Франциско де Гоја Неискажливиот од Мадрид - ГЕО
Човекот не го гледа хоророт што се приближува. Тој седи изгубен, подгрбавен над својата работна маса, додека зад него се крева акорд ужас. Рој бизарни фигури брзаат од мракот: лилјаци зујат наоколу, був паѓа на грб, рисот заканувачки гледа во него. Метежот и врескањето како да го исполнуваат воздухот. Но, човекот не покажува никакви емоции. Зарем не ја гледа опасноста зад себе? Или воопшто не е реално?
Креаторот на сликата, шпанскиот сликар Франциско де Гоја, остави трага во неговото дело. На страната на масата е напишано „El sueño de la razon produc monstruos“: „Спиењето на разумот раѓа чудовишта“. Тоа е предупредување: кога умот е во мирување, се заканува катастрофа.
Кошмарната сцена е дел од серијата од 80 енигматски гравури со кои Гоја - кралски портретист, дворски сликар, почесен член на Академијата за уметности - започна во 1797 година и му даде радикален пресврт на неговото дело. Колекцијата станува позната под името „Каприхос“, шпански по „каприци“, но лисјата се ништо друго освен производ на непостојаност. Наместо тоа, тие го рефлектираат општеството што се распадна, обликувано од порок, себичност и измама. Покрај аристократите, монасите и судиите, отфрлените, лудаците, проститутките, чудовиштата и митските суштества ги прогонуваат сликите, нивните лица главно се плашат и изобличуваат од болка. Тоа е кабинет на ужаси на глупост, самоволие и верско лудило.
Светот на Гоја е потресен од двоен шок
Генија, генијалниот исклучителен сликар, во својот Каприхос, ги предвидува мрачните страни на тој емотивен светоглед што мала група германски поети и мислители ќе го промовираат само кратко потоа. Во духот на „романтичарите“, како што наскоро ќе се викаат овие пионери, тој ја ослободува имагинацијата, ја слави креативноста на уметникот и гледа подлабоко во бездната на човечката душа отколку што ретко кој се дрзнал порано. Преориентацијата на Гоја е резултат на двоен шок: болест и крај на светот. Четири години порано, во јануари 1793 година, француските револуционери во Париз се сретнаа со кралот Луј XVI. доведе до скелето - и со монархот го уби и стариот политички поредок. Тие не ги овластуваа благородништвото и црквата, прогласија република на слободни граѓани и им објавија војна на нивните соседни земји.
Шпанија е исто така вклучена во борбите. Треперат моќните во Европа, разбиен е светот на режимот во Ансиен. Сето ова е направено во име на Просветителството, тој менталитет раширен особено меѓу буржоазијата, кој го става разумот во центарот, се бори против суеверието и радикално го доведува во прашање неограничениот авторитет на монархијата и црквата. Нивните мозоци ја величаат науката и рационалноста. Силите на стариот систем ги презираат како пречка на патот кон подобра иднина во која разумот владее со сè. Во Франција, сепак, револуцијата произведе режим на терор. Илјадници луѓе умираат од гилотина. Идеалите на просветителството се чини дека се превртени во нивната мрачна спротивност.
Франциско де Гоја: Шпанецот (1746–1828) се сомнева во семоќта на просветителството, но исто така го осудува самоволието на црквата и благородништвото
Ремек-дело на приватните дела на Гоја се каприхосите, кои тој ги започнал во 1797 година. Тие би требало да демонстрираат „форми и гестови“ „кои порано постоеле само во човечкиот ум“, како што гордо прокламира сликарот во рекламирање што самиот го напишал. Секој лист носи натпис во кој се коментира што се случило - понекогаш обвинувачки, понекогаш саркастичен, често изненадувачки. На пример, под сликата на затворена млада жена, стои: „Затоа што беше чувствителна“. А сликарот посакува само очајни женски фигури кои се фрлаат во непознатото на грбот на крилестиот гоблин: „Добро патување“.
