријата, како што се Кан или Венеција. Во 2018 година на глобалната платформа можеа да се следат над 5.500 наслови, од кои три четвртини беа филмови, а останатите беа ТВ серии со повеќе сезони.

Во ера кога брендовите во сите индустрии, особено медиумите, се обидуваат да предвидат што ќе се троши следно и да создадат персонализирани препораки, Нетфликс ја разбира потребата за постојано иновирање. Гледајќи ја компанијата денес, таа драстично се промени од нејзината оригинална форма - прилагодувањето кон новите технологии и предвидувањето на трендовите неотповикливо доведуваат до дефинирање и нарушување на индустријата. Ефектот Нетфликс се почувствува во многу индустрии, но најголемо влијание се чувствува во филмот и телевизијата, што претставува движење кон видео содржина што е практично поставена пред потрошувачот, што е попогодно и персонализирано, докажувајќи дека сака производи. лесен за употреба и прилагоден за да одговара на неговите преференции. За само една деценија, Нетфликс прерасна од видео услуга со 7 милиони претплатници во САД, во вистинска медиумска платформа што работи на глобален пазар, со над 158 милиони претплатници ширум светот (октомври 2019 година). Импресивните бројки и социјалниот феномен исто така ги натераа големите холивудски студија да влезат во оваа дистрибутивна низа, иако Нетфликс не беше првата таква услуга (Amazon Prime Video веќе беше пуштен во употреба во 2006 година):

Хулу, сопственост на ABC-Disney и Comcast, матичната компанија на NBC-Universal, се појави во 2008 година;
HBO ги објави HBO Go и HBO Now во 2010 и 2015 година, следејќи го целото портфолио на Warner Bros. пристигне на претстојната платформа HBO Max во мај 2020 година;
CBS го објави All Access во 2014 година;
стрип-компанијата DC (сопственост на Warner Bros) создаде своја платформа во 2018 година, под името DC Universe;
Apple влезе на пазарот за дистрибуција преку Интернет во 2019 година преку Apple TV +;
најновото издание беше од гигантот Дизни, обединувајќи импресивен број на продукции на Дизни + платформата;
трендот ќе се прошири во следната деценија, и HBOMax и NBC-Universal (преку Паун) најавуваат лансирања за пролетта 2020 година.

Влијанието на Нетфликс врз начинот на консумирање на содржини на Интернет е непобитен, а 12 години по нејзиното лансирање може да се каже дека Нетфликс засекогаш ја смени медиумската индустрија.

Постојат серии кои не само што добиваат посветени обожаватели, туку стекнуваат слава на таков начин што генерира тренд, или што траат на ТВ толку долго што е невозможно дури и да не сте чуле за нив, станувајќи навика. во мрежите на ТВ-станиците. Тие се класични серии кои го издржаа тестот на времето, со посветени обожаватели кои би ја гледале серијата без разлика колку сезони има.

Слично на тоа, концептот на постапка не може да постои без серии како што се NCIS или Criminal Minds. Двајцата беа претходници на жанрот што секогаш ќе ги интересира гледачите, заснован врз класичниот рецепт на полициски истраги, имајќи ги како почетна точка ликовите кои се развиваат преку овие дејства. Форматот е мултиплициран, резамислен, адаптиран и комбиниран во многу други серии, но никој друг не успеа да остане како што работеа двете продукции на CBS. Така, НЦИС постојано се наоѓаше меѓу првите три најгледани серии од американската публика во текот на деценијата, приближувајќи се на прагот од 400 епизоди во 17 сезони, додека Криминалните умови ќе завршат во 2020 година со најмногу 15-та сезона.

И слично, не може да има вампири без Дневниците на вампирите. Серијата, која целосно го реновираше жанрот, носејќи елементи на младите возрасни лица во приказната и базирани на книги напишани од Л.J. Смит, успеа целосно да ја смени перцепцијата на јавноста за митолошкиот лик, а специфичен за жанрот на хоророт, притоа задржувајќи значителна суперприродна елементи. . TVD ги направи вампирите секси и примамливи, повеќепати ги хуманизираше и дехуманизираше, создавајќи наративни нишки кои го привлекоа вниманието на публиката за 8 сезони и 171 епизода и беа почетна точка за уште две други серии.

