ИСКЛУЧИВНИ ПРЕДНОСТИ Скулптура од хартија; необоена слика; на Тајо; Негува веќе 20 години
Скулптурата од хартија претставува единствено и спектакуларно поглавје од работата на Тајо - какоисто така, потпишува како уметникот од Тимишоара се претставува пред светот - кој освои аплаузи и аплаузи низ цела Европа.
Роден и образован во Тимишоара, во уметничка шумливост препознаена по неговиот современ експериментален карактер, оригинален и неконформистички романски скулптор се приближува до единствена креативна формула, неговите дела се изработуваат од страници на книги.
В Inубен во надреалното вриење метафори и прогонуван од необичен пластичен талент, Тајо е можеби најстариот
пооригинален романски уметник за пластика, потекнат како да е од вената на Магрит замислен да го освои светот на уметноста како вајар.
Слушнав за некои неверојатни дела што тој ги открива, но исполнувањето со нив ја зајакна мојата убеденост: неговиот талент има фасцинантна личност. Вибрира и носи вибрации наоколу со посебна нота на чувствителност, емоции и посветеност, откривајќи му на светот енергични композиции - и покрај ваквиот кревк материјал - но нежен на чуден начин и ослободувајќи сензуалност од одреден вид.
Барам „необоени“ слики, користејќи боја на материјали: хартија, ткаенина, дрво, метал… Хартијата е материјал што произлегува автоматски од мојата желба да ја користам пораката, печатените информации. „Зачувување на отпечатената порака“ е концепт што ме преокупира веќе некое време, можеби 20 години, мислам дека е широка тема што не
може да се исцрпи во неколку обиди.
Експериментирањето со различни средства и материјали е, мислам, многу важно, јас ја гледам пробата како пелтечење, времето е прекратко за да се повторам. „Arte povera“ е струјата што ја собира оваа манифестација на визуелно уметничко изразување, каде што хартијата беше еден од употребените материјали и каде што се сакаше да се скрати просторот окупиран од уметничкиот предмет ’, вели скулпторот.
Скулптура од хартија, тродимензионална уметност повера
Уметник на преплавена искреност, Тајо има нешто од едноставноста на одличните уметници, доверба да зборува за тајните
„Скулптура од хартија“ и за убавината на човекот и, кога тој ги „раскажува“ своите дела, се чини дека околу нив става воздух од детството: „Книгата е, практично, моторот што ја прави оваа истражувачка curубопитност, нејзината содржина интернализирани, шифрирани и кодирани потези во надворешна форма, преминуваат од интроверт во екстроверт.
Не барам книги со одредена содржина, ја среќавам книгата како лик, ја продолжувам рутата, помагам да ја поминам, секако е толкувана, па дури и тотално модифицирана. Тоа е уште еден живот на отпечатената порака. Тековното време бара пренесување на пораката за кратко и суштинско време. Во суштина, под претпоставка дека овој процес ме принудува да ја продолжам или реинтерпретирам добиената содржина.
Ивееме во време кога пораката со подолга содржина може да се пренесе за неколку секунди. Кревкоста на поддршката не
спречува „скаменување“, зацврстување и мислам дека е фаза на материјална стабилност. Секако, од хартија до дрво или
од дрво до хартија е сложен технолошки процес, кој го имам при рака. Ironелезо, камен или стакло се разликуваат
интензитетот и растојанието во времето што може да го помине кревкиот предмет.
Се обидувам да „зачувам“, да продолжам или можеби да преместам една форма на содржина во друга. Моите предмети се тактилни. Сметам дека е важно да се допре предметот, бидејќи формата може да се прочита и, со тоа, температурата на материјалите помага да се разбере пораката. И мислам дека допирањето е начин на вчитување и дијалог за потрошувачот на уметноста '.
Човек кој се чувствува посебно
За себе вели дека е човек кој се чувствува посебно и на кој му е малку потешко да зборува за него, освен преку скулптурата. А за неговите уметнички дела - дела на кои привлекувате страшна привлечност - тој признава дека има премногу душа полна со убавина и споделува од него и од другите:
„Јас сум дипломиран сликар, но не сум задоволен од двете димензии, ја сакам и третата. Книгата е оската околу која се врти целото мое пребарување. А, музиката, во своите „глуви“ форми, ја расветлува идејата за порака, трага. Книгата е како човек, го претставува своето време, страда, носи отпечаток и желба на авторот да комуницира. Моите наставници во средно училиште и колеџ, Леон Време и Нушиу Ромул, на кои постојано им се оддавам почит, имаа дар и педагошки метод да ми дозволат да експериментирам со секоја потребна тема.