Во Каприхос, Гоја главно го обвинува стариот поредок. Тој ги искористува вишоците на феудалниот систем, го критикува самоволието на моќните и ловот на наводни еретици. Во еден чаршаф, осудените лица во срамна облека ги изложува шпанската инквизиција - озлогласениот верски суд - во друг, лакомистички монаси се заканија со огромен шприц со клизма како инструмент за тортура. Во третата, елегантно облечено магаре прелистува книга со обетки, која прикажува слики од други магариња без исклучок. Наслов на цртежот со кој Гоја ги исмева аристократите зависни од традицијата: „Враќање кај неговиот дедо“. Но, повеќето од лисјата се помалку разјаснети и потешко се согледуваат нивните пораки. Ова е случај и со најпознатиот лист на Каприхос - фигурата ја притискаат и мавтаат околу ноќните животни.
Критика на разумот? Мрачен рој брка од темнината. Листот „Спиењето на разумот раѓа чудовишта“ е најпознатиот од серијата Капричо и во исто време е еден од најзачудувачките. Дали тоа го симболизира ужасот на светот без причина - или кошмарот кога односот владее со сè?
Можно е насилството врз Гоја да биде особено заканувачко, бидејќи е насочено против елита на која тој и припаѓа: син на позлатен човек и сиромашен благородник од земја од северна Шпанија се снашол за да стане судски сликар. Па дури и како млад уметник добивал провизии од свештенството. На пример, тој украси неколку цркви во неговиот роден град Сарагоса со фрески и продолжи да слика слики на светци и во наредните години.
Во 1773 година се оженил со сестрата на почитуван дворски уметник. Деверот му најде работа во кралската фабрика за теписи. Наскоро дури и високи принцови можат да бидат портретирани од Гоја, за кого се вели дека тој создава исклучително живописни слики преку неговата употреба на боја и благодарение на неговата вешта употреба на четка и светлина. Сликарот знае да одржува блиски контакти со клиенти, како што се кралското семејство или војводата и војвотката од Алба, со кои, според гласините, подоцна дури започнал и aубовна врска.
Во 1789 година, новиот шпански монарх Карло IV го назначил 43-годишниот еден од неговите дворски сликари. Гоја сега добива дарежлива плата и продолжува да добива многу профитабилни задачи - сè додека не го погоди катастрофалниот удар во есента 1792 година. Уметникот во моментот бил во Кадиз во јужна Шпанија кога го зафатила мистериозна болест. Со месеци во куќата на еден пријател страдаше од вртоглавица, ringвонење во ушите, нарушен вид и рамнотежа и се претпоставува дека се бори со смртта. До денес, истражувачите се збунуваа за тоа што го прогонува уметникот. Дали тоа беше менингитис предизвикан од сифилис? Или труење со олово?
Романтичарите подоцна станаа ентузијасти за мотивите на Гоја
Гоја ги трпи маките скоро една година, тешко може да работи и мора да го праша кралот за одмор. Кога конечно се опорави, го загуби слухот засекогаш. Во она што веројатно беше најдлабоката криза во неговиот живот, истовремено со ексцесите на Француската револуција, на Гоја му се стемни умот. Одвоен од надворешниот свет од вкочанетоста, тој гледа навнатре - и пишува во писмо за својата „измачена фантазија“, која треба да ја одвлече од „контемплацијата на моето страдање“. Отсега, и неговата уметност е затемнета. Гоја продолжува да го портретира моќниот и слика светци, но сега се справува со човечките бездни во неговите приватни дела. Неговите слики стануваат песимистички, темни и размножуваат.