И натприродното не може да постои без Суперприродното, уште еден пример за долговечност во однос на ТВ сериите. Приказната за браќата Винчестер и нивните авантури кои надминуваат каква било имагинација станаа класика на жанрот, носејќи новини преку елементи на урбана фантазија, мистерија и неизвесност. Во 2016 година, Supernatural стана најдолгата фантастична серија во историјата, а 15-тата сезона - и последната - ќе заврши во 2020 година, надминувајќи го прагот од 300 епизоди.

Нова генерација комедии

Помина времето кога класичните ситкоми со смеа однапред снимени во позадина или снимани со јавноста завршија. Нов бран телевизиска комедија се појавува меѓу продукциите предложени од ТВ станици или стриминг платформи: црни комедии, обично во центарот на еден лик, со силни драмски елементи, без или со неколку елементи поврзани со вистинската забава . Овие серии немаат за цел да ве забавуваат и да ве насмеат на глас, но тие сакаат да звучат познато, да бидат верна сметка за секојдневниот живот, со сите свои смешно-трагични ситуации. И, токму овие видови на продукции се фатија особено кај телевизиските критичари и сега пишувам ново поглавје во она што служи како ТВ комедија. Телевизиската област што се емитува сè уште се обидува да го задржи форматот на ситком, тоне во рестартирања, преработки и продолженија, но рецептот е застарен. Во текот на оваа деценија завршија најпознатите и пофалени ситкоми од последните години - Теоријата на Биг Бенг, Канцеларијата или Паркови и рекреација, додека Модерното семејство, кое е меѓу најнаградуваните комедии на Еми конечно во 2020 година.

Друг пример на комедија што ја пишува историјата според тоа како пристапува кон чувствителна тема и со импликации како што е расизмот, е креација на Доналд Гловер за FX, Атланта. Тоа е вид на серија за која продуцентите, писателите и креативниот тим ризикуваа и што е уште поважно, им беше дозволено да ги преземат тие ризици. Гловер сакаше да и понуди на јавноста бескомпромисен поглед на животот, особено на животот на црната популација, а она што ја прави Атланта една од најдобрите серии во деценијата е спој на приказни, без особено да се почитува наративната нишка.

Кралот е мртов. Да живее кралот!

Една деценија завршува и друга започнува, а телевизијата ќе продолжи да има големо влијание врз потрошувачката на видео содржини и забавната индустрија како целина. Стримингот ќе продолжи да игра клучна улога во тоа како трошиме забава, а продукциите - и во оригиналните портфолија на онлајн платформи и оние што се емитуваат со традиционални методи - ќе бидат сè поразновидни и ќе ги истражуваат неоткриените територии, додека сепак задржуваат доза на блискост, за да остане уште закотвена во реалноста. Ниту еден таков провајдер нема да биде специјализиран - ќе има широк спектар на продукции, за сите вкусови и сите жанрови, а она што се емитува на ТВ-станица ќе биде достапно за гледање на екраните на компјутерите, телефоните и таблетите. ТВ-индустријата стана и ќе продолжи да напредува како глобален пазар, слична на продукциите што ги гледаме во кината. А, синергијата помеѓу она што го гледаме во филмовите и она што го гледаме дома ќе бидат сè понагласени, поттикнати особено од плановите што ги имаат Марвел и ДЦ во блиска иднина, за развој на претходно создадени универзуми.

Иако не е тренд што е универзален рецепт за успех, продолженијата, преработките или рестартирањата нема да престанат да се појавуваат, една од најочекуваните серии во новата деценија - и една од најскапите - производство на Амазон што ќе го врати во живот универзумот Господар на прстените. Име барем како што се очекуваше од истиот жанр на фантазијата, ќе биде еден од предиквелите што HBO го планира за Game of Thrones, веќе потврден од станицата: House of the Dragon. Тие ќе продолжат да бидат извор на инспирација и претходно објавени дела, без разлика дали станува збор за книги (Оној надворешен, од Стивен Кинг), стрипови, филмови (Сноупарцер) или дури и видео игри (Хало).

Повеќето од сериите што ја напишаа ТВ-приказната за оваа деценија - „Игра на тронови“, „Брејкинг лош“, „Флеабаг“ - завршија и ќе бидат заменети со други наслови што ќе напишат страница на телевизиската историја. Е има подеднакво добри, подобри серии што ќе имаат свое место во постојано проширувачкиот забавен пејзаж и кои ќе освојуваат сè повеќе страсни обожаватели. Бидејќи златното доба на телевизијата штотуку започнува.