Изложби Музејски портал Минхен

претходниот
1
2
3
4-ти
следно

Очи - погледи - перспектива: Нема друго уметничко дело што може да се доживее толку интензивно како со скулптурата. За ова не е потребна големината на објектот, туку дискусија, емпатија и емпатија на гледачот. Потребно е свртување и гледање. По повод стекнувањето на скулптурата „Фрин“ од 1925 година, која беше фрлена и сочувана само во неколку примероци, Музејот ВИЛА СТАУК ја прикажува својата колекција скулптури од Франц фон Штак во нова презентација во историските простории.

Кинематското дело на Маја Швајцер се врти околу прашањата за историјата, идентитетот и меморијата. Урбаните простори како интерфејси помеѓу индивидуалните и колективните активности честопати се почетна точка за нивно разгледување. Во перцепцијата на овие места и простори, таа ги разоткрива социјалните реалности, впишува наративи и преклопувачки приказни. Кога се прави видлива швајцарскиот културен идентитет, улогата на поединците како политички актери или индивидуални сеќавања, секогаш станува збор за непостојаното искуство во социјалната рамка. Во делото Спомен, синагога, мост и црква (Спомен, синагога, мост и црква, 2012) Швајцер станува педантен набудувач на секојдневните ситуации, на пример на плоштад во Братислава, што го претвора во лабораторија прави и размислува за тоа како епохи се преклопуваат во нејзината структура и организација. Во предвид пар ици,. И таму Пушкинале (2018) ја тематизира поранешната караула на границата помеѓу Исток и Западен Берлин или во Л’етоил де мер (Дер Сестерн, 2019) таа се движи помеѓу заборавањето и сеќавањето, генерирани од богатство на слики.

Ленбаххаус ја должи најголемата колекција во светот на уметноста на Синиот возач пред се на дарежливата основа на Габриеле Минтер. Во 1957 година, уникатната донација по повод 80-от роденден на уметникот ја претвори Галеријата Стидиште во музеј од светска класа. Извонредниот подарок вклучувал бројни дела од Василиј Кандински до 1914 година, од самиот Минтер, како и дела од колеги уметници од продолжениот круг на Блаер Рајтер. Следуваа значајни аквизиции и донации, како што е подеднакво дарежливата донација на Ели и Бернхард Келер јуни, синот на важниот покровител и колекционер со дела на Франц Марк и Август Меке, во 1965 година. Така, Ленбахаус стана централна локација за истражување и комуницирање на уметноста на Синиот возач и ја извршуваше оваа задача повеќе од шест децении, особено со своите изложбени активности. Движечка сила зад овој развој беше Ханс Конрад Ројтел, директор на Ленбахаус од 1956 до 1971 година. По неговиот мандат, Армин Втор и Хелмут Фридел исто така успешно се обврзаа на проширување на колекцијата. Како и да е, важни дела од областа околу Синиот возач сè уште недостасуваат и денес.

Габриела Розентал, родена во Минхен, го разви својот уметнички талент уште на рана возраст, додека помагаше во продавницата за половни книги на нејзиниот славен дедо quesак Розентал, со што го продлабочи разбирањето за уметноста. Во 1935 година мигрирала во Ерусалим со тогашниот сопруг, писателот и религиозен новинар Шалом Бен-Хорин, каде што започнала уметнички да го доловува своето целосно ново секојдневие. Ги објави своите цртежи и колумнистички текстови во различни весници, вклучувајќи го и Jerusalemерусалим пост, но и германскиот Јудишен Рундшау. Делата на Габриела Розентал сведочат за секојдневниот, весел и lovingубовен поглед на возбудливиот и разновиден живот во Ерусалим. Во исто време, таа постојано се осврнува на своето минхенско минато со иста смисла за хумор, со што ги зближува различните култури. Изложбата е реализирана во Фондацијата Нова синагога Берлин - Центар Јудаикум и ќе биде преработена и адаптирана за Еврејскиот музеј Минхен.

Британско-кенискиот сликар Мајкл Армитаж (роден 1984 година во Најроби, Кенија) за многу кратко време стана еден од највозбудливите млади уметници во современата уметност. Во своите маслени слики во интензивно обоени во голем формат, тој се однесува на источноафриканските сликарски традиции, како и на европските. Материјалот сличен на крпа, Лубуго, кој ја лоцира неговата слика во регионот на Источна Африка, дејствува како носач на бои за неговите слики. Неговите моќни слики се израз на суштинските аспекти на човекот: суровост, сексуалност, loveубов, како и митологии и состојби од соништата. Посебна просторија е посветена на околу 70 дела на источноафрикански уметници како омаж.

Скапоцениот споменик на бистата на Свети Зенон, кој беше дониран на Исен околу 1451 година, се смета за извонредно ремек-дело на готското златарство. Арт-технолошки преглед на сребрена скулптура, тешка над два килограми, неодамна изнесе на виделина спектакуларни сознанија за нејзиното производство. Фокусот на изложбата е насочен кон создавање, историска историја и реставрација на бистата, како и идентификување на мајсторот кој го создал моделот на експресивната глава. Голем број други високи уметнички дела од околу 1450 година го осветлуваат уметничкото опкружување во Салцбург и во долната долина на Ин на крајот на средниот век.

Практична изложба за деца од 4 години Дали отсекогаш сте сакале да пробате харфа? Свирење виолина или дури и удирање во тапан? Ве чека голема колекција на оркестарски инструменти: сите може да се испробаат и свират. Откријте како да играте со нив гласно или меко, високо или ниско, брзо или бавно. Како се појавуваат звуци? Како се менуваат? Зошто можете да слушате звуци и како звуците стануваат музика? Бројни практични станици ве покануваат да го истражите светот на звуците, вибрациите и звуците. Дали имате звуци Во работилницата за звук можете да измислувате и да градите свои инструменти или звучни предмети од широк спектар на материјали. Како звучи вашиот инструмент? - Ушите се отворија и играа!

