Филмови кои за малку ќе ги истераа актерите од светот - News24viral
Филмови што глумците за малку ќе ги уништеа
Однадвор, животот на актерот може да изгледа благословен, но целата таа слава, богатство и фантазија не се секогаш толку гламурозни и магични колку што изгледа. Додека најдобрите актери ги олеснуваат своите работни места што е можно полесно, глумата е предизвикувачка професија и одредени улоги бараат starsвездите да се приближат до своите физички и ментални граници. Потоа, тука е деловната страна на индустријата, која ги принудува славните да размислат како секое достигнување влијае на нивната кариера. Понекогаш овие ситуации ги носат starsвездите до нивните места на кршење.
Откријте кои starsвезди бегаат - или треба - да бегаат од шоубизисот - од слатка битка со екипажот и екипажот до разорни критики и посттрауматски стрес. Губење на тежината, фалсификувани документи и сериски повреди се само неколку од причините зошто следниве филмови скоро преокупирани актери - единствен филм, цела франшиза, па дури и целата актерска професија.
Пол Вокер го гледа крајот на патот за „Брзи и бесни“
По завршувањето на три филма во франшизата „Брзи и бесни“, Пол Вокер ја заокружи иднината на огромно успешните филмови кога реши да не преземе улога во четвртиот филм. Камео улогата на Вокер во третиот филм „Брз и бесен: Токио Драјв“, се чинеше дека сугерира дека неговата вмешаност во франшизата опаѓа, но кога студиото го замоли да се врати за четвртиот филм, Вокер, наводно, го видел тоа во главна улога пред. Вокер не се согласи.
„Мислев дека (франшизата) е застоена“, изјави Вокер за Лос Анџелес Тајмс. „Помислив, дали се шегуваш со мене? Стварно? „Очигледно го направивме првиот насочен кон поп културата и публиката насочена кон младите. Но, трендовите се менуваат преку ноќ со оваа публика. Девет години подоцна, навистина се запрашав дали сè уште има публика воопшто. "
Одбиен од Вокер, производителот на франшиза Нил Мориц ја извлече тешката артилерија и го повика ко-starвездата и пријателот на Вокер, Вин Дизел, да го убеди „Брајан О’Коннер“ да се врати во бандата.
Планот работел. За Дизел се вели дека го убедил Вокер да се врати во друг филм - обврска што подоцна се претвори во уште четири филма. За жал, Вокер почина во сообраќајна несреќа пред да се префрли на Furious 7. За да се стави крај на овој филм, двајцата браќа на Вокер влегоа да ги пополнат празни места за прикажувањето.
Колин Фарел сака да престане да се извинува за Александар
Колин Фарел е совршен пример за тоа колку може да биде непостојан живот во центарот на вниманието. Откако беше една од најголемите холивудски starsвезди, Фарел се сомневаше во целата своја иднина во индустријата откако доби негативен учинок.
Улогата што скоро го уништи беше главната улога во „Александар“ на Оливер Стоун. Критично и финансиски неуспешно, слабиот прием на Александар ги погоди сите вклучени, но Фарел можеби го имаше најлошо.
„Нема да се извинам за тоа колку емотивно и психолошки влијаеше врз мене“, рече тој во интервју за „Ирски независен“. „Сакав да побегнам од актерството. Не можев да купам кутија цигари без да почувствувам дека треба да му се извинам на човекот зад пултот ако ја видат проклетата работа “.
За среќа на неговите обожаватели, Фарел сметаше, се држеше до тоа, па дури најде и некој хумор во неговата мизерија. „Ако не успееш“, рече тој. „Неуспешно спектакуларно“.
Шокиран Дилан О’Брајан ја доведува во прашање неговата иднина како актер
Откако избувна со улогата на телевизијата Тинејџер Волк, Дилан О’Брајан го презеде филмот, во кој глуми франшизата Maze Runner. Првите два дела во трилогијата беа огромно успешни и се отворија на број 1 на билетарницата. За време на снимањето на третиот филм во март 2016 година, имаше катастрофа. За време на брз трик за Maze Runner: The Cure Cure O'Brien, кој беше суспендиран во појас на врвот на возило, беше извлечен од еден автомобил и удрен од друг.
О’Брајан беше сериозно повреден и по несреќата започна да се сомнева во својата иднина како актер. „Толку ме обзеде она што се случуваше во мојот живот тогаш, што не можев да замислам да играм повторно“, рече Космополитен. „Тешко ми беше да замислам да се вратам на сетот и да ја изгубиш улогата во таа смисла некое време, како и дневната улога и улогата на работа. Вие сте шокирани “.