Во тоа време бев фасциниран од: iaакомети, Бури, Шукулеску, Хадад, Битан, Косут и други, но на еден или друг начин избегнав да ги копирам, обидувајќи се да ги разберам нивната состојба и емоции. Мислам дека е важно да се сретнат со различни луѓе, одобрени или не. Тоа е реалност што мора да ја знаете, бидејќи уметноста е упатена до Човекот. Јас сум сензор за времето во кое живеам, со сите свои настани, но се сметам себеси за „роб“ на идејата, а не на техниката.
Зборот даден на светот
Експериментот има многу ризици, се обидувам да одам по неасфалтиран пат и случајно се губам, а потоа, без жалење, повторно ја пресеков работата, често најпријатните и најбезбедните делови се оние што ја мешаат еволуцијата на работата, тие се лесни замки.
Имам омилени дела некое време, можеби треба да ги качам за друг период или ќе ме водат за друг период. Предметот на уметноста има свој живот, ќе достигне различни локации и колекции, каде што влегува во дијалог со други парчиња, тој мора да ве „претставува“ вас. Некои дела се жртвуваат за следното, едното се раѓа од друго. Тие се сретнаа некаде пред да ги направам, тие воспоставија ред '.
Директен и лесен за разбирање. Потешко е да се сфати, но енормно фасцинантна, оваа техника на скулптура во кревкоста на хартијата, техника на сложено комбинирање и, некако, како ритуално, дрво, метал, стакло и листови книги, во проширени врски едни со други, во јазли и со комплексни детали, деликатно преобразени во уметнички дела расфрлани низ Европа: „Другиот јас“ (првично изложен во Темишвар, во длабоко неконформистички простор, во редици за трамвајски билети), „Тој и таа“, „Храна“, „Значењето на дијалогот“, „Тимишора го чита Тимишоара“ или концептот „Мусикарта“.
Откријте ја финоста на линиите комбинирана во уникатни форми, а потоа боите, нијансирани, променети во изгледот, исполнувајќи го секој сантиметар квадратен со длабочина. Тој вели дека склоноста кон цртање и моделирање трае скоро онолку колку што е познато, од детството до бабите и дедовците, потоа од училиште.
Бидејќи тој поминал голем дел од своето детство во селото, помеѓу ридови и традиционални куќи во Банат, и таа слика го следи цело време, како обележје на издржливоста во модерното време: „На три години добив, од локалната земјоделска работилница, скршени делови од земјоделска механизација, од кои ги изградив моите омилени играчки.
Враќање во природата
Уживав во слободата во која можев да се движам, правејќи експерименти што, можеби, градот немаше да ги дозволи. Ние бевме Индијци, правевме оружје, шатори, облека, правевме битки. Изградив човечки фигури, животни, тврдини, воени сцени од глина.
Бабата прва ја забележа мојата грижа за цртање и форма, од тогаш им кажуваше на сите дека дефинитивно ќе бидам наставник по цртање, всушност јас бев, можеби тоа беше единственото објаснување, единствениот код што може да го разберат луѓето од село во тоа време.
Бев заинтересиран за многу материјали за работа, забележав траги оставени во калта, снег, вода на патот. Меѓу првите цртежи што ги паметам се оние на моето тело, откако се избањав на работ на селото во езерце со многу кал; по сушењето, тоа беше совршено за цртање.
Помагав во кино во селото за да ги проектирам неделните филмови, гледав многу филмови, сакав коњи и имав намера да станам картер на локалниот CAP во текот на летото.
До селото стигнувам со своите средства, се наоѓам во него, мислам дека целта ми е директно во и со природата. Можеби е желбата
мојот постојан дом, кој се материјализираше пред 21 година, кога купив куќа во селото Соколари, куќа која наликува на онаа на моите баба и баба.
Тајо добива одговори на прашања по прошетка во шумата
Работата на Тајо со хартија е зачудувачка сама по себе, како рециталот на непознат пијанист. Во миризливата работилница што ја чистеше, од дрво и пергамент, со wallsидови натоварени со скици и боја, свиткани над испишаното влакно на листот хартија, тој изгледа како генерал пред битка:
„Просторот каде што се наоѓам, каде што ја среќавам природата по целата своја убавина е куќата во Соколари. Јас сум жител на ова село, имам голема страст и за пчелите, цвеќињата, градината и шумата. Јас длабоко верувам дека животот на еден творец мора да биде поврзан со исконските енергии за да се калибрира. Ги добивам сите одговори на моите прашања по прошетка во шумата ".