Луси Мекензи (родена 1977 година во Глазгов), позната по сликарското користење на илузионистички ефекти на тромпел и по архитектонски размери, брзо се етаблираше како една од најистакнатите уметници од нејзината генерација. Изложбата, развиена во тесна соработка со самата уметница, за прв пат ќе го испита целиот опсег на нејзиниот опус со над 100 дела од периодот 1997 година до денес. Собрани се примери од сите поголеми групи на дела на уметникот, почнувајќи од раните слики што се однесуваат на поп музиката и Олимписките игри во ерата на Студената војна, преку нејзиното последователно испитување на традициите на шкотско и источноевропско сликарство и белгиска илустрација до голем формат Слики засновани на историски архитектонски стилови. Вклучени се и дела од нејзината соработка модна етикета и канцеларијата за истражување Ателје Е.Б. и неодамнешни дела што ги заматуваат границите помеѓу сликарството, скулптурата и мебелот, од кои некои беа специјално развиени за изложбата

Спектакуларна модна екстраваганција во Кунсталле Минхен: За прв пат, работата на дизајнерот, режисерот, фотографот и парфемерот Тиери Муглер ќе биде претставена на извонредно поставена изложба. Повеќе од 140 креации од висока мода и при-портер, необјавен архивски материјал и дела на светски познати фотографи фрлаат светло врз три децении во работата на Французите, кои од 1970-тите повеќе пати успеваа да ги обликуваат поп-културата и светот на модата револуционизира. Тој избра невообичаени материјали како метал, вештачко крзно, винил или латекс за спроведување на неговите футуристички, гламурозни кроеви и создаде епохални креации што испуштаат сензуална и силна женственост.

„Тикиманиа“ претставува дела од сликарот Бернд Цимер заедно со предмети од јужните мориња од Музејот на пет континенти. Ова создава контрасти, резултира со хармонии и создава целосно нова интеракција на европската уметност и океанската култура. Бернд Цимер, роден во Планег близу Минхен во 1948 година, е еден од најважните експоненти на „насилното сликарство“. Во 1973 година издавачот и дизајнер на книги, филозоф и религиозен научник се преселил во Западен Берлин, идеално островско опкружување за расцветаната сцена на сликарското движење, кое подоцна било познато како „Младиот Вајлд“. Во 1977 година ја основал „Галерија сум Морицплац“ во Кројцберг заедно со Рајнер Фетинг, Хелмут Мидендорф, Саломе и други уметници. Со голема гестурална живост и силна чувствителност на бојата, се разви ново експресивно сликарство. Уметничкиот чекор напред се случи во 1980 година. Изложбата „Хефтиж Малереи“ во берлинскиот „Хаус сум Валдси“ го направи меѓународно познат и успешен како современ уметник. Пејзажите на Зимер беа и се резултат на неговата многу специфична способност за гледање и неговите исклучително прецизни моќи за набудување. На многу патувања тој ги развил, зголемил и усовршил овие таленти.

STEPHAN JANITZKY PAULA LEAL OLLOQUI IRINA OJOVAN LEA BY WINTZINGERODE VIOLA RELLE & RAPHAEL WEILGUNI

Изложбата "Хајмрад Бакер. Можеби нема да бидеме убиени и ќе ни биде дозволено да живееме" е посветена на фотографското наследство на писателот и издавач Хајмрад Бакер (1925-2003). Од 2015 година, се наоѓа овој пакет од над 14.000 Индивидуални предмети, кои сведочат за доживотна конфронтација со холокаустот, во мумокот во Виена. Избор на фотографии, белешки, текстуални дела и пронајдени предмети сега се прикажани во Центарот за документирање на НС во Минхен Тие ја документираат состојбата на поранешните концентрациони логори Маутхаузен и Гусен во Горна Австрија, кои беа обраснати од растенија или намерно беа ставени на друга употреба. Фотографиите и пронајдените предмети се дополнети со извадоци од поетот на Бакеровата „Нахрихрифт“ Спор g со сведоштва од сторителите и жртвите на Shoah, како и преку звучното дело „Убиствен шум“ од фото-серијата на Татјана Лекомте и Рајнер Иглар „Маутхаузен 1974“.

Постоела врска помеѓу ловот и моќта уште од средниот век: само елитата на власта имала право да лови. Како привилегија на благородништвото, ловот стана и симболичко-политички чин, чие поставување служеше за обезбедување моќ. За многу векови, ловот бил феномен од повисока класа и маж. Изложбата „Ловишта“ го прикажува ловот како поле на активност на моќните. Актерите и мрежите во минатото и сегашноста, на исток и запад, во политиката и економијата, нивните мотиви и цели стануваат видливи. Историјата на самиот музеј е дадена и ново толкување: основањето на германскиот ловечки музеј импресивно ја покажува идеолошката инструментализација на темите за лов. Денес ловот е поинаков. Таа го изгуби привидот на ексклузивност, станува се повеќе женствена и се соочува со предизвиците на сегашноста: биодиверзитетот, зачувувањето на природата и одговорноста мотивираат многу ловци.

Regietheater - врел збор во историјата на германскиот театар. Повеќе од 100 години има поларизирано луѓе на и зад сцената и во аудиториумот, како и во критиките. На генерацијата од 1968 година, претставена на германските кина од Питер Задек, Клаус Пејман и Питер Штајн, обично им е доделен монопол на режисерскиот театар како да е нивни изум. Но, една од најжестоките дискусии на оваа тема започна уште во 1919 година на премиерата на Вилхелм Тел на Фридрих Шилер во продукција на Леополд essеснер.