Околу половина година подоцна, О’Брајан се врати во американскиот лавиринт тркач за да ги заврши филмот и трилогијата. И покрај резервите, младиот актер е среќен што издржа. „Очигледно дека беше работа да се тврдиш“, рече тој, „но еднаш беше најдобрата одлука што некогаш сум ја донел“.
Ема Томпсон го губи кога се дискутира за тежината
Ема Томпсон вели дека е „радикална феминистка што носи карти“ од својата 19-та година, но верувањата на актерката биле тестирани низ нејзината кариера. Во дискусијата за ток-шоуто на норвешкиот новинар Фредрик Скајлан Скавлан, Томпсон рече дека притисокот во индустријата да ги натера младите актери, особено жените, да изгледаат на одреден начин е „лош“ и „полош“.
Едно конкретно филмско снимање стоеше над останатите. Томпсон се присети на едно време на снимањето на повторното обединување на Бридсхед во 2007 година кога ги слушна продуцентите како разговараат со една од нејзините женски колеги „Продуцентите и рекоа: 'Дали ќе изгубите нешто?' Беше апсолутно извонредно “, се присетува Томпсон. „Им реков: Ако повторно разговараш со неа на кое било ниво, ќе ја оставам оваа слика. Никогаш не смеете да го сторите тоа “.
Со оглед на тоа што Томпсон го заврши филмот, претпоставуваме дека нејзината ултиматум има смисла: Томпсон не е жена која лесно се бори со тежината.
Станува премногу реално за ieејми Фокс во „Солист“
Ieејми Фокс е талентиран и успешен комичар, пејач и актер, но дури и најтешките starsвезди се соочуваат со пречки. „Фокс“ наводно се изгуби во деловната активност во 2008 година, додека се подготвуваше за главната улога во „Солист“. Во филмот, тој го игра Натаниел Ајерс, талентиран и бездомник музичар со шизофренија. Проблемот со делот: кога Фокс го пронајде ликот, тој се изгуби. „Бев на лошо место“, изјави тој за Лос Анџелес Тајмс. „Се чувствував како буквално да го губам разумот“.
За Фокс се вели дека страдал од напади на паника и параноја додека снимал. Актерот за Си-Ен-Ен изјави дека се сретнал со психијатар кој го предупредил дека преземањето на улогата може да предизвика посттрауматски стрес како резултат на искуството што го помина Фокс повеќе од 20 години пред „Солист“. Кога имал 18 години и бил на колеџ, Фокс рече дека некој му ставил нешто во пијалокот. „Го изгубив умот и мораа да ме однесат во болница“, рече тој. „Тешко беше 11 месеци.“ Оскаровецот се бореше со ретроспективи додека се обидуваше да се опорави. „Постојано размислував: не можам да живеам вака“, изјави тој за Лос Анџелес Тајмс.
Стравот дека овој страв може да се врати во неговиот живот, го натера Фокс да се запраша дали треба или може да продолжи со снимањето. „Размислував само да го напуштам овој филм“, рече тој. Фокс очигледно беше војник и изведуваше потресен и незаборавен перформанс.
Пол Сорвино не може да го најде гангстерот во себе
Многу fansубители на филмот најдобро го познаваат Пол Сорвино како Поули Цицерон, импозантниот шеф на толпата во „Гудфелас“. Волшебната изведба на Сорвино во овој филм е дел од она што го прави иконски, но освен што е италијанско-американец од Бруклин, NYујорк, Сорвино нема многу заедничко со филмскиот бобстер. Всушност, растојанието помеѓу Сорвино и Цицерон го направи неверојатно тешко да се најде неговиот ритам.
За време на панел-дискусијата на филмскиот фестивал „Трибека“ во 2015 година, Сорвино објави дека планира да се откаже од четири недели во производство на Гудфела, но не може да го најде ликот во себе. „Јас сум поет. Јас сум оперски пејач. Јас сум писател. Ниту еден од нив не е гангстер “, објасни тој. „Кога се обидов да дознаам, навистина бев во загуба. ... Затоа, го повикав (мојот агент) и реков: 'Извади ме'. "
Но, пред неговиот агент да го повлече приклучокот, Сорвино го најде она што го бараше. Еден ден, додека ја прицврстуваше вратоврската во огледалото, тој се сети како погледна нагоре и го виде лицето на Поли, која повторно го гледаше. Според Сорвино, овој вовед го „исплаши“.
