Интернет музички магазин Гелзенкирхен Дер Розенкавалиер

Комедија за музика во три чина
Текст на Хуго фон Хофманштал
Музика на Ричард Штраус

на германски јазик со поднаслов

Времетраење: прибл. 4 ч. 15 '(две паузи)

Премиера во Големата куќа на Музик-театарот im Revier на 2 јуни 2013 година

розенкавалиер

Производен тим

музички правец
Расмус Бауман

Инсценирање
Филип Харнонкур

Мебел
Андреас Донхаузер
Ренате Мартин


Помфрит за суфлерот

„Дали е сон, не може да биде реален“: Уметноста Виена што ја создадоа Хуго фон Хофманштал и Ричард Штраус во 1911 година како шеќерна и горчлива со своите невидени обичаи и ритуали, за кои тие создадоа апсолутистички 18 век во валцерниот ритам на Запрепастувачката кон крајот на 19 век е вештачки производ низ и низ илузорниот свет во театарот кој фантазира за старо добро време во кое има чувство на loveубовна среќа: ? Каде бев порано? и беше толку среќен? “ А сепак, овој краток момент на блаженство е поврзан со трагедијата на минливоста, стареењето и неуспешната убов. Од двосмислениот текст до акордот на напредокот на целеста, кој капнува како цреши цреши во елегичниот крај, оваа опера е проникната од оваа амбивалентност, ова „не може да биде навистина“.

Приказни во спалната соба: Маршалин (лево) и Октавијан (десно во плакарот) во првиот лифт

Значи, сето тоа е само театар! Филип Харнонкур не мисли за себе како прв режисер и затоа, во духот на блажениот Берт Брехт, сè е отуѓено: Сите три чина започнуваат со светлината на салата; суфлерот седи на работ на сцената и повремено е вклучен во играта (и гостопримството во гостилницата на третиот чин, има брза храна); има сцена на сцената (што секако може да се остави да се скрши); сите конверзии се вршат на јасно видлив начин (политички многу неточниот Мор честопати ги дава упатствата) и така натаму. Само нема театар за илузии, тоа е првата максима на оваа претстава. Ова се спроведува толку нападно што брзо се прашува: Зошто да не? На Розенкавалие не е брехтовска лекција, реченица како ? е таму да се издржи ? (дефинитивно дефинирање за оваа опера) не би преминало на усните на ниту еден херој од класната борба. Каде што Хофманштал и Штраус паметно ја жонглираат убавата илузија, постои апсолутна забрана за играње во Харнонкур.

Утринско нарушување од братучедот Оч (во средина)

Затоа, втората максима е: Нема излишен декор. Рококо постои само во спалната соба на Маршалин како украсна шема на тапет, јасно расипана од прекинувачот и штекерот за светло. Ренете Мартин и Андреас Донхаузер се одговорни за опремата.Минатата година тие беа одговорни за дизајнот на продукцијата за филмската трилогија на Улрих Зајдл Рај: Вера ? Loveубов ? надеж (неодамна виден во кино) со многу разбиени раеви. Кога богатиот г. Фанинал сонува во вториот чин: „Да имаше thereид од стакло, да не гледаше целата allубоморна буржоазија на Виена“, тогаш сфатете го буквално и опкружете го празното игралиште со стаклени wallsидови. Оваа област останува целосно празна, дури и за големото финале, откако замина Ворстадбејсл, тука еден вид естраден театар. Ова барем овозможува нескриена концентрација во централните моменти на протагонистите и на музиката, што е една од предностите на изведбата. И за последната сцена, режисерскиот тим излезе со убава мала финална ударна удар, што уште еднаш ? не може навистина да биде ? подвлекува.

„Ја добив честа“, скоро класична: Презентација на сребрената роза

Се разбира, има разлика дали вистинска принцеза (со името Мари-Терес, која скоро ја поистоветува со царицата) облагородува сомнителен објект со нејзиното присуство (како што можете да слушнете во музиката) или сопруга на фрустриран претприемач таму, по брзањето на нејзината малолетна братучетка, гледа што сцената одзема дел од влошувањето. И, ако насоката исто така прави да изгледа значително старо, содржината можеби не е погрешна, но како и многу во оваа продукција, таа се применува премногу густо, премногу јасна и непотребна. Петра Шмит ризикува многу со многу меки тонови, понекогаш премногу. Големата Елизабет Шварцкопф со својот возвишен дизајн на текст можеби беше кум во гест; би било соодветно поекономично користење на здивови и малку поголема, поцелосна употреба на гласови. Значи, Петра Шмит не е лош маршал (мора да имате ваква екипа во градски театар прво дома), но во целина таа останува прилично бледа.

Надја Стефаноф е многу добра Октавијан, со младешки, тенок, наметлив, зрачен глас. Актерката дава карактер на андрогини црти, во меѓувреме треба да се плаши дека овој млад човек ќе најде премногу еротско задоволство кај баронот Оч фон Лершенау. Овој Октавијан е најголемиот измислен лик во оваа опера, има жена која пее 17-годишно момче кое повремено се маскира во жена. Се разбира, играта со родови улоги е поставена од самиот почеток. Еве ? а сцената е пред да се претвори во апсурд ? Октавијан има насликани мустаќи, кои ги чува дури и како наводната камерма Маријандл, а ситуацијата се приближува до бројот на трансвестит, што операта навистина не го прави.

Во овој Октавијан има малку ѓавол, барем така сугерира црвената внатрешност на јакната. Софи ужива во среќата на моментот, Маршалинот веќе долго време е во втор план

Потоа, тука е Баронот Оч ауф Лершенау, како што го нарекуваат толку убаво вештачки. Ова е лошо расечен млад човек во ледерхозен, кого режисерот забранува злоупотреба на Виенците и со тоа некако го остава на празен простор. Бидејќи Мајкл Тивс е, секако, добар актер со шарм, тој мора да биде прилично брутален, дури и насилен, за да ги разјасни несимпатиите (тоа се применува и на многу густ начин). Во принцип, насоката на луѓето обично не е целосно погрешна, но останува впечатлива и не ја гребе површината на ликовите премногу длабоко. Оч се пее беспрекорно со својот младешки, јасно фокусиран баритон. Она што недостасува е трага од благородништво што ќе го претвори лукавиот шехерист и егоист во многу повикуваниот господин? тоа го прави Мајкл Тјус да трепка тука и таму, но премногу ретко.

Новата филхармонија Вестфалена добро се снаоѓа под раководство на главниот диригент Расмус Бауман, дури и ако ги чуете тешкотиите во незгодниот резултат. Во воведниот оркестар на првиот чин, некои работи сè уште се тресат, на големиот монолог на Маршалин му недостасува оркестарско спокојство, на валцерите од третиот чин им недостасува длабочина. Бауман ја започнува последната приказна многу присебна и тешка, но потоа се приближува кон течно, но и необврзувачко темпо. Така, останува на добар стандард со потенцијал за повеќе.

Ве молиме, не лажни илузии: Филип Харнонкур го деконструира на многу впечатлив начин Розенкавалие. Музички прилично пристојно.


Ваше мислење
Пишете ни писмо до уредникот
(Публикацијата е резервирана)