Гоја се почесто слика вештерки, демони и очајни луѓе: мотиви за кои подоцна ќе бидат воодушевени и романтичарите - тие создаваат свет во кој не владее разумот, туку чувство и имагинација, дури и ако понекогаш предизвикуваат визии за ужас. Франциско де Гоја, кој својата кариера им ја должи на провизиите и наклонетоста на моќните покровители, сега се претставува како шампион на уметничката автономија. Во 1792 година, во говорот пред Академијата за уметности, тој објави дека нивните наставници немаат правила за давање уметност, но дека уметникот е на слобода. И покрај оваа критика, Гоја поднесе своја работа кратко потоа со барање за проценка и ја презеде функцијата директор во 1795 година, од која мораше да се откаже две години подоцна поради неговата глувост.
На прв поглед, натписот се чини дека ја идентификува Гоја како следбеник на Просветителството: Причината ги скроти страстите на човекот; но ако таа спие, се појавуваат чудовишта - вака може да се толкува изреката. Затоа, животните би биле симболи на суеверие и угнетување во соодветниот режим. Значи, дали тој се залага за нов поредок, за владеење на разумот, како што побараа париските револуционери?
Не мора: шпанскиот збор sueño не само што значи сон, туку и сон. Значи, се поставува прашањето: дали спиењето спие и дали е зафатено од ужас во овој несочуван момент? Или сонува - и дали е тоа изворот на самите чудовишта? Според ова толкување, Гоја тука би рекол: Каде што разумот ја губи од вид реалноста, расте и теророт и фанатизмот на доблеста. Така, митските суштества би претставувале ужаси во новата ера, како што се масовните егзекуции на Француската револуција. Чувството на Гоја за потемната страна на разумот е невообичаено - скоро пророчко. Во време кога научниците го ставаат соодносот како најважен стандард, тој се предава на сомнеж. И со тоа се предвидува скептицизмот кај романтичарите.
Почеток: „Стани и паѓај“. Гоја покажува еден политичар, кој ја должи својата канцеларија на loveубовна врска, во канџите на сатирот: симбол на блудот на државникот
Исмевањето на Каприхосите не запира кај моќните луѓе во Мадрид
Затоа што, како Гоја, и оние млади германски писатели и филозофи кои се здружуваат во Јена околу 1800 година, се сомневаат во верувањето на буржоаската ера во напредок. Тие сакаат да го разберат светот не само со логиката на умот, туку и со моќта на чувството. Само на овој начин, тие веруваат дека човекот и природата можат да се помират и да се започне ново, подобро време. Овој противречен однос кон сегашноста, исто така, може да се види повторно и повторно во Каприхосите.
На еден лист е прикажана лабораторијата за шарлатан кој брутално ја отвора устата на својот пациент. Пациентот повраќа на подот - удар на фантазиите за семоќ во името на науката.
Друг носи натпис „Стани и паѓај“, тоа е карикатура на премиерот Мануел де Годој, кој потекнува од сиромашна аристократија и кој го направи како madeубовник на кралицата. Сликата покажува како тој го носи во рајот темно суштество кое треба да го отелотворува својот блуд. Годој триумфално се смее, но рацете и косата му горат - огнот со кој игра силно се зафати. Од двете страни можете да видите како две фигури паѓаат на земја: истата судбина, Гоја веројатно сака да каже, го чека министерот.
Исмевувањето на Каприхосите ги погодува сите и сè. А можеби и самиот уметник: Бидејќи цртежот на човекот во „сон на разумот“, кој буе околу бувови и лилјаци, крие друга тајна - веројатно станува збор за автопортрет. Индикација за ова е бувот до главата на спиењето, кој држи пенкало во канџите. На масата има и уред за цртање. Дали некој уметник почива тука, дали е тоа самиот Гоја? Прелиминарниот цртеж за листот се чини дека го потврдува ова; таму, како во сон на спиењето, лицето на сликарот се појавува неколку пати.
Така, Гоја се става во центарот на неговата радикална критика на времето: чудовиштата од неговото време што го напаѓаат од мракот доаѓаат од неговата сопствена фантазија.