Вупи Голдберг се обидува да го врзе Теодор Рекс
На оние што биле вклучени во Теодор Рекс, веројатно ќе им било подобро ако сите заборават дека тоа дури и постои. Наместо тоа, филмот сега живее во немилост како еден од најскапите филмови некогаш снимени. Овој клинкер е особено стресен период во нејзиниот живот за theвездата на филмот, Вупи Голдберг, бидејќи беше тужена за кршење на договорот, откако се обиде да излезе од филмот Бади Коп каде работеше со диносаурус што зборува.
Според креативниот тим на филмот, во одреден момент помеѓу наводно договорениот да глуми во Теодор Рекс, кога таа одбила да ги врати повиците на тимот, Голдберг одлучила дека повеќе не сака да го снима филмот. Продукцискиот тим поднесе тужба против Голдберг во март 1993 година, обвинувајќи ја актерката дека вербално се согласила да глуми во филмот - тврдење што го негираше.
Ричард Абрамсон, продуцент на филмот, наводно имал снимање на телефонска секретарка од Голдберг, во кое се вели дека е ангажирана за филмот. Овие докази му дозволија на судот да ја принуди актерката или да глуми во филмот или да има сериозни финансиски последици ако се повлече. Неволно, Голдберг ја затвори судската постапка со тоа што се согласи да глуми во филмот.
Кијану Ривс беше принуден да дејствува над фалсификуван потпис
Кијану Ривс веројатно ги држи своите пријатели многу поблизу, отколку порано, бидејќи актерот се најде во тешка позиција во 2000 година, откако т.н. пал, наводно, го фалсификувал потписот на актерот со обврзувачки договор.
Во интервју за Калгари Сан. (преку „Наб Watудувачот“) Ривс рече дека режисерот eо Чарбаниќ му пришол да снима филм наречен „Наб Watудувач“, но тој ја одбил понудата. Ривс подоцна открил дека неговиот асистент отишол зад грб и го ангажирал за улогата. Незадоволен од својата ситуација, но не можејќи да избега од филмот, Ривс молчеше и се појави на снимањето, договорно обврзан да ги задржи негативните мисли за себе. Потоа, една година откако Обсервер беше ослободен - и една година откако тој одби да го промовира филмот - Ривс зборуваше за искушението.
„Никогаш не го најдов сценариото интересно“, рече тој. „Но, еден мој пријател го фалсификуваше мојот потпис на договорот ... Не можев да докажам дека го стори тоа и не сакав да ме тужат, па немав друг избор освен да го снимам филмот“.
Клаус Кински застанува ... и повторно застанува
Одличниот Клаус Кински (десно) и режисерот Вернер Херцог (лево) се познати по својата многу бурна врска. Документарниот филм „Mein bester Unhold“ раскажува многу од нивната приказна и истакнува некои од нивните најбурни моменти низ годините. Во овој филм (преку „Пост-весник“), Херцог потсетува на особено вознемирувачкото време за време на продукцијата на Агире, гневот на Бога во 1972 година. На снимањето, Кински и Херцог, наводно, се судриле со главите нон стоп, и на крајот тие закани добиле мрачен и насилен пресврт.
„Кински отиде, ги спакува сите свои работи и беше апсолутно сериозен во намерата да застане и да замине веднаш“, се присетува Херцог. „Тој веќе го кршеше договорот 40 или 50 пати. Отидов кај него и му реков: 'Не можете да го направите тоа'. Му реков дека имам пушка и тој ќе стигне до првиот свиок пред да добие осум куршуми во главата - деветтиот ќе биде за мене. "
Марлон Брандо, од апокалипса никогаш до апокалипса
Многу од приказните раскажани од Франсис Форд Копола за Марлон Брандо на снимањето на „Апокалипса сега“ можеби се апокрифни, но приказната што режисерот на филмот ја раскажува во документарниот филм „Срца на темнината: Апокалипса на филмаџија“ изгледа барем некои од смелите тврдења за Брандо да се потврди.
Една од попрободните приказни од сетот тврди дека Брандо не сакал да го режира филмот пред да се појави на првиот ден од снимањето. Наводно, тој воопшто се спротивставил на свирката, а кога конечно пристигнал, наводно, бил со прекумерна тежина и неподготвен. Брандо, кој веќе го прифати бонусот за депозит од 1 милион долари, наводно ветил само три недели снимање и се заканил дека ќе го напушти сетот по исполнување на тоа ветување, иако филмот не бил никаде завршен. Оваа војна на влечење меѓу Брандо и Копола траеше до крајот на производството.
И покрај целата драма, филмот заврши со Брандо во влечење, а производството на блескави пијалаци сега е дел од она што денес го прави Апокалипса толку моќен филм.