Горд наследник: Исмевањето на Каприхос ги погоди сите - вклучително и благородните клиенти на Гоја. Во листот „Враќање кај неговиот дедо“, едно магаре ги гледа своите предци во својата книшка: алузија на наследеното тврдење за моќ на европските аристократи
Фансиско де Гоја не зазема политичка позиција
Но, неколку дена откако Гоја ги стави на продажба своите 80 отпечатоци со издание од 300 примероци во мадридската продавница за парфеми и ликери на 6 февруари 1799 година, тој ја изгуби храброста. Тој ја повлекува серијата. Дотогаш се продадени само 27 примероци од „Каприхос“. Веројатно е стравот на Гоја од инквизицијата што го поттикнува да го преземе овој чекор. Иако нивните казни сега се намалени, Доктрината на верата продолжува да ги прогонува критичарите, конфискува наводно еретички книги и списи и дури може да изрекува и смртни казни.
Загриженоста на Гоја се покажа како основана: Тој е осуден, но бидејќи кралот ја држи раката над сликарот, инквизицијата ги игнорира каприхосите. Меѓутоа, мрачните претчувства на ужасот заробени во нив се исполнуваат: Во 1808 година трупите на Наполеон Бонапарта, кој ја презеде власта по револуционерните превирања во Франција, ја нападнаа Шпанија. После тоа започнува крвава герилска војна против окупаторите. Гоја го документира ова трауматско искуство во печатената серија „Desastres de la Guerra“ („Ужасите на војната“). Во него тој го зголемува немилосрдниот песимизам на Каприхосите - и повторно се откажува од објавување, веројатно од страв да не биде обвинет за недостаток на патриотизам. Затоа што тој пркоси на јасна политичка позиција.
Оваа амбивалентност е очигледна и во неговата кариера: Како добро платен дворски сликар, тој го портретира кралското семејство, слика за црквата, благородништвото и академијата - но работи и за француските окупатори. Во исто време, се создаваат уметнички дела што тој ги создава без провизија. Тие стануваат сè повознемирувачки. Од 1820 година тој го насликал својот дом во близина на Мадрид со серија од 14 големи мурали. Тие се мрачни визии: Група очајни луѓе се собираат околу една мистериозна коза во темнината, монструозниот бог Сатурн лакомо јаде едно од своите деца, неверојатни аџии формираат масовна поворка на лудило.
Сликите се создадени во време кога Шпанија доживува драматични пресврти. Во 1820 година либералните сили успеаја во револуција, но само три години подоцна нивните водачи беа обесправени и погубени. На овој начин, кралот може уште еднаш да го спроведе своето правило и инквизицијата повторно да ги малтретира наводните еретици. Пред тоа, писателите и политичарите кои беа пријатели со Гоја беа загрозени и прогонувани - а самиот сликар беше мета на судиите. Со цел да се избегне нова репресија, тој, веќе стар човек, се преселил во Бордо во Франција во 1824 година, каде починал четири години подоцна од компликации од сериозна болест.
Гоја е многу продуктивна во Франција, работи на бројни цртежи, литографии, портрети и минијатури на слонова коска. Но, пред сè, неговиот Каприхос инспирира: директорот за ликовна уметност на Наполеон, Барон Вивант Денон, се здоби со издание на гравирањата уште во 1809 година. И еден млад сликар во раните дваесетти години е исто така импресиониран од мрачната серија на отпечатоци што најверојатно му го донел семеен пријател од Шпанија. Тоа е Ежен Делакроа, уметникот кој ќе го одведе романтичното сликарство до својот врв во Франција. Повторно и повторно тој ги копира шаблоните на странскиот господар - на пример благородното магаре кое е толку гордо на своите предци. Како и многу француски поборници за романтизмот, Делакроа му се восхитува на Шпанецот и ги споделува неговите страсти: страста за убав ужас, погледот во длабочините на човечката психа, играта со светло и сенка, неговата loveубов кон слободата. И за крај, но не и најважно, недовербата на Гоја кон разумот.